短剧掘金图鉴：“霸总”西迁，“截胡”横店

文 ｜《中国企业家》记者 马吉英

见习记者 陈浩

编辑｜马吉英 见习编辑｜张昊

图片来源｜视觉中国

伫立在西安高新区电子谷的一栋20层高楼，看起来“平平无奇”，却被称为西安“小横店”。

走进大楼，你大概率会看见这样的景象：二楼的“豪宅”里，保姆刚暴露了真实身份，原来是富家千金；四楼的“总裁办公室”内，正在拍摄激烈的“商战”戏码；五楼的“病房”里，一个垂危的病人即将穿越到500年前……

这就是“孚希AI影视中心”的日常，自今年3月投入运营，月平均接待200个剧组，已成为西安最大的短剧拍摄基地之一。这座原本的写字楼，改造之后，1~10楼分布着医院、学校、办公、酒吧等棚景，其他楼层还设有版权交易、影视教培、动画后期等延伸服务。

相似的情景也发生在郑州。

最近，占地2万平方米、投资8000万元的“星河古装短剧拍摄基地”正式对外开放，每天能接待3～5个剧组。基地负责人朱利介绍，专门搭建了30多个唐宋古装场景，能满足80%左右的古装拍摄需求，“此前郑州的古装短剧剧组，大多需要到横店去取景。”

而在郑州投入最多、规模最大的短剧基地为聚美空港，该公司创始人为名噪一时的聚美优品创始人陈欧。“很多北京的制作方都愿意到郑州来拍。”他曾在采访中表示。这里每天都有十几个剧组同时开机，像流水线一样生产着“霸总”和“甜宠”。

过去一年短剧的爆发，在国内引发了一场影视资源的大迁移：西安和郑州两座城市凭借极致性价比，与号称“东方好莱坞”的横店坐到了同一张桌上。

两地的影视基地收费远低于横店动辄上万元的标准——仅300元/小时或3000元/天。价格低廉的人力也是杀手锏，短剧编剧任小涵在西安文理学院任教，他告诉《中国企业家》，当地的大学生、务工人员相较于横店群演，能节省不少成本。

“在横店，一个有一两句台词的群演，一天要200元。但在西安，我只需要去大学城发个通告。”一位西安的制片人给记者算了一笔账，“在咖啡馆坐一下午，当‘背景板’，给学生100元，包一顿盒饭。他们觉得是新奇体验，我们省了一大笔开支。”

横店在前两年接住了短剧爆发的泼天流量，被媒体戏称为“竖店”。山海星辰创始人周培金在接受《中国企业家》采访时提到，2023年初，他刚准备从网文赛道转向短剧时，第一件事就是拉着员工跑到横店跟剧组。

短剧剧组先是迅速占领了长剧无法填满的影棚，又瓜分了横店13万在册演员。一年时间内，在当地酒店、影视城、摄影棚，每日有近100个短剧剧组同时开机。

但以小博大的暴富神话，还是没挡住新玩家涌入，行业迅速走向内卷。到了2024年，成本全方位抬升，制作费从五六万元一部，飞涨至数十万元甚至数百万元一部。“微短剧内卷，倒逼演员演技提升，拍摄团队精细，后期剪辑优秀。”东阳清影传媒创始人黄裳告诉《中国企业家》。

这种背景下，西安、郑州迅速崛起。交通便捷、人口密集、实地取景资源丰富，一场由“成本控制”驱动的短剧“三国杀”，至今未分胜负。

“横”变“竖”

业内有共识，短剧“挽救”了横店。

据企查查数据，自2018年影视行业开始大调整，几年间有上万家影视公司注销。作为国内第一大影视基地，“寒意”传导到横店更甚。2020年仅过去半年多，就有超过30个剧组暂停或终止拍摄，有的景区甚至没有剧组开工，这在往年不可想象。

2023年6月，怀揣着演员梦，大学刚毕业的郑薇第一次来到横店。在演员公会完成注册，成为“正式演员”之后，被拉进了百人左右的通告群。但蹲守了整整两个月，只接到了10场戏——戏份没台词，大多连脸都看不清。在册演员的薪水每月统一结算，两个月下来，她只拿到不足2000元。这根本不够房租，她只好回了老家。

彼时，名为“小程序短剧”的新物种已悄然入侵，郑薇没有把它当作实现梦想的“捷径”。她无法想象，这场竖屏风暴，将以如此“野蛮”的方式翻新横店。

思维更活泛的刘志则吃到了甜头。当年开春，他从老家湖北来横店打拼，长剧市场难谋生路，他果断选择成为一名为短剧招揽群演的“群头”。

那时，这种小成本短剧在演员圈里被称为“现金戏”，启动资金少，拍摄周期短，不少项目只拍摄一周。剧组招揽群演也不通过演员公会，而是私人渠道，工资日结，很多抢不到通告的群演，只能接拍短剧维持生计。

此前，一个演员只能加一个官方通告群，但“现金群”可以加很多，这就对群头的资源和协调能力有很高的要求。刘志积攒资源的方式是打台球，而且不能去每小时20元的便宜台球厅，要去每小时70元以上的台球厅，才有机会结识到剧组人员。

高茗晗入行更早。2018年入行当场记，赶上过横店的好年景，但“寒冬”之下，她没工作，还生病了，“三四年过得很快，什么都没得到”。直到在一部霸总题材短剧中出演了一个角色，给了她新希望，“我挺感谢短剧的，至少让一批人可以生活下去。”

可是谁都没料到，原本只是救急的“现金戏”，开始产生“暴富神话”——《无双》8天充值破亿元、《哎呀！皇后娘娘来打工》24小时充值破1200万元……

热钱一下子涌入，横店的“齿轮”以一种始料未及的方式重新转动。

“青芒果片场”原本是当地村民的文化活动中心，后来改成了现代剧场地。2023年初，有些短剧剧组找上门，负责人还不太愿意接，因为短剧剧组少，使用时间也短。但春季刚过，来租场地的基本全变成了短剧剧组。

在片场服务中心的白板上，密密麻麻地写着以天为单位的剧组名字。六层楼的拍摄基地被划分出不同场景，六楼是总裁办公室，四楼就是女主的家。下面三层还分布着不同风格的别墅内景，以及医院、宴会厅、咖啡厅等，不用出楼就能拍完所有镜头。

有剧组在楼里连拍57个小时，工作人员眼睛“红得吓人”。超时损失是次要的，长时间的连轴转让片场负责人很担心，“万一发生什么不好的事情，怎么办？”后来不得已设立了高昂的超时费用。

据《证券时报》报道，去年横店接待的长剧剧组为523个，而微短剧剧组达到了惊人的1190个。2025年前7个月，微短剧剧组已超过2300个。

“自适应”

这场短剧风暴，迅速重构了横店的“工业体系”。

“以前拍一部微短剧，只要两三天，许多剧组甚至就拿单反相机拍摄。”东阳德玉影视文化有限公司负责人屠光浩介绍。而到了2024年，成本全方位抬升，短剧制作从五六万元一部，飞涨至数十万元甚至数百万元一部。

短剧剧组迅速被拉升至四五十人规模，而一年前，一般就十余人。用从业者的话说，“三四辆面包车搞定一切。”与此同时，薪资也有了明显增长。除了演员片酬之外，场务、灯光等基础岗位的日均工资较2023年都增加了至少百元。

影视行业一向如此，某一环节的成本上去了，其他环节都会跟上。比如有了好演员，就要有好的服化道。有了好的摄影器材，就要匹配相应的灯光和置景。现在短剧剧组标配发电车，如果出外景，还得带上移动厕所。

成本提高，“影感”才能跟着提高。“所谓‘影感’，换一种更粗暴的说法，就是现在的短剧看上去没那么low了。”屠光浩认为这是短剧在近一两年中的最大变化。

横店作为老牌影视基地，迅速“自适应”了这种变化。

首先是场景。横店依托古装置景起家，但短剧爱拍办公室、别墅、欧式客厅等现代景。横店官方迅速下场，将部分面临转型压力的老园区，直接改造成了专门的微短剧拍摄基地。一些影视拍摄基地也拿出部分区域，改造成适应微短剧置景特点的拍摄场景。

新搭的片场数量更为惊人。除了前述的“青芒果片场”，数个短剧拍摄基地拔地而起。在一栋别墅里，一楼客厅在拍“豪门晚宴”，二楼卧室在拍“夫妻夜谈”，地下酒窖则在拍“黑帮绑架”，这是横店的常态。

其次是“人”。横店演员公会的大厅再次人满为患，每天都有近百名新演员接受岗前培训，领取演员证。这些人中多是冲着短剧入行的，他们被告知的演技核心是：情绪快、爆发力强。

“导演不跟你磨戏。他只要求你在30秒内，完成‘被羞辱－震惊－愤怒－逆袭－打脸’的全套情绪。”短剧演员刘奕彤告诉《中国企业家》。勤奋的她，日薪在短短一年内从300元涨到了1500元。而那些爆款短剧的主角，身价更是水涨船高，顶流短剧演员的日薪已开到了3万元以上。

“这里有完善的影视产业链和配套服务。”屠光浩说，“服化道、群众演员招募等环节，都可以就地对接，响应很快。”

横店迅速进化成了一座24小时运转的“流水线”，流程被压缩到极致：7天拍完、10天剪完、15天上架。拍摄计划按照场地严格划分，每个场地以小时计算使用时间。而一个拍摄场地，往往前一个剧组刚走，后一个就会立马入驻。

演员也如此。“每天清早，演员五六点起床，忙完妆造，九点开拍，晚上十二点收工。”黄裳说。

但这场狂欢，很快就因为高企的成本撞上了天花板。2024年上半年，现代微短剧的起拍成本已升至约60万元，古装剧由于更高的服化道费用，成本起点是80万元。并且随着头部演员的出圈，支出在持续上涨。

横店的优势反而成了劣势，这是不少从业者提到的一点，他们也开始了一场寻找性价比的“大迁徙”。

争做“短剧之都”

郑州，这座有着“米”字型高铁枢纽的城市，是过去短剧圈被提及次数最多的目的地之一。它的崛起，靠的不是影视基因，而是一种更“粗暴”的商业底层逻辑。

郑州短剧产业的主力军是跨界者，他们是原先从事信息流广告、电商直播的“郑州帮”，风格被形容为“贴地飞行”——不讲究艺术，只讲究转化效率和极致的成本控制。

他们发现短剧制作中的最大成本项——现代都市场景，在郑州几乎算是免费的。横店的“霸总办公室”是搭出来的棚，对应的租金也贵，而郑州有海量的写字楼、公寓和商场。

在这些实地建筑的基础上，衍生出了短剧基地。嘉乐传媒负责人孟韬称，起步时没有所谓的影视基地概念，大部分剧组会租用售楼部，这种场景也能适配很多题材。

他周边很多朋友会咨询哪些酒店、豪宅可用。长此以往，短剧公司从最初还需要简单搭景，变成了场景共享，直到市场开始出现专业的短剧基地。

孟韬就是与地产公司合作，在一个投资上亿元的三层楼高的城堡型售楼部，以及一个一两百亩的新中式庭院别墅小区里，搭建了几十个不同的场景。

另一个“短剧之城”西安，也是相似的路径。

不少来西安拍戏的制作方提到，虽然硬件设施比不上横店，但城市界面的多元化提供了更丰富的拍摄场景，W酒店、旭辉中心、四海唐人街都是热门场地。后来短剧聚集西安后，一站式拍摄基地也迅速成型。

景峰原本在上海制片厂负责道具和置景，看到西安短剧如火如荼，果断回乡。他认为在这里古代戏、现代戏均有现成可用的场景，但缺少专业布置，于是在西咸新区搭了一个1.5万平方米的大型室内影棚。去年8月投入运营，每月可承接30~40个剧组。

拍摄基地还带动了周边村民的就业。有不少村民当起了群演、临时工，剧组也经常去村里租用闲置房子作为场景之一。

不过，西安在短剧圈里的崛起有其特殊性。2023年8月，网上流传现象级短剧《无双》“8天狂赚1亿元”，其背后制作方正是来自西安的丰行文化。更夸张的是，坊间传闻其成本不到50万元。

该剧的虹吸效应巨大，此后产自西安的短剧陆续爆发，带来源源不断的剧本和订单合作。曾经横店、北京的从业者，纷纷向这里靠拢。求职网站和社交媒体上，本地编剧、演员的招聘岗位不计其数。

除了规模庞大、价格低廉的高校学生、务工人员，“碎戏演员”是西安独特的演员资源。当地的《百家碎戏》是一档方言栏目剧，每集二十分钟，故事独立完整。制作过碎戏的影视单位众多，相关演员大量转入短剧，支撑起了龙套和配角需求。

“西安的碎戏传统形成了一定规模的演员圈子，基本能满足各大剧组拍摄需求，节省了很多时间。比如明天有一场戏，临时有演员生病不能来，在演员群里喊一声，就能立即找到替换人员，这在其他演员资源不丰富的城市很难实现。”一位选角导演告诉记者。而且碎戏的忠实粉丝主要是西安本地中老年群体，碎戏演员的出演也为短剧开拓了新观众。

天时地利人和之下，郑州和西安两座城市，正用极致性价比，抢食着从横店溢出的市场份额。《中国微短剧行业发展白皮书（2024）》显示，全国100部微短剧中，约60部诞生于西安。

短剧“凶猛”，以至于一些“财大气粗”的城市还在入局。数据显示，预计2025年短剧市场规模将达到634.3亿元。杭州、重庆、上海、深圳、南宁……纷纷拿出真金白银补贴本地的短剧公司、兴建拍摄基地。

看上去，这场争夺“短剧之都”头衔的战争，还远远没到尾声。