《疯狂动物城2》明星配音，为何激起争议？

文｜11

最近，有两起事件几乎同时将“配音”这一幕后环节，推向了舆论的中心。

迪士尼动画电影《疯狂动物城》的续作尚未上映，却因邀请王安宇、金晨、费翔和大鹏等明星配音，在国内社交媒体上掀起了一阵不小的风波。无独有偶，国产乙游《光与夜之恋》也因配音演员吴磊的声线问题，引起了众多玩家的强烈不满。

表面上，观众对配音的不满体现在不同方面，但究其根本，是大众的审美要求提高了，他们越来越看重配音的质感，以及声音与角色的高度契合。即便是专业出身的配音演员，若无法真正融入角色、传递出契合情境的情感，同样难以获得听众的认可。

也正因此，配音不再被视作简单的“念台词”，而是决定一部作品能否令人沉浸其中的关键要素。

明星配音，频频翻车

《疯狂动物城2》的配音争议，是令人始料未及的。

作为九年前全球风靡的迪士尼大IP，《疯狂动物城》的故事十分简单。它之所以能历经多年依然大受欢迎，一方面是因为“动物城”的设定充满想象力，另一方面也要归功于“狐兔CP”的深入人心，让很多观众津津乐道。

而国内观众对国语版中“尼克狐尼克，你被捕了！”“这是智取，宝贝儿。”等经典台词也记忆犹新，这离不开配音演员张震和季冠霖的出色演绎。《疯狂动物城》的国语配音版，也成了少数能让观众特意选择观看国配版本的引进动画片。

不过，今年围绕续集的争议，恰恰也与这两位核心配音演员有关。

事件起因是，演员张震在社交媒体被问及是否参与《疯狂动物城2》配音时，表示自己暂未收到邀请。与此同时，网络上开始流传“王安宇、金晨将加盟配音”的消息，引发了部分观众的早期不满。

随后，官方正式公布了配音阵容，确认主要角色如兔朱迪和狐尼克等，仍由第一部的原班配音演员担任，而新增加的角色则会邀请王安宇、金晨、费翔和大鹏一众明星演员献声。

按理说，主角配音未变，争议应随之平息。但事实却并非如此，许多网友依然表示“不买账”。尽管张震方面很可能因保密协议而无法提前透露消息，但观众的失望情绪已然被点燃。

综观来看，大众的不满情绪，主要源于几个方面。

首先，是担心宣传重心“本末倒置”。目前有网友对比国内海报（配音海报）和国外海报（正式海报），发现海报中明星的形象占据视觉中心。在观众看来，《疯狂动物城》本身就是一个全球级别的超级IP，拥有稳固且庞大的粉丝基础。它的票房号召力，源于精彩的故事和生动的世界观，似乎并不需要借助明星的光环来为自己增色。

其次，观众对原配音演员存在一种“守护”心理。对于许多忠实影迷而言，第一部中兔朱迪、狐尼克等角色的声音已成为不可替代的记忆。哪怕明星此次仅为新角色配音，也让观众产生一种“专业配音演员的工作被抢夺”的观感。在他们看来，那些常年隐于幕后的“声优”，才是用声音塑造角色的专业人士，其专业价值理应得到更多的尊重与保障。

最后，也是最核心的一点，是观众对明星配音业务能力的普遍不信任。

这种不信任并非空穴来风，而是基于近几年的诸多“翻车”案例。例如，此前《哈尔的移动城堡》重映时邀请于适为男主角哈尔配音，其表现被不少观众评价为“性缩力”满满，音色与宫崎骏笔下唯美的动画世界格格不入；《头脑特工队2》邀请了关晓彤、杨迪、李雪琴、papi酱等拥有广泛路人缘的明星进行配音，同样被批评为“令人出戏”。

究其根本，问题在于：每当明星的配音声线响起，观众便不自觉联想到其本人形象，从而屡屡从故事中跳戏。正是这一次次不尽人意的观影体验，不断透支着大众对“明星配音”模式的信任。

“硬蹭”实为双向奔赴

尽管观众的质疑声不断，但从电影宣传方的角度来看，邀请明星参与配音，其实是片方与明星之间一场符合商业逻辑的“双向奔赴”。

对于一部电影，尤其是像《疯狂动物城2》这样与前作相隔9年的续集，重新唤醒市场记忆、制造新的宣传话题至关重要。

对业内情况较为了解的电影宣传W坦言，尽管《疯狂动物城》是知名IP，但其影响力在市场层面存在局限。“这是一个非常成功的IP，但在下沉市场，或者距离上一部上映已过去较久的背景下，如何吸引那部分观众走进影院？”

在此逻辑下，明星自带的热度成为了核心优势。W指出，“艺人能够配合产出的宣传物料，传播广度通常会远大于配音演员。”这意味着，一个在抖音等短视频平台上的明星变装视频或互动花絮，触达新受众的效率可能远高于单纯依靠“某某配音演员献声”的传统宣传。

具体到《疯狂动物城2》的选角，W认为邀请具备国民度、近期有热度维持的艺人，是一次经过权衡的选择。

例如，费翔拥有跨年龄层的广泛认知，大鹏则凭借近年几部口碑不错的商业片积累了观众缘；金晨、王安宇等有意在电影领域深耕的年轻演员加入，也可视为一种“双向选择”——片方能获得其热度和配合度，演员则借此提升自身在电影圈的资历与认可。

“这本质上是一种双向奔赴。”W总结道，“如果邀请流量过高的顶级明星，对方可能因角色戏份少、性价比不高而拒绝邀约。因此，选择这些‘脖部’或具备稳定国民度的艺人，是一个在风险与收益之间取得平衡的策略。”

不仅是《疯狂动物城2》，像《哈尔的移动城堡》《头脑特工队2》这类作品的重映或续作，制作方也会选择明星配音，根本目的同样是为了满足宣传需求。

它们面临的困境在于：如果邀请的明星知名度不够，则无法带来预期的流量效果，宣传事倍功半；但如果邀请的是大众熟知的当红明星，其配音专业水准又可能令人担忧，一旦表现不佳，反而会劝退部分核心动画观众。于是，配音人选成了两难之选。

不过，也不能将“明星配音”一棒子打死。事实上，国内也不乏在流量与适配度之间取得平衡的成功案例。

例如，动画电影《时间之子》邀请了王俊凯进行配音，观众接受度普遍较高。导演也曾在采访中表示，为男主寻找配音演员时被困在了“低沉磁性”的刻板印象里，而王俊凯的声音和表演让人物更具温度。同样，在易中天编剧的动画电影《三国的星空》中，檀健次配音的曹操也广受好评。观众从他的声音中听出了曹操的豪迈、失落与霸气。

从效果看，王俊凯、檀健次等人的加入，确实为这些原创动画带来了显著的宣传助力。 其内在逻辑是成立的：明星本人与角色高度契合，且片方确实需要借助其影响力触达更广泛的受众。

如果将视野放宽到全球，更会发现“明星配音”在海外动画产业中是一种非常普遍且成熟的操作。

《疯狂动物城》本身在日本、韩国、美国等地的配音版本中，就不乏明星的身影。美国原版中兔朱迪依然是金妮弗·古德温（《知名女人》）配音，狐尼克为杰森·贝特曼（《局外人》）配音。日版配音中，女主配音上户彩也是知名演员，歌手山田凉介和王安宇一样为猞猁一角配音。

由此可见，问题的关键或许并不在于配音者是否为“明星”，而在于最终的配音成果，能否真正让观众信服与满意。

配音的唯一要义

《疯狂动物城2》的国语配音效果如何，仍有待上映后由观众检验。而手游《光与夜之恋》已率先做出调整：为男主角查理苏配音的演员吴磊被更换。这已是他近期第二次离开长期配音的角色，此前他在《恋与制作人》中演绎的李泽言也已更换了配音。

两次更换的背后，是大量玩家反馈其配音表现出现明显下滑：从早期的情感饱满、人物塑造鲜明，到近期屡被指出吐字不清、鼻音过重，声音与角色的贴合度大打折扣。

纵有再多“不舍”，终究要让位于“不合适”。如果配音演员因状态起伏或嗓音变化，无法继续精准诠释角色，及时更换实则是对作品完整性负责，也是对观众听觉体验的尊重。

放眼全世界，配音作为影视、游戏作品中极为重要的一环，一直备受重视。比如在日本，声优产业已形成高度专业化的体系，从业者不仅需要具备扎实的配音功底，常常还需要参与线下活动、舞台表演，行业标准严苛。

相比之下，国内配音行业的生态与成熟市场相比仍存在差异。

观众对明星配音日益敏感，一方面源于对配音演员职业处境的关注。尽管近年来涌现出一批拥有稳定粉丝群体的头部配音演员，但行业整体仍存在资源分配不均的状况：少数知名配音演员曝光度高，而大量新人配音演员则长期面临“无戏可配”的窘境。加之AI语音技术的持续发展，中下层配音演员的生存空间进一步受到挤压。在此背景下，明星配音的介入，无疑使本已严峻的行业生态雪上加霜。

另一方面，观众审美水平的不断提升，也推动着大家愈发希望作品能够“对得起自己的耳朵”。无论是要求更换吴磊，还是对王安宇、金晨等明星的配音能力持保留态度，本质上都源于对声音表现专业度的信心不足。

尽管如此，专业配音的价值在要求严苛的领域内依然无法被替代。无论是明星跨界尝试还是专业配音演员深耕，无论作品是电影、电视剧还是游戏，评判配音成败的标准始终唯一而纯粹：贴角色、不出戏。

声音的使命，始终是服务于角色塑造，而非展现配音者个人特色。在行业分工日益精细的今天，“专业的人做专业的事”已成为普遍共识。只有当声音与角色真正融为一体，作品才能完整展现它的价值。