95%试稿淘汰率！中国编剧现状：9成年入不足10万，头部却拿走80%

一直以来，编剧都是个很神秘的行业，相较于导演、演员等“同事”，编剧这个职业，能被大众叫出名字的并不多。

人们能随口说出知名的导演、演员，却说不出几个知名的编剧。

最近几年，在影视行业遇冷的大环境下，编剧这个曾经的高薪职业，如今也迎来了寒冬。

世人都知道牛马不好干，但实际上，编剧这个职业甚至比世人眼里的牛马还不如。

说好听的叫“创作者”，其实每一个刚入职的新人都是行业里的“廉价劳动力”。

根据编剧这个行业的运作模式，刚入职的小编剧，一般是在大编剧手下干杂活。

大编剧负责大方向和内容的把控，小编剧们则负责具体的码字等工作。

这种集体创作模式，需要整个编剧团队吃住都在一起，几乎和外界隔离。

贺雪是编剧专业毕业的学生，一开始，她对这种集体创作模式心向往之，但是真正开始了，才明白这种模式就是一种剥削。

因为小编剧除了要接受大编剧安排的工作，还得负责给大编剧打扫卫生、洗衣做饭，甚至还有半夜喝酒陪聊业务。

在这种环境下，贺雪几乎对大编剧产生了一种恐惧，每次一听到外面有动静，心都突突地跳。

可能有人会问，编剧付出这么多，那一定挣得更多吧？

并没有。贺雪干了大半年，在剧本进度一半的时候受不了这样的生活，选择了离开，最终拿到手的，只有一开始的三万定金。

即便有人能坚持下去，等到剧本成功变成影视剧，这种小编剧也拿不到署名和分红。

总之就是，活你全干，钱看心情给你点。

当然，这是行业的通病，一些大编剧也是这样熬出来的。

那是不是干到大编剧就能出头呢？

并没有。

毕竟在影视的生态鄙视链里，编剧几乎是最低的那一档。

除非能干到像于正、琼瑶这样，既当编剧又当投资人的。

一般情况下，编剧夹在制片人和导演中间，存在的意义完全就是一个受气包。

不仅如此，关于署名以及创意归属等问题，也是编剧圈内众所周知的疑难杂症。

编剧杨涵曾参加过爆剧《隐秘的角落》的制作，可是仅仅两个多月，她写完了前三集的剧本后，制片人就以不再需要的理由把她解雇了。

当时制片人承诺会把前三集的钱打给她，可一直到剧集上线，她都没收到钱。

看完前三集后，杨涵发现其中很多情节都是自己创作的，如今非但编剧署名没有自己，甚至连两个月的薪资都没拿到。

最终杨涵选择了起诉，前后经历了四年，她才成功打赢了官司。

其实圈内这种事并不少，但像杨涵这样起诉成功的，少之又少。

如果说上面的困境影响了编剧这个职业的发展，那导致编剧行业遇冷的最根本原因，其实是整个影视的大环境不好。

近年来，娱乐方式越来越多元化，人们的选择越来越多。

直播、短视频、网络游戏，甚至是游乐场、剧本杀、密室逃脱等，都能对影视观众产生分流。

最简单的例子，二十年前，中国影视多是男女观众都喜欢的主题，比如四大名著、各种武侠小说改编的电视剧等。

而最近这几年，影视行业几乎全是以女性向为主，提到“煲剧”，人们都默认是女孩子的娱乐方式。

这其中，网络游戏可以说是“功不可没”。年轻男性群体时间被网游、手游以及各种新型娱乐方式占据，影视受众锐减。

而编剧这个职业，抛开影视行业，好像没有什么就业渠道了。

用户变少，从业者的寒冬自然而然地就来了。

或许有人会问：不是说现在短剧市场规模巨大，而且发展潜力也巨大吗？

这话倒是不假，但可惜的是，目前短剧行业的编剧和传统的编剧还真不是一回事。

短剧要求编剧写出“强人设、强冲突、快节奏”的剧本，而且往往只能给你几天的时间，只注重剧本的商业性。

2023年短剧行业狂飙期，头部编剧单月收入可达百万级。

这主要是依赖平台的“量产”模式。平台按照单剧本收，头部编剧月产3-5个剧本没问题。

部分顶级编剧甚至还能拿到爆款分成。比如改编《乡下来的千金小姐》等S级剧本，年收入甚至可以突破500万元。

当然，能年入百万的头部编剧，也只占到行业约5%，大部分是平台签约的总编或者工作室主理人。

腰部编剧年入30-100万，依赖爆款分成。

更多的是编剧属于80%的长尾，年入不足10万，只能拿到底薪和零星高稿费。

传统编剧行业的收入同样在2023年达到顶峰，头部编剧凭借爆款能实现财富跃升，而新人仍然在底薪和高淘汰率中挣扎。

与短剧编剧相比，传统电影电视剧的编剧，更擅长的是用几个月甚至几年的时间来打磨剧本，除了商业性，编剧可能更看重艺术性，两者之间的差距不亚于跨行转业。

所以即便短剧的风很大，但能从传统编剧转型短剧编剧的始终是少数。

浙江一家影视公司的老板就发现，哪怕是之前公司里很优秀的编剧，在转型写短剧后也会出现水土不服的症状，产出的作品很难出现爆款。

但是不管是短剧编剧还是传统编剧，2025年都呈现相同的趋势就是，行业从“野蛮生长”转向“工业化量产”，头部编剧垄断资源，新人上升通道越来越窄。

而且与2023年相比，头部编剧收入几乎是腰斩。

比如2023年头部编剧年收入500万，是新人5万年收入的100倍。

到了2025年，头部编剧年收入200万，新人仍然是5万，头部仍然是新人的40倍。

当下的编剧行业，外有大环境的整体下滑，内有同行之间的勾心斗角，曾经这个神秘的高薪职业，如今正在遭遇一次“强降温”。

与好莱坞编剧行业相比，中国编剧处于相当弱势的地位，说白了也就是只是个“文字代工”，没有话语权。

制片方可以随意修改剧本，30%的编剧甚至连署名权都没有。

相比之下，好莱坞编剧简直太令人羡慕了。

他们不仅有编剧工会制定行业标准，更是规定了原创剧本最低报酬7.26万美金，分账比例10%-20%。

创作方面也有主导权，编剧可参与选角、分镜，还可以根据市场反馈调整剧情走向。

好莱坞顶级编剧，比如《权力的游戏》编剧，单剧收入甚至能超千万美元，还可以额外享受流媒体重播分成。

不管是国内还是国外，观众的眼睛都是雪亮的，优质作品是真的能给人心灵上的冲击，是真的经得起时间考验的。

尤其是像82版西游记、87版红楼梦，历经40多年，依旧是无法超越的经典。

而当下的剧集，除了套路化，就是特尴尬。

或许真的如一个老编剧所说的那样：没有生活阅历的人别做编剧，有很多东西你没经历过，真的写不出来。

这句话，送给想做编剧或者正在做编剧的每一个人。

参考资料

1.36氪 《红果“剧本新政”下的编剧生态：头部狂欢，底层哀嚎？》

2.澳门日报 《阮繼志寫不出的戲劇人生》

2.1905电影网 《向王思聪下跪讨薪，编剧缘何被逼到绝境？》

3.传媒1号 《全网捞人,短剧编剧该进厂还是单飞?》

4.职友集 《嘉兴短剧编剧工资待遇》

6.东方财富网 《青年编剧之死》

（可一）