一纸票根串起京城文商旅融合新图景

来源：滚动播报

（来源：千龙网）

秋意正浓，湖广会馆内京韵铿锵，正乙祠戏楼里昆曲悠扬。据《北京日报》11月4日报道，9月以来，随着2025西城区“会馆有戏”系列活动与东城区推出的2025“故宫以东”古建艺术季的举办，北京多个古建会馆被艺术点亮。市民免费在古建中欣赏专业院团的精彩演出，也为文商旅融合的画卷添上别具古韵的一笔。

从娇俏的小花旦、英气的扈十娘接连登场，到飞檐斗拱下京韵铿锵，雕梁画栋间水袖翩跹，再到戏曲体验工坊让市民在清幽的茶香中，听艺术家细品戏文中的人文精神，这场文化盛宴不仅唤醒沉睡的古建筑，更通过创新模式让传统文化融入现代生活，为文商旅深度融合探索出新路径。

创新活化：从“文物保护”到“融入生活”的转变。文化遗产的真正价值，不仅在于保存其物质形态，更在于让其融入当代生活。北京创新采用“一馆一策”模式，让湖广会馆、正乙祠戏楼等7处文化地标与12家专业院团精准对接，推出120场精品演出。

数据显示，活动自启动以来已吸引线下观众3000余人，线上近十万人次。这些数字背后，折射出市民对高质量文化生活的迫切需求，更彰显古建筑焕发新生的多重价值。这种创新实践体现着保护理念的深刻变革——文化遗产不再是束之高阁的展品，而是可以亲近、可以感知的生活空间。当观众在百年戏楼里聆听经典唱段，历史与文化便在此时此刻鲜活起来。

票根魔力：小设计推动大融合。“会馆有戏”活动最巧妙的创新，在于将普通票根升级为消费纽带。这张小小的纸片，连起了戴月轩、一得阁、点绛唇咖啡等老字号和新业态。

据统计，“会馆有戏”开展以来已回收票根1000余张，这意味着上千人次的市民在观看演出后，沿着票根指引继续探索周边商业设施。这张票根成为连接文化与消费的桥梁，让文化活动的影响力从剧场延伸到整个街区。这种设计背后是文旅融合的创新思维——文化活动不应是孤立的体验，而应成为串联消费场景的引线。通过票根折扣、打卡集章等方式，既延长了消费者的停留时间，也提升了区域商业活力，实现文化价值与经济价值的双赢。

体验升级：从“单向观赏”到“多维参与”。现代文旅消费正在经历从旁观到参与的深刻变革。“会馆有戏”系列活动准确把握这一趋势，将单一的演出观赏拓展为多元的文化体验。在报国寺文化园，木偶体验工坊让市民亲手操控国家级非遗“杖头木偶”；在湖广会馆，戏曲身法体验吸引年轻人感受传统艺术魅力；面向孩子们的原创儿童剧，则将北京城建造传说、古典诗词巧妙融入剧情。

这种转变体现为了对文化消费本质的深刻理解——人们不再满足于被动接收，而是渴望通过参与获得更深刻的文化认知和情感共鸣。当艺术从被观赏的对象变成可感知的生活方式，文化的种子便真正在人们心中生根发芽。

融合之道：构建文商旅共生新生态。东城区与西城区的创新实践，共同勾勒出文商旅融合的新范式。东城区以“故宫以东”品牌为抓手，构建政企合作新格局；西城区通过“会馆有戏”打造文化消费新场景。

这种融合的创新之处在于：它以文化为核心、以体验为纽带、以全域联动为特色，构建起相互赋能、共生共荣的生态圈。文化为商业注入灵魂，商业为文化提供载体，旅游则为二者搭建通道。更深层次看，这种融合不仅是商业模式的创新，更是城市发展理念的升华。这让文化遗产保护与城市更新相互促进，让文化传承与经济发展相得益彰，让城市在保持历史底蕴的同时焕发时代活力。

从戏腔唤醒古建，到票根串联消费，北京的实践给出了宝贵启示：文化遗产保护不必困于“盆景式”局限，融入生活才能永续生长；文商旅融合无需追求“大场面”，贴近民生方能行稳致远。当老会馆成为百姓的“文化客厅”，当小票根藏着满满的幸福感，文化惠民就不再是口号，而是看得见、摸得着的民生温度。这正是现代城市发展最动人的模样。

作者：刘纯银

责编：王灿熙（实习生）

校对：吴成玲

审核：于川、张凌洁