十四艺节·一线实录 | 小戏从来都不“小”

近日，随着第十八届文华节目奖终评的开展，一批大众喜闻乐见的小戏曲在重庆集结亮相。各地戏曲院团热情奔赴，用质朴乡音、婉转戏韵演绎生活百态，为群众带来精彩艺术盛宴。

扽腔小戏《小庙一夜》演出现场 孙丛丛 摄

唱响时代新声

10月11日晚，重庆川剧艺术中心灯火璀璨，小戏曲专场第一场热闹开演。重庆市推出“一元看大戏，参与抽好礼”等惠民活动，吸引观众走近戏曲，领略各地不同的民风民俗。

在当晚演出的邵阳花鼓小戏《提灯正传》中，房东老夫妇提灯查房，但他们不是为了索赔，而是要出钱修缮旧屋，好让遇到困难的租客安心住下。湖南省邵阳市花鼓戏保护传承中心创作人员紧跟时事、接续热点话题，以温情反转展现人与人之间的相互理解与扶持，展现了小作品的大能量。

相较于大型剧目，小戏曲具有篇幅短、节奏快、表演形式灵活的特色。在文华节目奖终评的舞台上，一批小戏曲作品发挥“小”的优势，及时回应社会热点问题，以独特的选材视角和艺术手段，彰显了“以小见大”的能量。

楼房里能不能养鸡？在淮剧小戏《我的亲家管得宽》中，这“是个问题”。剧中主人公“鸡婆”这边刚要哄走亲家公，那边老母鸡就“咯咯哒”叫个不停……从“禁鸡”“藏鸡”到“闻鸡”“辨鸡”，两亲家你来我往、金句频出，把台下观众逗得前俯后仰。

“我们从一件鸡毛蒜皮的琐事入手，聚焦农民脱贫后一些陈规陋习犹存的现实，前后修改6稿，最终用轻喜剧的方式进行呈现，表达对乡风文明建设的思考。”江苏省涟水县淮剧团党支部书记戴兵说。

彰显剧种风采

除了内容贴近现实，这些小戏曲更在表演形态上大胆创新，通过“技”“艺”融合拓展表现力，也让各个剧种的艺术风格愈发鲜明。

10月14日，在重庆市人民大厦会堂，晋剧小戏《双龙戏八仙》的演员们以一连串高难度动作征服了全场——双舞彩绸如虹贯日，双踢出手精准利落，他们用矫健的身手，将晋剧武戏的刚劲之美与灵动之韵展现得淋漓尽致。

《双龙戏八仙》改编自神话故事“八仙过海”，以“双龙”与“八仙”的对打为主线，构建出层次清晰、节奏紧凑的武戏结构，生动诠释了“戏无技不惊人”的舞台哲学。

10月18日晚，湘剧小戏《一盏摊灯》是当天小戏曲专场的首个节目，创演团队早早来到剧场，做演出前的字幕、调音等准备。“演职人员共来了63人。小戏从来都不‘小’，每一个环节都至关重要。”湖南省湘剧院青年演员王艳军介绍，虽然《一盏摊灯》表面上是摆摊盲女亮亮、闲散青年刘小毛之间的对手戏，却通过一次意义特殊的“赊烟”，折射出关于感化与成长的深刻主题。“我们充分运用湘剧声腔音乐推动剧情发展，高腔负责铺陈叙事、交代人物背景，弹腔则强化抒情、展现人物内心的波澜。这种相得益彰的配合，能让观众在情感共鸣中触摸到人性的善与美。”

湘剧小戏《一盏摊灯》演出现场 孙丛丛 摄

助力艺术惠民

“女贼”屡次试探，曹鼐一次次写下“曹鼐不可”自警，经过反复挣扎守住心性……这是扽腔小戏《小庙一夜》中扣人心弦的一幕。

“对我们而言，排演成本高昂的大戏确有困难，但小戏恰有轻装上阵的优势，能够拉近稀有剧种和年轻观众的距离。”山东省博兴县吕剧扽腔艺术传承保护中心负责人周瑞说。他介绍，这部作品的灵感源于《续太平广记》中“曹鼐不可”的典故，创作团队敏锐捕捉到这个历史片段的现实意义，并将其搬上舞台。“作品所探讨的修身、廉洁等主题，引起了观众广泛共鸣。目前，《小庙一夜》已走进多地乡村、学校演出65场，覆盖观众5万余人次。”他说。

以小戏曲专场演出为纽带，重庆市也广泛搭建惠民平台。重庆市渝北区龙山街道天竺路社区文化专员张光艳表示：“专场演出期间，我们社区每场组织10人现场观摩，其中有老戏迷，也有此前没买到票的居民，大家兴致特别高。”她说，社区还会陆续发放百余张惠民票，涵盖戏曲及歌剧、话剧等多种类别。“毕竟，国家级艺术节来到了家门口，大家都想亲身体验这场文化盛宴。”

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