人性的光当是绝境处的真实，而非刻意演绎：南京照相馆情节争议

时常会问到这样的问题：老婆和母亲同时掉水里，你先救谁？

这种问题是无解的，因为一旦经过思考出来的答案，这都不对。因为一旦真的这样的场景出现，行为是不会经过大脑的而会直接作出选择，这个时候才是真心真意真性情，是本能情感的表现。

人在极端情况下，做出的反应，往往才是最真实的人性。

《南京照相馆》有一个情节，我觉得特别好。就是日军翻译王广海（王传君饰演）目睹战士宋存义与日本摄影兵搏斗的情节。

戏中的日军翻译王广海，目睹了士兵宋存义与日本摄影兵殊死搏斗的场景，王广海长期以“保命”为借口，依靠自己懂日语当翻译依附日军，当他目睹宋存义以血肉之躯对抗武装日军时，他第一次直面“同胞竟能如此无畏”。这种同归于尽的狠绝彻底击溃了他“苟活即合理”的自我麻痹，让他意识到自己从未拥有过这样的血性。

枪落在他脚边的一刻，他本能地想逃——既怕被日军发现牵连，更怕面对“捡起枪加入战斗”的抉择。他内心清楚：自己做不到宋存义的决绝，这种认知让他陷入巨大的自我厌恶。正如观众所见，“他脸上的肉都在抖，却一步也迈不动”，肢体语言暴露了灵魂的瘫痪。

我之所以觉得这个情节好，就是这个角色确实像一个正常人在极端环境下的正常反应。苟且偷生并甘愿当汉奸的王广海，只是为了求生，只是他心里的“私”比重高过了民族的“义”， 但并不是对那些实施暴行的日寇没有恨。当战士宋存义与日寇搏斗，那把枪落在他脚下，如果他毫不犹豫的拿起枪帮助同胞战士，或者说帮助日寇彻底当个汉奸，那就都不是一个真是小市民了，他唯唯诺诺但内心还是盼着自己人能赢，这也应该是那个时代很多普通人的写照。

我觉得《南京照相馆》是个好电影，但后面有些情节有些拉胯，甚至是败笔。

比如邮差阿昌（刘昊然饰）和女演员毓秀（高叶饰）费尽千辛万苦拿到可以出城保命的通行证。

我能理解导演的安排，也并非完全没有铺垫。他们从从被迫冲洗日军暴行照片开始，良知已被反复灼烧：宋存义为弟复仇搏命而死，婴儿被摔死的惨剧更彻底击穿幻想。通行证对阿昌和林毓琇而言，已不仅是“活命符”，更是“责任”——他们背负着揭露罪证、保护幼童（老金之子）的使命。让证，是群体共识下的责任传递。

但牺牲不应该是“突然高尚”，而应该是人格完成。 影片未充分展现二人“让证”前的挣扎过程：苏柳昌的沉默和林毓琇的果断，缺少足够的心理镜头支撑，在决定生死这么大的事面前，观众难以代入其“毫不犹豫”的高尚。

若该片能插入类似阿昌握紧通行证又松开、林毓琇回望暗房照片的沉默镜头，或许能让“让证”更具血肉感。但就主题而言，这种“毫不犹豫”本身，恰是影片对“沦陷区普通人以命护火种”的悲壮致敬——为求崇高，有失真实。