锐评：大衣哥朱之文的唱功到底如何？如果放在专业领域水准如何？

大衣哥朱之文，他的唱功是非常非常罕见的。一个土生土长的农民居然可以自学具有非常不错的腔体美感和现场真唱的能力。他的音乐更多是一种跨界，反差，热爱音乐的美，他自身的农夫身份和歌声的反差感其实才是最可贵的。但如果我们抛弃这些其他因素，只关注于唱功的话，那么朱之文的唱功如何？答案是：依旧不错，起码比普通美声通俗科班生要好。具体如下：所以，本质上，朱之文的音域是没有问题，合格。演唱歌曲，可以通过降调来完成表现，但是整体还是有着比较大的定位局限：男中音歌曲为主。比如说杨洪基老师的歌曲为主。其他民族歌手比如说像是《小白杨》、《今夜无人入眠》这种有高音的歌曲，他就会产生一些抓瞎。这个没办法，没有专业指导的歌手，很难去突破F4这个音高，而挡在朱之文已经做到了F4的高质量，非常罕见。

这种腔体的天赋是非常罕见的。因为我们要知道，大部分的职业歌手他们的腔体都是有点吃状态，包括苏醒、张远他们的演唱腔体都是有点声压不足、声场共鸣偏弱的。但是在美声通俗领域，朱之文的腔体反而尤为突出，尤其是当年《滚滚长江东逝水》的演唱之中，全程一开口就具有非常好的代入感和声场声压情绪。

3：朱之文的音色整体内容偏少了一点。从音色的角度切入，朱之文的整体还是一个模仿杨洪基老师为主，整体的音色缺乏一个学院派认为的美声真声厚度和明亮度。这里就是一个典型的学院派和业余模仿的差异性。我们可以略微展开说一说：

我们会发现，一个歌手的腔体能力稀缺性远远高于高音歌手。为什么？答案是：因为一个歌手的稳定腔体大概是需要10年左右，才能够完成下限的固定。而音域是个人年轻的时候都可以嚎两嗓子。腔体的稳定性往往就是我们培养出：语感、咬字、乐感、音乐艺术馆、音准、调式美感、音乐审美。等等玄而又玄的维度的提升方式。尤其是唱功的整体美感。是需要通过腔体来营造的。

而恰恰朱之文就是一个腔体自洽能力非常好的农民天才。他自身是不具备任何音乐的教育背景，但是他的腔体是非常正确的，只是喉位和咬字的处理略微形成了固定思维，导致难以改变。朱之文的能力具体如下：