“双城记”：岭南美术与上海

19世纪中叶，上海开埠兴起，成为中国内外贸易中心，东西方文化在此交融碰撞。大批广东人越岭北上，奔赴上海寻找新机。以岭南画派为代表的广东画家，以上海为舞台，积极推介美术变革的新观念，上演了一出精彩纷呈的美术“双城记（广州/上海）”传奇。

在进入上海的广东画家中，中国画有高剑父、高奇峰、陈树人、潘达微、叶恭绰、潘飞声等人，西画方面有林风眠、陈抱一、关良、丁衍庸等，雕塑方面有李金发，艺术评论方面有陆丹林、简又文等人。这些广东艺术家在上海或投身美术教育、或举办艺术展览，或创办报刊宣扬美术，将岭南美术传播到上海，成为上海艺坛的重要组成部分。与此同时，广东画家与上海画家广泛交流，吸收海派的画学精华，为岭南美术水平的提升提供了借鉴。

高剑父《东战场的烈焰》

岭南画派在上海的发展壮大，无疑是这一出“双城记”传奇中最光彩夺目的篇章。1912年，高剑父、高奇峰在广东革命政府的资助下来到上海创办《真相画报》，并以此为阵地与上海艺术界进行艺术交流。《真相画报》以监督共和政治、输入世界智识为宗旨，以国际化视野，推介现代思潮与美术革命。在编辑过程中，高剑父邀约黄宾虹等上海画家撰稿，同时还刊登吴昌硕、王一亭等上海名家作品，推动折衷画在上海的传播，对于中国画的现代转型起到重要的意义。

审美书馆也是岭南画派与上海美术家进行交流的重镇，由高剑父、高奇峰于1913年夏在上海棋盘街成立，以宣扬新派艺术、推广美术教育为宗旨。作为艺术推介机构，审美书馆印制了大量的中国古今名画集和世界名画明信片进行销售，同时审美书馆还印制发行月份牌画作，推介上海月份牌名家郑曼陀、周柏生，以及当时尚未出名的徐悲鸿的作品，以扩大在上海市民中的影响力。

李铁夫《盘中鱼》

高剑父还加入上海本地美术团体天马会。天马会以融合中西艺术为宗旨，与高剑父“折衷中西”的艺术理念相符。高剑父的作品通过天马会的展览得到上海艺术界的认同，在上海画坛占据了一席之地，而且由此与上海新派艺术家建立了紧密的合作关系，融入了上海新派艺术的专业圈。为了促进与上海艺术界的交流，高剑父还积极参与上海美专这一中国新艺术集中地的学术活动，1920年7月上海美专举行西洋画科生及普通师范科毕业典礼，高剑父受校长刘海粟之邀请参加典礼，并作了关于中西画之异同及变迁的演讲，宣扬其美术革命思想。岭南画派画家还利用展览宣传中国画革新。1932年陈树人画展在上海举行，参观总人数超3万人，引起沪上画坛的轰动。1934年、1936年高剑父师生画展两度在上海举行，深受上海艺坛欢迎。

岭南画派在上海的艺术活动，以及与上海各派绘画的相互渗透、相互影响，提升了岭南画派在全国的知名度和社会影响力，为岭南画派的形成发展提供了最佳的平台和场域。从某种意义上来说，正是上海成就了岭南画派。岭南画派也因此而突破了地域界限，不再是一个偏于一隅的地方画派。

广东人在上海的美术出版事业也取得不俗的成绩。1901年广东顺德人黄节、邓实与黄宾虹在上海创办神州国光社，出版《神州国光集》《美术丛书》《国光画刊》等美术图书，开粤沪画家合作交流之先声。上海《良友》画报是20世纪二三十年代国内最有影响力的综合画报，其创办人伍联德、主编梁得所都是广东人，他们对于崛起于家乡的岭南画派情有独钟，《良友》曾以“岭南三画家”为题刊登高剑父、高奇峰、陈树人三人作品，较早打出“岭南画派”的旗帜，此外《良友》还刊载了一系列岭南画派三杰的作品，起到良好的传播效果，推进中国现代美术的发展。

林风眠《青衣仕女》

上海美术教育发达，为广东培养了大批美术人才。1911年后，上海美专等一大批新式美术学校蓬勃兴起，引进西方现代美术教育模式，美育成绩斐然，吸引大批青年人前往学习，其中有不少粤籍学生。他们中的许多人学成后留在上海，成为当地美术的中坚力量。

1931年，鲁迅在上海发起新兴木刻版画运动，吸引了一批年轻版画家围绕在他身边，以木刻为武器，进行抗日救亡宣传，唤醒民众意识。这其中就有为数不少的广东人，就连鲁迅本人亦曾说：“擅长木刻的，广东较多。”比较著名的木刻家有黄新波、陈烟桥、李桦、罗清桢等人，李桦还于1934年在广州发起组织“现代版画会”以响应鲁迅的新兴木刻运动，使广州成为南方的新兴木刻运动中心。

黄新波《创世纪》

在美术展览方面，广东人也是开时代新风，在上海创办了许多艺术展览场地和画廊机构，以展览美术作品，宣扬艺术，其中最有名的当属广东香山籍侨商蔡昌1936年创办于上海南京路的大新公司。大新公司为了支持艺术运动，在其四楼设置书画展览厅，专门进行美术作品的展示，其首展即是1936年7月举行的刘海粟欧游作品展览，引起了社会各界的轰动，取得巨大成功。此后大新公司还举行了中华美术协会第一届美术展览等重要展览，成为上海重要的展览场所，这也是粤沪两地美术交流的重要载体。

关山月《绿色长城》

粤沪之间的艺术交流是双向的，除了广东画家前往上海开展艺术活动，进行美术交流外，上海艺术家也会赴广州举办艺术展览。广州作为华南地区重要的商业中心，且面向东南亚地区和华侨，在此举办展览可以扩大自己在上述地区的影响力，且广州美术氛围浓厚，早于1922年就创建了公立的美术学校，故此不少上海画家也到广州举办展览。如1936年，上海美专教授王济远在广州市立中山图书馆举行个展，引起广州各界的欢迎，展览第一天，观众竟达五千余人，《申报》报道称：“王氏作品之新颖，尤足惊倒粤中各派画家。”

新中国成立后，广东与上海的艺术联系依然紧密，上海多位著名画家曾在广州讲学、举办画展。近年来，广州三年展与上海双年展等艺术活动遥相呼应，形成良好的国内国际影响合力，更谱写了粤沪美术交流的新时代篇章。

黎雄才《迎客松》

粤沪两地百年来的艺术交往中，美术的交流始终是其中一颗璀璨的明珠。岭南画家在上海这个现代大都市、中国最为开放的东西方文化交汇之地，留下了奋斗开拓的足迹。回顾岭南美术在上海的历程，对于当下中国美术的发展，有着积极的现实意义。两地具有共同的海洋文化基因和革新进取的文化特色，两地的美术交流也正体现了中国美术的革新与融合发展之路。让粤沪两地的美术家们再次携手，在植根传统与开放兼容中投身创作，勇于创新，绘制更多无愧于时代的精彩画卷。