寻遗之旅 | 非遗在南京很有“看头”

“南京的博物馆还是很有看头的，六朝古都，东西很多。”习近平总书记的点赞，道出了这座城市的文化底气。作为四大古都之一，南京70余家博物馆背后，是277项市级以上非遗项目的薪火相传。古都用千年时光诠释着“传承”二字的真谛，其中最有代表性的就是“南京云锦”的涅槃重生。

南京云锦的传承史，是一部跨越1600年的匠心史诗。东晋义熙十三年，刘裕北伐后将长安织锦工匠迁徙建康，在秦淮河畔设锦署，开启南京织锦业的辉煌。这种集历代织锦技艺之大成的工艺，以“通经断纬”的妆花技法闻名，两位匠人默契配合一天仅能织一寸，故有“寸锦寸金”之说。新中国成立之初，云锦濒临失传，仅剩4台织机维系技艺。1956年，遵照周恩来总理“一定要把云锦延续下去”的指示，南京云锦研究所成立，抢救整理2000余件纹样稿，成功复制定陵明代丝织物，让古老技艺重获生机。

2009年，云锦织造技艺入选联合国非遗名录，如今“织二代”更让其焕发新生——改良的妆花纱获国家专利，将新型纤维与真丝融合，使云锦价格从“万元级”降至“千元级”，申遗15周年限定马面裙预售即引发热潮，让皇家贡品走入寻常生活。

秦淮灯彩的传承，则是民俗与时代的交响。这项起源于南朝的技艺，在明清时期达到鼎盛，秦淮河边“灯火连宵”的盛景载入史册。如今，国家级传承人顾业亮带领团队，将传统竹骨绢面工艺与现代审美结合，打造的荷花灯在莫愁湖艺术节上绽放光彩，寓意“和和美美”的灯彩成为市民游客的心头好。从古代皇家祭祀的礼灯到如今非遗市集的文创产品，从线下灯会到线上直播教学，秦淮灯彩通过“非遗+景区”“非遗+直播”的模式，让光影里的乡愁绵延不绝。

金箔锻制技艺的活化，见证着产业与文化的共生。这项可追溯至三国时期的技艺，如今在新工·印记非遗产业园焕发新生。作为南京城市更新重点项目，产业园汇集金箔、金银细工等十余个非遗项目，通过非遗会客厅、小剧场等空间，让游客亲历“一两黄金捶成十六平方米金箔”的神奇。《南京金箔口述档案》的出版留存了匠人口述史，与高校合作的创意设计大赛则催生了金箔文创新品。从古代帝王皇冠的装饰到现代高端装潢、电子产品的应用，金箔技艺在守正中创新，成为年产值可观的文化产业。

南京泥人的传承，藏着市井生活的温度。以南京老行当为创作对象的《金陵琐记》泥彩塑，将卖花灯、吹糖人等烟火场景定格，20组作品被市方志馆收藏。在非遗市集上，传承人朱建东的摊位前总是人头攒动，孩子们围观着泥土变身为生动形象的过程，非遗在互动中完成代际传递。这种“活态传承”让古老技艺走出深闺，成为连接城市记忆与市民生活的纽带。

南京非遗的传承意义深远。从文化维度看，这些项目承载着六朝古都的文明密码，是城市文脉的活态载体；从传播维度，江宁织造博物馆的外籍志愿者、地铁里的非遗宣传海报，让传统文化突破地域边界，成为 “世界文学之都” 的闪亮名片；从发展维度，“非遗+文旅”“非遗+科技”“非遗+教育”的多元模式，既让传承人获得尊严与收益，又为城市夜间经济、文化产业注入新动能。

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