新时代中国调研行之文化中华丨舞从敦煌来

新版《丝路花雨》神笔张的扮演者罗志炜（前）在甘肃省歌舞剧院排练厅排练（11月3日摄）。

托掌、端腿、出胯、勾脚，一个个飞天舞姿翩然浮现。反弹琵琶、长绸轻舞，“动中有静，静中有动”，尽显东方美学优雅。在甘肃省歌舞剧院，演员们正在排练新版《丝路花雨》。

敦煌舞是以敦煌壁画舞姿为灵感创造出来的一种舞蹈。1979年，大型民族舞剧《丝路花雨》横空出世，首次系统地将敦煌壁画上凝固了千年的舞姿，转化为动态舞蹈语言，公演后轰动全国，也开创了“敦煌舞”这一全新的舞蹈流派。40多年来，该剧累计演出4000多场，足迹遍布40多个国家和地区，被誉为“中国舞剧的里程碑”和“活的敦煌壁画、美的艺术享受”。

《丝路花雨》的成功，催生了敦煌舞教学体系的建立。当时在甘肃艺术学校任教的舞蹈家高金荣，将壁画舞姿系统引入课堂，构建从手姿、臂态到道具运用的完整训练课程，使敦煌舞成为可教可学的独立流派，为该舞种的传承和发展培养了众多人才。

此后，《大梦敦煌》《千手观音》《步步生莲》等一批舞台佳作延续着敦煌舞的辉煌。尤其是兰州大剧院创排的《大梦敦煌》再次将敦煌舞推向了世界。该剧自2000年首演以来，累计演出超2000场，访演23个国家和地区，为敦煌文化走出去做出贡献。

如今，敦煌舞已扎根于校园。兰州文理学院、西北师范大学等院校相继开设专业课程，青年学子在日复一日的训练中接续传统，使这门艺术薪火相传。更可喜的是，敦煌舞走出教室融入日常，在课间操的活力节奏里，在暑运列车的旅途中，焕发着蓬勃生机。

莫高窟的飞天，寂静地舞了千百年。而今，她们在当代舞者的舞姿中“复活”，跃入国际舞台，向世界生动讲述着中华文明的开放与包容。这条由舞蹈铺就的彩虹之路，正随着舞步不断延伸，通向一个各美其美、美美与共的未来。

新华社记者 陈斌 摄

新版《丝路花雨》神笔张的扮演者罗志炜（左）和英娘扮演者康琦（右）在甘肃省歌舞剧院排练厅排练（11月3日摄）。

托掌、端腿、出胯、勾脚，一个个飞天舞姿翩然浮现。反弹琵琶、长绸轻舞，“动中有静，静中有动”，尽显东方美学优雅。在甘肃省歌舞剧院，演员们正在排练新版《丝路花雨》。

敦煌舞是以敦煌壁画舞姿为灵感创造出来的一种舞蹈。1979年，大型民族舞剧《丝路花雨》横空出世，首次系统地将敦煌壁画上凝固了千年的舞姿，转化为动态舞蹈语言，公演后轰动全国，也开创了“敦煌舞”这一全新的舞蹈流派。40多年来，该剧累计演出4000多场，足迹遍布40多个国家和地区，被誉为“中国舞剧的里程碑”和“活的敦煌壁画、美的艺术享受”。

《丝路花雨》的成功，催生了敦煌舞教学体系的建立。当时在甘肃艺术学校任教的舞蹈家高金荣，将壁画舞姿系统引入课堂，构建从手姿、臂态到道具运用的完整训练课程，使敦煌舞成为可教可学的独立流派，为该舞种的传承和发展培养了众多人才。

此后，《大梦敦煌》《千手观音》《步步生莲》等一批舞台佳作延续着敦煌舞的辉煌。尤其是兰州大剧院创排的《大梦敦煌》再次将敦煌舞推向了世界。该剧自2000年首演以来，累计演出超2000场，访演23个国家和地区，为敦煌文化走出去做出贡献。

如今，敦煌舞已扎根于校园。兰州文理学院、西北师范大学等院校相继开设专业课程，青年学子在日复一日的训练中接续传统，使这门艺术薪火相传。更可喜的是，敦煌舞走出教室融入日常，在课间操的活力节奏里，在暑运列车的旅途中，焕发着蓬勃生机。

莫高窟的飞天，寂静地舞了千百年。而今，她们在当代舞者的舞姿中“复活”，跃入国际舞台，向世界生动讲述着中华文明的开放与包容。这条由舞蹈铺就的彩虹之路，正随着舞步不断延伸，通向一个各美其美、美美与共的未来。

新华社记者 陈斌 摄

新版《丝路花雨》英娘扮演者康琦（右一）在甘肃省歌舞剧院排练厅排练（11月3日摄）。

托掌、端腿、出胯、勾脚，一个个飞天舞姿翩然浮现。反弹琵琶、长绸轻舞，“动中有静，静中有动”，尽显东方美学优雅。在甘肃省歌舞剧院，演员们正在排练新版《丝路花雨》。

敦煌舞是以敦煌壁画舞姿为灵感创造出来的一种舞蹈。1979年，大型民族舞剧《丝路花雨》横空出世，首次系统地将敦煌壁画上凝固了千年的舞姿，转化为动态舞蹈语言，公演后轰动全国，也开创了“敦煌舞”这一全新的舞蹈流派。40多年来，该剧累计演出4000多场，足迹遍布40多个国家和地区，被誉为“中国舞剧的里程碑”和“活的敦煌壁画、美的艺术享受”。

《丝路花雨》的成功，催生了敦煌舞教学体系的建立。当时在甘肃艺术学校任教的舞蹈家高金荣，将壁画舞姿系统引入课堂，构建从手姿、臂态到道具运用的完整训练课程，使敦煌舞成为可教可学的独立流派，为该舞种的传承和发展培养了众多人才。

此后，《大梦敦煌》《千手观音》《步步生莲》等一批舞台佳作延续着敦煌舞的辉煌。尤其是兰州大剧院创排的《大梦敦煌》再次将敦煌舞推向了世界。该剧自2000年首演以来，累计演出超2000场，访演23个国家和地区，为敦煌文化走出去做出贡献。

如今，敦煌舞已扎根于校园。兰州文理学院、西北师范大学等院校相继开设专业课程，青年学子在日复一日的训练中接续传统，使这门艺术薪火相传。更可喜的是，敦煌舞走出教室融入日常，在课间操的活力节奏里，在暑运列车的旅途中，焕发着蓬勃生机。

莫高窟的飞天，寂静地舞了千百年。而今，她们在当代舞者的舞姿中“复活”，跃入国际舞台，向世界生动讲述着中华文明的开放与包容。这条由舞蹈铺就的彩虹之路，正随着舞步不断延伸，通向一个各美其美、美美与共的未来。

新华社记者 陈斌 摄

甘肃省歌舞剧院舞蹈演员在剧院排练厅排练新版《丝路花雨》（11月3日摄）。

托掌、端腿、出胯、勾脚，一个个飞天舞姿翩然浮现。反弹琵琶、长绸轻舞，“动中有静，静中有动”，尽显东方美学优雅。在甘肃省歌舞剧院，演员们正在排练新版《丝路花雨》。

敦煌舞是以敦煌壁画舞姿为灵感创造出来的一种舞蹈。1979年，大型民族舞剧《丝路花雨》横空出世，首次系统地将敦煌壁画上凝固了千年的舞姿，转化为动态舞蹈语言，公演后轰动全国，也开创了“敦煌舞”这一全新的舞蹈流派。40多年来，该剧累计演出4000多场，足迹遍布40多个国家和地区，被誉为“中国舞剧的里程碑”和“活的敦煌壁画、美的艺术享受”。

《丝路花雨》的成功，催生了敦煌舞教学体系的建立。当时在甘肃艺术学校任教的舞蹈家高金荣，将壁画舞姿系统引入课堂，构建从手姿、臂态到道具运用的完整训练课程，使敦煌舞成为可教可学的独立流派，为该舞种的传承和发展培养了众多人才。

此后，《大梦敦煌》《千手观音》《步步生莲》等一批舞台佳作延续着敦煌舞的辉煌。尤其是兰州大剧院创排的《大梦敦煌》再次将敦煌舞推向了世界。该剧自2000年首演以来，累计演出超2000场，访演23个国家和地区，为敦煌文化走出去做出贡献。

如今，敦煌舞已扎根于校园。兰州文理学院、西北师范大学等院校相继开设专业课程，青年学子在日复一日的训练中接续传统，使这门艺术薪火相传。更可喜的是，敦煌舞走出教室融入日常，在课间操的活力节奏里，在暑运列车的旅途中，焕发着蓬勃生机。

莫高窟的飞天，寂静地舞了千百年。而今，她们在当代舞者的舞姿中“复活”，跃入国际舞台，向世界生动讲述着中华文明的开放与包容。这条由舞蹈铺就的彩虹之路，正随着舞步不断延伸，通向一个各美其美、美美与共的未来。

新华社记者 陈斌 摄

兰州大剧院舞蹈教师王静（前左）在排练厅指导学生学习敦煌舞（11月3日摄）。

托掌、端腿、出胯、勾脚，一个个飞天舞姿翩然浮现。反弹琵琶、长绸轻舞，“动中有静，静中有动”，尽显东方美学优雅。在甘肃省歌舞剧院，演员们正在排练新版《丝路花雨》。

敦煌舞是以敦煌壁画舞姿为灵感创造出来的一种舞蹈。1979年，大型民族舞剧《丝路花雨》横空出世，首次系统地将敦煌壁画上凝固了千年的舞姿，转化为动态舞蹈语言，公演后轰动全国，也开创了“敦煌舞”这一全新的舞蹈流派。40多年来，该剧累计演出4000多场，足迹遍布40多个国家和地区，被誉为“中国舞剧的里程碑”和“活的敦煌壁画、美的艺术享受”。

《丝路花雨》的成功，催生了敦煌舞教学体系的建立。当时在甘肃艺术学校任教的舞蹈家高金荣，将壁画舞姿系统引入课堂，构建从手姿、臂态到道具运用的完整训练课程，使敦煌舞成为可教可学的独立流派，为该舞种的传承和发展培养了众多人才。

此后，《大梦敦煌》《千手观音》《步步生莲》等一批舞台佳作延续着敦煌舞的辉煌。尤其是兰州大剧院创排的《大梦敦煌》再次将敦煌舞推向了世界。该剧自2000年首演以来，累计演出超2000场，访演23个国家和地区，为敦煌文化走出去做出贡献。

如今，敦煌舞已扎根于校园。兰州文理学院、西北师范大学等院校相继开设专业课程，青年学子在日复一日的训练中接续传统，使这门艺术薪火相传。更可喜的是，敦煌舞走出教室融入日常，在课间操的活力节奏里，在暑运列车的旅途中，焕发着蓬勃生机。

莫高窟的飞天，寂静地舞了千百年。而今，她们在当代舞者的舞姿中“复活”，跃入国际舞台，向世界生动讲述着中华文明的开放与包容。这条由舞蹈铺就的彩虹之路，正随着舞步不断延伸，通向一个各美其美、美美与共的未来。

新华社记者 陈斌 摄

在敦煌市西关小学，舞蹈教师周保英在课后服务时间指导学生练习敦煌舞（2023年4月26日摄）。

托掌、端腿、出胯、勾脚，一个个飞天舞姿翩然浮现。反弹琵琶、长绸轻舞，“动中有静，静中有动”，尽显东方美学优雅。在甘肃省歌舞剧院，演员们正在排练新版《丝路花雨》。

敦煌舞是以敦煌壁画舞姿为灵感创造出来的一种舞蹈。1979年，大型民族舞剧《丝路花雨》横空出世，首次系统地将敦煌壁画上凝固了千年的舞姿，转化为动态舞蹈语言，公演后轰动全国，也开创了“敦煌舞”这一全新的舞蹈流派。40多年来，该剧累计演出4000多场，足迹遍布40多个国家和地区，被誉为“中国舞剧的里程碑”和“活的敦煌壁画、美的艺术享受”。

《丝路花雨》的成功，催生了敦煌舞教学体系的建立。当时在甘肃艺术学校任教的舞蹈家高金荣，将壁画舞姿系统引入课堂，构建从手姿、臂态到道具运用的完整训练课程，使敦煌舞成为可教可学的独立流派，为该舞种的传承和发展培养了众多人才。

此后，《大梦敦煌》《千手观音》《步步生莲》等一批舞台佳作延续着敦煌舞的辉煌。尤其是兰州大剧院创排的《大梦敦煌》再次将敦煌舞推向了世界。该剧自2000年首演以来，累计演出超2000场，访演23个国家和地区，为敦煌文化走出去做出贡献。

如今，敦煌舞已扎根于校园。兰州文理学院、西北师范大学等院校相继开设专业课程，青年学子在日复一日的训练中接续传统，使这门艺术薪火相传。更可喜的是，敦煌舞走出教室融入日常，在课间操的活力节奏里，在暑运列车的旅途中，焕发着蓬勃生机。

莫高窟的飞天，寂静地舞了千百年。而今，她们在当代舞者的舞姿中“复活”，跃入国际舞台，向世界生动讲述着中华文明的开放与包容。这条由舞蹈铺就的彩虹之路，正随着舞步不断延伸，通向一个各美其美、美美与共的未来。

新华社记者 陈斌 摄

敦煌中学的学生在操场上做敦煌舞课间操（2023年4月26日摄）。

托掌、端腿、出胯、勾脚，一个个飞天舞姿翩然浮现。反弹琵琶、长绸轻舞，“动中有静，静中有动”，尽显东方美学优雅。在甘肃省歌舞剧院，演员们正在排练新版《丝路花雨》。

敦煌舞是以敦煌壁画舞姿为灵感创造出来的一种舞蹈。1979年，大型民族舞剧《丝路花雨》横空出世，首次系统地将敦煌壁画上凝固了千年的舞姿，转化为动态舞蹈语言，公演后轰动全国，也开创了“敦煌舞”这一全新的舞蹈流派。40多年来，该剧累计演出4000多场，足迹遍布40多个国家和地区，被誉为“中国舞剧的里程碑”和“活的敦煌壁画、美的艺术享受”。

《丝路花雨》的成功，催生了敦煌舞教学体系的建立。当时在甘肃艺术学校任教的舞蹈家高金荣，将壁画舞姿系统引入课堂，构建从手姿、臂态到道具运用的完整训练课程，使敦煌舞成为可教可学的独立流派，为该舞种的传承和发展培养了众多人才。

此后，《大梦敦煌》《千手观音》《步步生莲》等一批舞台佳作延续着敦煌舞的辉煌。尤其是兰州大剧院创排的《大梦敦煌》再次将敦煌舞推向了世界。该剧自2000年首演以来，累计演出超2000场，访演23个国家和地区，为敦煌文化走出去做出贡献。

如今，敦煌舞已扎根于校园。兰州文理学院、西北师范大学等院校相继开设专业课程，青年学子在日复一日的训练中接续传统，使这门艺术薪火相传。更可喜的是，敦煌舞走出教室融入日常，在课间操的活力节奏里，在暑运列车的旅途中，焕发着蓬勃生机。

莫高窟的飞天，寂静地舞了千百年。而今，她们在当代舞者的舞姿中“复活”，跃入国际舞台，向世界生动讲述着中华文明的开放与包容。这条由舞蹈铺就的彩虹之路，正随着舞步不断延伸，通向一个各美其美、美美与共的未来。

新华社记者 陈斌 摄

在兰州铁路局首发的“敦煌号”列车上，列车员身穿敦煌元素的服饰为旅客表演敦煌舞（2014年7月10日摄）。

托掌、端腿、出胯、勾脚，一个个飞天舞姿翩然浮现。反弹琵琶、长绸轻舞，“动中有静，静中有动”，尽显东方美学优雅。在甘肃省歌舞剧院，演员们正在排练新版《丝路花雨》。

敦煌舞是以敦煌壁画舞姿为灵感创造出来的一种舞蹈。1979年，大型民族舞剧《丝路花雨》横空出世，首次系统地将敦煌壁画上凝固了千年的舞姿，转化为动态舞蹈语言，公演后轰动全国，也开创了“敦煌舞”这一全新的舞蹈流派。40多年来，该剧累计演出4000多场，足迹遍布40多个国家和地区，被誉为“中国舞剧的里程碑”和“活的敦煌壁画、美的艺术享受”。

《丝路花雨》的成功，催生了敦煌舞教学体系的建立。当时在甘肃艺术学校任教的舞蹈家高金荣，将壁画舞姿系统引入课堂，构建从手姿、臂态到道具运用的完整训练课程，使敦煌舞成为可教可学的独立流派，为该舞种的传承和发展培养了众多人才。

此后，《大梦敦煌》《千手观音》《步步生莲》等一批舞台佳作延续着敦煌舞的辉煌。尤其是兰州大剧院创排的《大梦敦煌》再次将敦煌舞推向了世界。该剧自2000年首演以来，累计演出超2000场，访演23个国家和地区，为敦煌文化走出去做出贡献。

如今，敦煌舞已扎根于校园。兰州文理学院、西北师范大学等院校相继开设专业课程，青年学子在日复一日的训练中接续传统，使这门艺术薪火相传。更可喜的是，敦煌舞走出教室融入日常，在课间操的活力节奏里，在暑运列车的旅途中，焕发着蓬勃生机。

莫高窟的飞天，寂静地舞了千百年。而今，她们在当代舞者的舞姿中“复活”，跃入国际舞台，向世界生动讲述着中华文明的开放与包容。这条由舞蹈铺就的彩虹之路，正随着舞步不断延伸，通向一个各美其美、美美与共的未来。

新华社记者 陈斌 摄