“看似孤独却绝不寂寞”，第三届国际独角戏剧节在京启幕

“戏剧的力量不在于场面的宏大，而在于直击人心的深刻。”10月31日下午，北京西城区小八道湾胡同的鼓楼西剧场，创始人李羊朵在第三届国际独角戏剧节的开幕式上表示，一方舞台，一盏追光，一位演员——这场以“独角”为名的戏剧盛宴，再次将戏剧艺术剥离至最本真的形态，让一个灵魂的坦诚袒露，照见众人内心的悲欢。

全体到场嘉宾大合影。本文现场图片摄影：三洛

“在极致的孤独中，照见共同的悲欢”

“独角戏，是戏剧中极致、也最勇敢的形态。”李羊朵在致辞中开宗明义。她回顾了鼓楼西戏剧十一年前在胡同里点亮戏剧之灯的初心，以及在2022年非常时期，于舞台上燃起“独角戏之光”的抉择。

“它剥去了所有华丽的包装，将表演还给了表演本身，将叙事交给了最纯粹的语言和身体。在这里，我们能看到一个灵魂最坦诚的袒露，也能在极致的‘孤独’中，照见我们每个人内心共同的悲欢。”在她看来，这方寸之地，恰是艺术最广阔的试验场。

鼓楼西戏剧创始人、艺术总监李羊朵开幕致辞

这份勇敢，正吸引越来越多关注的目光。李羊朵介绍说，“独角戏这一独特的演出形式越来越受瞩目，开始被更多人关注，也迎来了很多影视明星们的加入，比如辛芷蕾的《初步举证》，杨皓宇的《每一件美妙的小事》，张一山的《一地鸡毛》，他们出色的演技，让更多观众因为他们而走进剧场，也让越来越多的观众爱上独角戏。”从边缘探索到聚光灯下，独角戏正以其独特的魅力，完成一场静默而有力的扩张。

前两届戏剧节的成功举办，为这“一个人的艺术”奠定了坚实的基底。“回顾前两届，我们一共推出了来自希腊、丹麦等多个国家的17部剧目、55场演出、14部独角短剧、13场独角对话、4部沉浸式独角秀，对独角戏的编剧、导演和表演经验进行了全方位的探讨，并且让独角戏剧节流动到了天津、石家庄、成都等城市。”李羊朵说。

第三届国际独角戏剧节海报

而本届戏剧节则带来了更广阔视野，“剧目涵盖了从经典文学到先锋实验，从内心独白到社会叙事的广阔光谱。今年，我们将推出来自中国、美国、西班牙、格鲁吉亚、阿根廷等国家与地区的18部顶尖佳作，其中4部国外作品，14部国内作品，另有10部独角短剧竞演、5场独角对话。”

“一个人的存在，化作整个世界的声音”

来自韩国的导演孙振策在发言时，阐释了独角戏的艺术哲学。“独角戏虽以一个人的艺术为起点，却能成为属于所有人的艺术。”他指出，舞台上虽只有一个人，但“这个人的内心承载着无数人物的人生，流淌着漫长的历史。他看似孤独，却绝不寂寞。他的独白是我们所有人的故事，他的动作是我们所有人的共鸣”。

孙振策发言

孙振策将独角戏的魅力归结为一种本质性的转化：“这种将一个人的存在化作整个世界的声音、将一个人的存在变成一个宇宙的艺术，就是独角戏。”他追溯其悠久历史，直至古希腊戏剧中最早的演员忒斯庇斯，并强调其极高的艺术门槛，“独角戏是戏剧形式中最具挑战性的一种，因为演员要独自与观众互动一两个小时，只有拥有出色演技的人才能挑战这个类型。”

在他看来，独角戏的舞台是纯粹想象力的结晶，“没有华丽的装置，也没有庞大的布景，仅靠一位演员的真心和观众的想象力就能构成完整的作品。在其中，绽放着最纯粹的戏剧艺术火花。”

青年力量与戏剧的未来

本届戏剧节不仅云集了众多青年戏剧人，独角戏展演和短剧竞演单元的剧组代表更集体发出了青年戏剧人的宣言。鼓楼西戏剧在举办独角戏剧节的同一年，亦启动了全国高校剧团公益展演，为青年学子提供展示平台。开幕式特别邀请了校园剧团的学生代表，与青年创作者们一同拉开了本届戏剧节的大幕，寓意着戏剧希望薪火相传。

张一山发言

剧作家、戏剧节发起人之一喻荣军点出了独角戏的核心魅力在于演员的“无处躲藏”与“真诚交流”。演员张一山则分享了首次出演《一地鸡毛》的挑战与奇妙体验，坦言虽辗转反侧，却也激发了巨大潜力，甚至感受到“有另一个自己坐在观众席观看自己的表演”。来自美国的约瑟夫·格雷夫斯则从西方戏剧史角度，将独角戏的渊源追溯至“荷马史诗”的游吟诗人，强调了演员与观众之间连接的重要性。