用0.1毫米的丝线绣制“降维美学”丨文化中国行·节气拾遗

海报设计 王思祺

封面新闻记者 荀超

10月23日，当太阳到达黄经210度，二十四节气中的第十八个节气——霜降如约而至。《月令七十二候集解》：“九月中，气肃而凝，露结为霜矣。”此时，天更冷了，露水凝结成霜。这个“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄”的节气，与国家级非物质文化遗产苏绣相遇，会碰撞出怎样的艺术火花？以针代笔，以线着色，把星空宇宙“绣”出来的著名苏绣艺术家陈英华接受封面新闻记者独家专访，用苏绣诠释霜降节气的创作理念、技法创新与文化思考。

时间刺绣

霜降三候恰似刺绣过程

古人将霜降分为三候：“一候豺乃祭兽；二候草木黄落；三候蛰虫咸俯。”此时的大自然，是一种寂静之美，蜂蝶不见踪迹，蛰虫无声，都为即将到来的漫长冬天作准备。

从事苏绣工作40多年的陈英华，也用苏绣定格自然之美——经过无数次穿针引线，将上万种颜色和针线互相交织，将星河之美定格在织物之上。

陈英华苏绣作品《马头状星云》

陈英华苏绣作品《猎户座星云》

《蟹状星云》《狮子座流星雨》《猎户座大星云》《马头星云》《日斑》《星空》……有人说陈英华是“织女下凡”，有人赞她“为世界带来奇迹”。在她看来，自己的刺绣“星空系列”与霜降节气存在“精妙的精神共鸣”。“它们都在‘一针一线’与‘一叶一秋’中，完成了对宇宙尺度的诗意丈量。”

陈英华

陈英华解释道：“在刺绣创作中，我用0.1毫米的丝线在方寸之间重构星云，这种‘以微知著’的创作理念，恰似霜降时人们通过观察草木摇落，感知天地肃杀。当我在绣绷前用24色丝线渐变表现猎户座星云时，与农人通过霜花预判来年收成，本质上都是对自然密码的精密解读。”在她眼中，霜降特有的“降维美学”令人着迷：“从浩瀚银河到窗棂霜花，从宇宙洪荒到屋檐冰凌。这与我用苏绣表现星空的创作逻辑完全一致——将光年尺度的壮丽，转化为指尖可触的温度。就像霜降这天，我们既能仰望北斗七星，又能俯拾一片带着霜纹的银杏叶。”

江南的霜降景致，也深深融入到了陈英华的生活与创作。“残荷听雨、晚菊抱香、红柿压枝的意象，早已成为我记忆中的水墨底色——最深的秋意不在萧瑟，而在残荷茎秆里蓄着的来年生机，在柿蒂处凝结的时光蜜糖。”陈英华说，苏绣创作从起针到收针的完整过程，更恰似霜降作为秋季终点的象征意义：“起针如春生：丝线劈分、针脚布局，需精准规划；润色似夏长：通过数十种丝线叠加呈现自然过渡，类似节气中万物繁茂的积累过程；收针同秋收：如同霜降时节的沉淀，赋予作品厚重气韵。”

陈英华苏绣作品《星河万里》

采访中，陈英华还提出了“时间刺绣”概念：“霜降三候‘豺乃祭兽-草木黄落—蛰虫咸俯’，恰似刺绣的起稿－铺底－收针过程。当我在绣制M42星云时，那些需要分12次晕染的星云层次，与霜降期间每天变化的物候特征，都体现着自然时序的精密算法。”她表示，这种连接正是东方美学特有的“宇宙观照”：“在绣绷上，每一针都是对星辰的临摹；在节气里，每一刻都是对天地的应答。这种‘精微处的宏大’，正是中国传统文化最动人的表达方式！”

用苏绣表现节气

连接传统与当代生活

陈英华

要让宇宙星空、自然节气等意境在苏绣中落地，既需要扎实的传统功底，也离不开技法与材料的创新。陈英华强调：“苏绣的创新确实需要扎实的基本功，从‘手艺’到‘艺术’的过程中，在材料、针法上有很多转换。”25年前（2000年），陈英华用了6个月时间，绣成了第一幅星空作品《蟹状星云》，“开始绣得不太好，反复地拆。”为了绣出星云绚烂、缥缈和朦胧的意境，她不断创新针法，绣了拆、拆了绣。“在保持传统技艺的同时，吸收油画与摄影中的光影处理，才能把刺绣作品中的立体感和星空的光影完美体现。”她还专门学习专业的天文知识，了解了各类星系的运行轨迹。

陈英华苏绣作品《蟹状星云》

被问及若创作“霜降”节气的苏绣作品会如何做时，陈英华思量片刻便给出了自己的答案：“霜降时节的特殊质感确实需要细腻的针法来表现。我会从两个方向进行探索：一是在‘星空针法’基础上创新。用更细密的短针法表现晨霜的颗粒感，通过疏密变化模拟霜花凝结的层次。采用金属丝线穿插技法，在传统丝线中加入极细的银线，表现霜晶的冷冽反光。借鉴星云渐变技法，改用灰白系丝线的晕染过渡，表现霜雾的朦胧感；二是从传统针法中汲取灵感。苏绣‘乱针’技法可以表现寒风的流动感，细乱针中的‘交叉针’能增强萧瑟的肌理感，传统‘打籽绣’适合表现霜粒的立体质感。”

陈英华苏绣作品《蓝色星球》

创作时，她倾向于将两者结合：“以星空针法的渐变晕染为基底，叠加传统针法的肌理表现，比如用打籽绣点缀霜粒，以乱针勾勒风痕。这样既能保持个人风格，又能准确传达霜降时节特有的清冷质感。”在色彩方面，陈英华分享了自己的想法，“可以通过丝线色彩层次实现冷色调与暖色调的并置，主要在于控制色彩饱和度和过渡比例。采用银灰、雾蓝、月白等冷色调丝线，通过渐变绣法表现霜的透明感，如用银灰打底叠加半透明白色丝线模拟霜雾覆盖效果；选用朱红、橙黄、赭石等暖色丝线，以粗线打底，细线润色，绣出果实饱满感，局部点缀亮色丝线增强光泽。”

陈英华苏绣作品《极光》

无论选择何种表达方式，她都遵循着苏绣创作的核心逻辑：“我们先要看懂图案或画稿表达意境，然后选择需要的彩线，选择合适的刺绣针法开始绣制。”陈英华认为，以苏绣表现二十四节气意义深远：“这为年轻人理解非遗与传统生活提供了具象化、艺术化的桥梁，连接传统与当代生活。通过作品的展示，让年轻人能感知节气背后的农耕智慧与自然哲学。”

图据受访者