港乐：为什么四大天王很少作词作曲？

「在文字中证道。——唐泪」

为什么四大天王很少作词作曲？

这个提问，表面上看起来，只是在探讨作词、作曲这两个专业技能，实际上有隐藏定义。

第一，不能写歌的人，不算音乐人，或者即便勉强能算，也要低人一等，第二，四大天王的走红，是靠公司包装。

或许是小人之心了。

但以笔者所见，这两种定义，大有市场。

这一方面，是人红是非多，另一方面，也是胜负心作祟。

不妨一探。

刘德华是四人当中，涉足幕后创作最多的天王。

资料显示，他为巫启贤、梅艳芳、古巨基、李慧敏、草蜢、苏永康乃及罗文等歌手，写过二十一首歌曲词作，其中有两首歌是作词、作曲一体。

此外，他自行作词、演唱的歌曲，高达107首，其中有六首歌，是作词、作曲一体。

相对来讲，他帮其他歌手创作的歌曲，甚少名篇，但自己唱红的歌不少，有诸如《恭喜发财》、《17岁》、《男人哭吧不是罪》、《笨小孩》、《你是我的女人》、《冰雨》、《你是我的传说》和《谢谢你的爱》等等。

诸多词作，究竟质量如何，这或见仁见智，但数量绝对不少。

已经可以算“半个”唱作人。

张学友又怎样？

他早在1989年，就尝试过作曲，后来甚至在2004年，包办了自己新专辑《Life Is Like a Dream》的全部作曲工作。

总体来讲，他单作曲十二首，单写词两首，词曲一体四首。

当中比较知名的作品，大略包括《这个冬天不太冷》、《过敏世界》、《这么近（那么远）》、《当我想起你》和《爱是永恒》。

这算是正经“操刀”过。

黎明可能比较出人意料。

包括作词、作曲在内，他总计能拿出来三十首歌曲作品，不过如果在路人角度来说，几乎全无水花。

郭富城尝试不多。

笔者能够记得的，最早或是在1993年，他为自己的歌曲《童话小公主》作词，而后是1995年，再次为自己的歌曲《小城故事》作词，又在许多年过后，他为纪念踏足红馆三十周年并感恩歌迷，亲自操刀为歌曲《您》作曲。

算仅“试水”。

至此可做小结。

以歌曲作品的品质和数量而论，即便四大天王加起来，可能都还算不上，一个“完整”的幕后制作人。

这是实情。

但在流行音乐这个概念下来说，歌手并不必须精通幕后创作。

流行歌手的定义和价值，在于将个人形象、气质、性情、音色、情感、情绪、技巧、台风和价值观等等，有机融合进入自己的音乐作品当中，给歌迷带来视、听乃及灵魂层面的享受、感动和遐想。

这才是流行音乐的本质。

恰如郭富城的《我是不是该安静地走开》、《听风的歌》和《爱的呼唤》，张学友的《吻别》、《刹那爱》和《你的名字我的姓氏》，黎明的《哪有一天不想你》、《情深说话未曾讲》和《如果可以再见你》，以及刘德华的《一起走过的日子》、《真我的风采》和《忘情水》。

旋律与词作，与歌手本身完全相合，作为一个整体，呈现给了歌迷和乐坛，不可分割。

在这个角度来说，歌手会不会写词、作曲和编曲，完全不重要。

是不是这个理？

再深说一层。

就当前我们所能见到的音乐作品而论，四大天王皆未表现出来，在作词、作曲方面的超卓天赋与能力。

但这并不是说，他们没有这方面的潜能。

之所以相对都没有深入幕后音乐制作的领域，其实另有缘由。

出道数十年来，四人皆不约而同地走向了，纵深和多元发展路线，他们非但远远超越了前辈艺人的职业“疆域”，更令后来者不可再追。

他们演成影帝、唱成歌神、跳成舞王，不但垄断了上世纪九十年代的香港乐坛大奖，也几乎垄断了一个十年的演唱会市场，更兼带动时尚潮流，一举推动香港乐坛，步入了有史以来最辉煌、影响力最大的黄金年代。

所以答案不言自明。

多补一句。

论歌、论舞、论演，论个人魅力和跨界之威，有哪个幕后音乐人敢站出来说，自己能挑战四大天王？

敬请提名。