《宋词三百首》开卷之作，出自一位帝王之手，道尽无限凄凉

《宋词三百首》作为古典诗词的入门经典，开篇选词向来慎之又慎。

而排在首位的却是一首满纸悲戚，字里行间尽是亡国之痛与飘零之苦的词作的词作《燕山亭·北行见杏花》。

这首词的作者，正是北宋末年的宋徽宗赵佶，那一位被史书称为“诸事皆能，独不能为君耳”的亡国之君。

民间早有传说：宋神宗某日路过秘书省，见南唐后主李煜的画像，“见其人物俨雅，再三叹讶”，而后不久，赵佶便降生了。

有人说，这是李煜“转世索债”；因此两个帝王，才会有如此相似的才情与相同的结局。

赵佶天生就是为艺术而生的。若只论艺术天赋，赵佶是中国历史上最接近“全才”的帝王。

他创制的“瘦金体”，笔势劲逸，如屈铁断金，将书法艺术推向了新的美学极致；在绘画领域，他更是不遗余力地推动院体画发展，建立画院、完善制度，还亲自指导画家创作，将宋代绘画推向了新的高峰。传世名作《清明上河图》，也与他有着密不可分的关联……

可命运偏偏开了个残酷的玩笑。赵佶本是端王，按礼制本无继承大统的资格。哥哥哲宗早逝且无子嗣，朝堂上各方势力争执不下，最终在复杂的政治博弈中，赵佶意外地被推上了皇位。

早在他登基前，就有人评价“端王轻佻，不可以君天下”，这句评价精准地预判了他的帝王生涯。

他骨子里的艺术气质与浪漫情怀，与帝王所需的沉稳、决断和治国能力，完全背道而驰。

起初，他也曾试图做个好皇帝。亲政初期，他罢黜奸佞，启用贤臣，但很快艺术的诱惑便吞噬了他的理智。他将政务交予蔡京、童贯等“六贼”，自己沉迷于艺术创作与声色犬马之中。

“六贼”结党营私、横征暴敛，把朝堂搅得乌烟瘴气，为了满足赵佶的享乐欲望，劳民伤财，导致民怨沸腾。

与此同时，北方的金国势力日益强大，当金兵的铁蹄踏破汴梁城门时，这位“诸事皆能”的帝王，终于为自己的所作所为，付出了应有的代价。

靖康二年（1127年），是赵佶人生的至暗时刻。

金兵攻破汴京，掳走徽钦二帝，皇室女眷、朝臣工匠共十余万人被押往北国。

曾经“凤阁龙楼连霄汉”的帝王，此刻蓬头垢面，穿着粗布囚衣，蜷缩在吱呀作响的囚车里，在打骂呵斥中和自己的故国渐行渐远。

古道两旁是白茫茫的雪，车轮碾过碎石的声音，像极了百姓的哭嚎。

囚车经过一片荒野，竟有一树杏花倔强地开着，在寒风中颤巍巍地绽放。

就是这一树娇艳欲滴的杏花，让他所有的屈辱、悔恨、思念与痛苦瞬间涌上心头，写下了《燕山亭·北行见杏花》这首词。

《燕山亭·北行见杏花》

裁剪冰绡，轻叠数重，淡著燕脂匀注。新样靓妆，艳溢香融，羞杀蕊珠宫女。易得凋零，更多少、无情风雨。愁苦。闲院落凄凉，几番春暮。

凭寄离恨重重，这双燕，何曾会人言语。天遥地远，万水千山，知他故宫何处。怎不思量，除梦里、有时曾去。无据，和梦也新来不做。

上阕杏花为镜，照见美好易逝。

“裁剪冰绡，轻叠数重，淡著燕脂匀注”，开篇三句，赵佶用细腻的笔触描绘出杏花的绝美。

他将杏花比作裁剪好的白色薄纱，层层叠叠，又轻轻涂抹上均匀的胭脂，既写出了杏花的洁白，又点出了它的娇艳。

紧接着“新样靓妆，艳溢香融”，更是将杏花形容成精心打扮的美人，香气四溢，光彩照人，连天上蕊珠宫的仙女见了都要自惭形秽。

可这般美好的杏花，却逃不过凋零的命运。“易得凋零，更多少、无情风雨”，一场无情的风雨，便让杏花纷纷坠落。

这风雨，既是自然界的风雨，更是赵佶人生中的狂风暴雨。杏花易谢，正如繁华易逝。

那些“无情风雨”，何尝不是金兵的铁蹄、朝臣的背叛、自己的昏聩？

“闲院落凄凉，几番春暮”，曾经的宫阙如今空无一人，如今的他身处荒凉的院落，看着春去秋来，只剩下无尽的凄凉与孤独。

下阕：离恨难寄，道尽故国难寻

“凭寄离恨重重，这双燕，何曾会人言语。”看见空中飞过的燕子，他想托它们捎去满怀离恨，可燕子又怎能懂得人的语言？极写其孤家寡人的彻底孤独。

“天遥地远，万水千山，知他故宫何处。”空间的无尽阻隔，不仅是地理上的，更是政治与命运的。故国故宫，已在天涯之外。

最后一句，将绝望推向顶点。

“怎不思量，除梦里、有时曾去。无据，和梦也新来不做。”

怎会不思念故国呢？从前还能在梦里回到故宫，如今连梦都不肯来了。

只有在梦中，偶尔还能回去，可如今做梦都是一种奢想，连短暂的梦中慰藉都被剥夺，这是何等深沉的痛苦！道尽了此时赵佶无以复加的绝望。

赵佶作为帝王，无疑是失败的。他沉迷艺术，荒废朝政，最终导致北宋灭亡，自己也沦为俘虏，受尽屈辱。可正是这份帝王的失败，成就了他词作的深度。

《燕山亭・北行见杏花》中，没有华丽的辞藻，只有最真挚、最深沉的情感，每一句都饱含着他亲身经历的苦难，又折射出家国巨变的时代悲剧。

这份真实的痛苦，让这首词拥有了直击人心的力量，得以流传千古，甚至成为《宋词三百首》的开卷之作。

命运剥夺了他的王冠，却赠予了他一支笔。而这支笔，最终让他超越了帝王的身份，在文学的星空中，获得了永生。