广州舞剧《醒·狮》荣获文华剧目奖！为十五运献上文艺“大礼包”！

2025年11月4日，第十四届中国艺术节闭幕式在重庆举行。闭幕式上正式揭晓了第十八届文华奖获奖名单，广州原创舞剧《醒·狮》从全国参评的428部作品中脱颖而出，是继第十七届文华奖广州斩获三项“文华单项奖”后摘得重磅的“文华剧目奖”，为即将胜利召开的第十五届全国运动会献上文艺大礼包。

中国艺术节是国家级综合性文化艺术盛会，文华奖是中华人民共和国文化和旅游部主办的专业舞台艺术政府最高奖。舞剧《醒・狮》是首部两次跻身文华奖终评的剧目，从全国参评的428部作品中脱颖而出并最终收获殊荣，是本届中国艺术节3部荣获中国舞蹈荷花奖舞剧奖中其中一部。文华剧目奖不仅是对《醒・狮》思想性、艺术性、表现力的认可，更是对广州加快培育建设国际演艺中心、勇攀文艺精品新高峰、扎实推进文化强市建设的肯定。

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PART ONE

满堂喝彩 燃动山城

GUANGZHOU

岭南佳作惊艳中国艺术节

“难忘的视觉盛宴”“震撼！每个段落都很华丽很震撼。人物、剧情、编舞、舞美、音乐，无论从哪方面看都非常出色。”10月25日、26日，舞剧《醒・狮》在重庆登上第十四届中国艺术节的舞台并参与文华奖终评，两场演出收获了现场观众的热烈反馈与强烈好评，谢幕三次，全场掌声雷动。观众们纷纷表示：“舞剧《醒·狮》闻名已久，此前只是在网络上看过直播，这是第一次来到现场，家国情怀太戳人，十分感动”“出乎意料的好看，技巧、情感、表演都让人赞叹。”

舞剧《醒・狮》也获得了业内专家的一致好评。国家大剧院艺术专家委员会顾问、国家艺术基金专家委员会委员于平认为：“《醒·狮》立意崇高，以三元里抗英斗争为背景，展现中华民族首次自发反抗外国殖民侵略的斗争勇气。其题材超绝，既有民族觉醒的象征意义，又具深厚的文化底蕴与强烈的可舞性。”中国戏剧家协会副主席罗怀臻认为：“这部剧从传统文化中生发出具有时代穿透力的精神力量，传递的不仅是广州精神，更是中华民族的灵魂。”

为了在第十四届中国艺术节上有更完美的呈现，《醒・狮》主创对作品全面打磨提升，重庆亮相的“焕新版”在灯光、多媒体、道具、服装及舞段上均完成新一轮更新，不仅适配当下技术水平，更以与时俱进的创作观念，让剧目以崭新形象迎接观众。如今，《醒·狮》喜获文华剧目奖，该剧总编导钱鑫、王思思激动地表示：“采风时走近南国醒狮，到将南拳、舞狮、大头佛、木鱼歌等元素解构重组为独特舞蹈语汇，再到剧本十三稿的打磨与焕新版的持续优化，团队多年来跟《醒·狮》一起成长。文华奖的认可，是对主创团队‘尊重传统、苛求艺术’创作态度的肯定，也是对全体演职人员心血付出的回馈。”

截至目前，舞剧《醒·狮》先后获得第十一届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖，第十三届全国舞蹈展演“优秀剧目”奖，入围第十六届文华奖提名剧目，还连续获评国家艺术基金大型舞台剧和作品创作资助项目。

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PART TWO

十年打磨 常演常新

GUANGZHOU

“舞”“武”相融

演绎强国复兴精气神

“谢幕我哭得稀里哗啦！我永远为之骄傲的舞剧《醒·狮》，它见证、陪伴了我的成长。”重庆演出结束后，多年来一直饰演“龙少”的演员依力凡在社交媒体写下深情的文字。

作为国内首部以国家级非遗“广东醒狮”为核心主题的舞剧，《醒·狮》于2015年启动策划创演。谈及创作缘起，该剧艺术总监、总导演史前进表示，自己在广州生活多年，每逢节日都被醒狮表演吸引，当鼓点一响，民族文化的自豪感油然而生，于是便萌发了创作一部有关醒狮题材舞剧的想法。同时，创作团队一致认为，醒狮的威武醒目，体现着中华民族血脉传承的精神气质，以醒狮这一岭南文化IP来表现中华民族的精神特质，十分精准，“希望通过《醒·狮》这部作品，在弘扬岭南文化的基础上，将中华优秀传统文化传播到五湖四海。”主创团队多次到三元里村、陈家祠、佛山祖庙等地深入采风，充分了解岭南历史文化、民间传统舞蹈、醒狮、南拳的精髓，创作了这部以“醒”为神，以“狮”为形的原创舞剧。

自2015年创演以来，舞剧《醒·狮》历经十年淬炼，已成长为一棵真正的“舞台常青树”。《醒・狮》内容扎实，突出非遗元素的传承创新，巧妙融合南拳、木鱼歌、狮鼓、英歌等岭南传统元素，通过“采青”“扎狮头”等技艺的舞台化呈现，以及“饮茶叩指舞”“板凳舞”等创新舞蹈语汇，实现“舞”与“武”的完美交融。演员们腾挪闪扑、回旋飞跃，不仅展现出高超的技艺，更传递出中华民族在危难时刻不屈不挠的精神气节。该剧舞美设计精巧，以“狮头”为核心意象，随着故事发展分别代表家门、室内、茶馆、牢笼、赛场等不同场景，条凳、茶桌等道具也“一物多用”，既可喝茶又可练功御敌，象征着民族精神的觉醒与凝聚。

“《醒·狮》创排10年，公演7年，依然活跃在市场上——有一位观众看了31遍，可见《醒·狮》是一部真正有生命力的作品。”该剧编剧罗丽认为，《醒·狮》不仅在舞台艺术创作上有探索的精神，作为演艺市场的探索也迈出了很大的步子。

据悉，《醒·狮》演出及文化交流已达300场，演出足迹已至全国24个省级行政区，40个地级市以及香港、澳门特别行政区，巡演关键场次更是“一票难求”，持续掀起跨越地域的“醒狮热”，为岭南文化的当代传播注入蓬勃活力。此外，全网超数10亿级内容曝光，上千万次用户互动，让该剧成功“破圈”——2022年四川展演单场观看超千万，直冲微博全国热搜榜前10，全网首创“1元看醒狮”线上直播惠民模式成为经典。

值得一提的是，焕新版《醒·狮》即将再次出发。该剧总统筹张毅介绍称：“2026年1月24-25日，载誉归来的《醒·狮》将在红线女大剧院连演2场，以最昂扬的激情、最饱满的热情和最真挚的深情反哺羊城观众；2026年新年伊始，该剧还将于长沙梅溪湖国际文化艺术中心大剧院开启新一轮的全国巡演，并陆续抵达佛山、珠海、东莞、上海等地，为全国观众再次献上丰富多彩、传统与创新兼具的岭南文化盛宴。”

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PART THREE

勇攀高峰 生生不息

GUANGZHOU

“广州出品”

书写新时代文艺新篇章

文华剧目奖不仅是对《醒·狮》的认可，更是对“广州出品”以及广州近年加快培育建设国际演艺中心，勇攀文艺精品新高峰的肯定。

近年来，广州扎实推进国际演艺中心和城市文化培育建设，鼓励院团创作原创文艺精品，用优秀作品满足人民群众精神文化需求，推出一批优秀舞台精品剧目，先后41次获得“文华奖”、中国舞蹈“荷花奖”、中国戏剧“梅花奖”、世界马戏节最高奖——法兰西共和国总统奖等国内外知名奖项。其中，3项作品获得中宣部“五个一工程”奖，3部作品获得“文华奖”，6部舞台艺术作品和4部图书作品获得广东省“五个一工程”奖，1人获得中国戏剧“梅花奖”，2部原创舞剧斩获中国舞蹈“荷花奖”，数量位居全省之冠，彰显广州城市文化综合实力高质量发展和国际演艺中心培育建设的喜人成果。

树牢“广州出品、必属精品”的发展目标，广州打磨提升粤剧《双绣缘》《南拳》、芭蕾舞剧《旗帜》《白蛇传》《家园》、舞剧《醒·狮》《龙·舟》《英歌》、话剧《大道》《三家巷》、杂技剧《化·蝶》《站台》等一大批有岭南风格、中国风骨、世界风尚的文艺佳作，重点打造话剧《钢铁战士》、音乐剧《雄狮少年》、芭蕾舞剧《归义》、粤剧《如风似璧》等多部舞台艺术及影视精品，为全国演艺事业树立典范和标杆，有力展示广州演艺创作的丰硕成果。

立足“广州出品”，广州正以匠心原创擦亮城市文化名片，以人文温度凝聚湾区情感认同，为中华优秀传统文化的当代传承与创新实践，提供特色鲜明的“广式样本”。广州市文化广电旅游局相关负责人表示，未来，广州将优化精品创作布局，打造更多彰显中国精神、时代气象、岭南风韵的扛鼎之作。“热辣滚烫”、百花齐放的广州文艺创作，进一步提升城市文化传播力、影响力的同时，积极推动我市国际演艺中心培育建设，让岭南文化融入世界文化大舞台。

转载自：广州市文化广电旅游局