范瑞婷：戏谚如灯

戏谚如灯
范瑞婷
山西戏曲谚语，如同古戏台上悬挂的明灯，照亮了伶人技艺的幽径，也映照出艺德为人的大道。这些由历代名角在岁月长河中淘洗出的金句，是梨园行当的秘传心法，更是灵魂深处的不灭灯盏。

谚语首先照亮了技艺的殿堂。“功保戏，戏保人”，一句道尽根基之重；“入艺容易学艺难，学艺容易得艺难”，又点破艺术境界攀登的艰辛。那“一身之戏全在脸，一脸之戏全在眼”的箴言，把人物灵魂的窗户——眼神，推至舞台中心。花脸行当更有“脸如青松，脖如金弓，行如游龙，坐如金钟”的严苛标准，如刀刻斧凿般规范着演员的形神。唱腔则讲究“腔无情不见人，腔无巧不见好，腔不美淡如水”，把情感、技巧与美感熔铸一炉。更有“花脸气贯于顶，老生气贯于腹，武生气贯于胸”的精微呼吸法门，辅以“大换气，小偷气；不蛮气，留余地”的诀窍，使舞台上的声腔如江河奔涌，又似溪流潺潺。
然而，山西戏谚最令人肃然起敬的，在于它把艺德置于技艺之上，如明灯高悬于舞台之巅。如“心不正，音必歪”，直指心术为艺术之本；“歪人唱不了正戏”，更是掷地有声的警世恒言。那“要想学好戏，先得做好人”的朴素教诲，把舞台上的唱念做打与台下的立身行事紧密相连，艺格与人格浑然一体。梨园行当深知“台上观人艺，台下知人德”，台上演绎悲欢离合的“假”，正是台下为人处世的“真”的映照。
戏谚也像明灯，照亮了“和”的珍贵。“临场坑，短德行”，直斥台上拆台的不义；“宁叫技艺差，不要人气瞎”，道出“人气”重于“技艺”的集体智慧。那些“鬼不挨”的孤家寡人，技艺再精，终为戏班所弃。这“和”字背后，是“台上人争气，台下要和人”的辩证智慧，是“不怕技术不照，就怕人气不照”的生存哲学。
谚语更如明灯，映照出“台下十年功”的汗水与坚韧。“台上一现，台下三年”，道尽瞬间辉煌背后的漫长磨砺；“台上一甩手，台下九十九”，揭示举手投足间蕴含的千锤百炼。那“外练身、法、步，内练精、气、神”的内外兼修，以及“一天不练功夫生，两天不练回了功，三天不练功夫扔”的紧迫感，正是艺术生命得以延续的薪火。
山西戏曲谚语，是技艺的密码，更是德行的灯塔。它昭示：戏如人生，人生亦如戏。台上演尽人间百态，台下仍需秉持“做人要直，做戏要曲”的准则。当锣鼓声歇、帷幕垂落时，留在观众心底的，不仅是唱腔的余韵、身段的华彩，更是那由“心正”“音正”所铸就的人格光辉。
戏谚如灯，照亮了舞台，更照亮了人心深处那条通往“艺”与“德”双峰并峙的道路——在粉墨登场的幻影之外，是“台下为人要真”的永恒明光。