被讨厌的恶女，集体翻红了

今年，国产剧“恶女”人设彻底火了。

没有预热，赵露思凭着新剧《许我耀眼》的“恶女”女主，直接“杀”回内娱热搜榜。

故事的主角许妍，是个出身小镇、凭借野心和谎言逆袭的新闻主播。

在职场里，她抢资源、怼对手，从节目策划一路拼到新闻主播；在感情里，她算尽心机，伪造高知家庭身份，只为嫁入豪门实现阶级跨越。

当传统女主还在纠结“要不要争取”时，许妍用一句“好女人得到名声，坏女人得到一切”，活成了“比短剧还爽”的反套路主角，打破了国产剧女主长期以来的“白莲花”魔咒。

有趣的是，这部将“恶女” 设定为女主的国产剧，开播即爆，上线当晚冲上平台热度第一。

近几年，国产剧里模板化的“傻白甜”女主早就不吃香，曾经的“恶毒女配”们一夜翻红，与此同时，越来越多带着道德瑕疵、敢爱敢恨的“恶女”占据荧幕。

直面现实与欲望的“恶女时代”，已然悄然来临。

这些浑身带刺的角色，明明“坏”得明目张胆，观众却偏偏越看越上头——这个时代， 我们为什么越来越偏爱“恶女”？

坏女人“杀”疯了

翻开今年的国产剧片单，写满了“恶女”的名字。

从现代都市到古装权谋，从主角到配角，她们带着不同的故事、不同的狠劲，把荧幕搅得热气腾腾，再也不是过去那个“为了坏而坏”的工具人。

赵露思在《许我耀眼》里的许妍，把“野心”二字写在了脸上。

面对竞争对手嘲讽她“有野心、有手段”，她非但不辩解，反而挺直腰板回怼：“我有专业能力，凭什么不争不抢？”

比起假装“佛系”的女主，这种坦荡承认欲望的样子，反而更真实。

她伪造身份嫁入豪门的操作，看似“绿茶”，可当镜头扫过她的过往：煤气泄漏时父亲只救姐姐，成绩优异却被偏心的父母要求放弃高考，一次又一次被原生家庭抛弃……

我们才明白，她的“恶”里藏着多少被逼到绝境的无奈。

一部剧里，不止许妍一个恶女。

温峥嵘饰演的豪门婆婆于岚，初次见面，她对着准儿媳许妍笑而不语，眼神里的审视像刀子一样锐利，使唤人时的客气里全是上位者的睥睨。

温峥嵘今年还有一个封神“恶女”角色：《雁回时》里的庄家主母阮惜文。

她一出场就是“疯批”模样，鞭打女儿、把17年未见女儿锁在屋里每日只给一碗米汤，甚至要把女儿远嫁他乡。

作为母亲，她不仅当众宣称“从未爱过”女儿，还大骂她是“赤脚恶鬼”；作为妻子，她不惜自残告发丈夫罪行，也要与他同归于尽。

刻薄狠辣的她，配得上 “恶女” 二字。对自己女儿冷言冷语时，眼神里的嫌恶像淬了冰；面对家族里的明枪暗箭，嘴角的冷笑又带着几分玉石俱焚的狠劲。

可若细品她的 “恶”，便会发现这层戾气化的外壳下，藏着对女儿最深的守护，也让观众在 “恨她狠” 的同时，生出 “懂她苦” 的爽感与歉意。

同样在《雁回时》中，陈都灵饰演的女主庄寒雁也不是简单的“小白花”角色。

生来就视为“不祥”的她，被寄养在儋州乡野的叔叔家。每天饱受虐待，险些被卖入青楼‌的她，面对叔叔的侵害，她狠心用簪子杀死了叔婶，伪装成海匪抢劫杀人。

“白切黑” 的她，独自一人赤脚回到京城庄家，开始了她的复仇之旅。

先是设计揭露嫡兄科举舞弊，又成功反制继母的陷害，最后将父亲庄仕洋勾结权臣的罪行公之于众，从而达到“弑父”的目的。

宅斗逐渐升级到朝堂权谋，她表面柔弱无害，实则内心清醒且强大，不沉溺情爱。

从许妍的“野心”到阮惜文的“狠辣”，再到庄寒雁的“清醒”。现在的“恶女”早就不是一个模子刻出来的。

她们各有各的恶法，也各有各的苦衷，却同样的令人过目难忘。不再是推动剧情的工具人，有血有肉的她们也会痛。

当女性角色的塑造从“完美”转向“真实”，这些游走在灰色地带的“恶女”，自然也就走进了观众心里。

从被骂到翻红，“恶毒”女配上桌

很长一段时间里，国产剧只有主角、深情男配和恶毒女配三种身份。其中的恶女，没有理由地作恶、犯罪，没有任何人物弧光，没有值得被喜欢的理由，只有推动剧情发展和女主感情升温的工具性作用。

那是偶像剧当道的年代。女主必须是纯洁无瑕的白月光，而女配的作用，就是给男女主的爱情“添堵”——抢男主、害女主、耍心机，最后要么被惩罚，要么被感化，成为衬托主角 “真善美”的垫脚石。

她们大多以“小三”形象被批量生产。《回家的诱惑》里的艾莉便是介入他人婚姻的典型。

作为女主品如最好的朋友，她却毫不留情地破坏着对方的家庭，最终将好友逼上绝路，把“小三”的坏演到了极致。

那时候的“恶毒女配”，就像个美丽的傀儡，没有自己的故事，只有“坏”的标签。

回看多年前红极一时的《夏家三千金》中，夏友善就是这样一个“恶女”工具人。

身为幸福地产千金，她明知男主角钟皓天有女友，仍三番两次使计与其纠缠不清。她设计栽赃女主，甚至假装怀孕，以此来逼迫男女主分手。

为达目的，她不择手段，不惜利用亲生父亲对自己的愧疚，绑架杨真真和钟皓天；赌上自己的孩子的安危，也要陷害杨真真。

可工具人恶女不能代表所有恶女。当无脑爽剧的时代过去，人们在越来越多的剧集考古中，发现了属于恶女的人物弧光。

《如懿传》中的魏嬿婉，“绿茶”而“心机深沉”：背叛青梅竹马的凌云彻，靠耍手段上位，甚至害死了不少宫里的人。当年电视剧播出时，饰演者李纯还因此遭到了网暴，一度不敢上网看评论。

可现在，网友却把她捧成了 “励志代言人”——出身底层宫女，没有家世背景，不懂琴棋书画，在宫里被霸凌了五年，却没有像其他宫女一样认命。

她主动找御前太监结盟，抓住每一个能上位的机会。

第一次失宠后，她不抱怨、不内耗，反而说 “我要趁年轻，把娴贵妃会的一个个都学过来”，短时间内就学会了汉诗、梅舞、昆曲、骑射，硬生生把一手烂牌打成了王炸。

现在的观众不再骂她“贪慕虚荣”，也不再嘲笑她 “野心太大”，反而佩服她的清醒，认可她的努力。

“把命运寄托在别人身上，万一落空了怎么办？”

“汉军下五旗出身，从宫女做到皇贵妃，这不是《婉婉升职记》是什么？”

如懿 “不争不抢”的人设逐渐显得 “拎不清”，魏嬿婉的 “敢拼敢抢”，才是当代女性正视欲望的写照。

同样被“平反”的还有《甄嬛传》里的安陵容。当年观众骂她 “忘恩负义”，为了讨好皇后，背叛甄嬛和眉庄，甚至害了曾经帮过她的人。

可现在再看安陵容，更多人看到的是她的 “无奈”：出身卑微，父亲只是个县丞，在宫里连太监都敢欺负她；虽和甄嬛、眉庄成为姐妹，却更像三人组中的“外人”。

在不知情的情况下，眼睁睁看着她珍视的赏赐被姐妹随手送给她所“以为”的婢女。

为了在宫里活下去，她拼尽全力：钻研皇上喜欢的唱腔、苦练刺绣、调制香料，甚至为了跳好冰嬉，不惜服用息肌丸伤害身体。

没有显赫家世撑腰，也不曾饱读诗书，安陵容为了更好地活下去，充当了皇后的棋子，一直卑微地伺候皇上。

直到她使用舒痕胶害甄嬛流产和以迷情香蛊惑皇上的罪行被揭穿，她被废为答应再无翻身的可能，她平生才第一次以平视的目光望向皇上，那也是她唯一一次真正做回了自己。

她的“恶”不是天生的，而是被封建后宫的 “弱肉强食”逼出来的。

当观众开始理解她的处境，那个曾经被嫌弃的 “小鸟”，也慢慢有了让人共情的地方，甚至还衍生出了 “鸟嬛 CP”这样的话题。

在那个封建皇权的桎梏下，安陵容的自卑与狠毒，皇后的隐忍与算计，华妃的骄纵与深情，都让她们的“恶”显得可悲可叹。

还有那些被我们“考古”出来的经典恶女。

TVB版《封神榜》里专心搞事业的妲己，不再是 “祸国妖妃”，而是敢于反抗天命的女性。

《小鱼儿与花无缺》里把全剧杀得只剩剧名的江玉燕，虽然狠辣，可她的 “逻辑自洽”却让人佩服 ——喜欢花无缺，但不会为了爱情放弃权力；想当女皇，也不掩饰自己“要三千面首”的欲望。

《情深深雨濛濛》里的雪姨，不再是 “嚣张跋扈的后妈”，反而因为 “敢说敢做”，成了“反PUA达人”。

这些角色的翻红，不是因为观众的道德标准降低了，而是因为长大成年的我们终于学会了“立体地看一个人”。

我们为何为“恶女”鼓掌？

现在打开社交平台，“女生请把自己当反派来养”“跟着妍珍养成恶女心态”这样的话题，总能引发一大波讨论。

为什么我们会对 “恶女”如此着迷？难道真的是喜欢她们的 “坏”吗？

其实不是。我们为 “恶女”鼓掌，本质上是为 “真实”鼓掌，为她们敢于直面欲望的坦荡，为她们不被道德绑架的清醒，为她们把命运攥在自己手里的勇气。

惠英红在《血观音》中饰演狠辣的棠夫人，便是女性对权力与财富极致追逐的绝佳诠释。

作为政商掮客，她利用女儿棠宁作为筹码，和政界、商界的人勾结，通过古董交易维系家族地位，甚至为了利益牺牲亲情。

她的“恶”是明目张胆的，可她的 “清醒”也是让人佩服的 ——她从不掩饰自己对权力和财富的渴望，也从不指望靠 “善良”换来想要的生活。

在男权主导的政商圈子里，她用自己的手腕站稳脚跟。观众喜欢她，不是喜欢她的 “狠”，而是喜欢她能掌控自身命运，这种直面欲望的坦荡，反而更显珍贵。

同样，在爆款剧《狂飙》中，高叶饰演的大嫂陈书婷，既美丽又心狠。

作为高启强的妻子、泰叔的养女、白江波的前妻，她始终站在这场权力游戏的中心，视法律如无物，却从来不是“依附男人”的菟丝花。

她带着高启强向泰叔跪拜，完成新老黑帮的权力交接；她在丈夫犯错时，敢直接甩脸子教训；她在危险面前，也从不退缩。

她有手腕的同时却不失女性骨子里的柔情，观众喜欢她，不是喜欢她的“黑帮身份”，而是喜欢她的 “独立”。她从不是谁的附属品，而是能和男人平起平坐、甚至掌控局面的 “大女主”。

“恶女”的魅力从不是真的“作恶”，而是她们活得清醒而坦荡。不爽就怼的“恶女”们，往往情感表达直接，拒绝精神内耗。

正如韩剧《黑暗荣耀》里的文东恩，出身贫困家庭的她，曾饱受以朴妍珍为首的小团体的校园霸凌。

被迫退学后，她一度想过轻生，但最终她没有选择“原谅”，而是把复仇当成人生目标，一步步向霸凌者讨回公道。

当她重新出现在霸凌者面前时，不再有丝毫退缩。退学那天，她站到朴妍珍面前说：“从今天起，我的梦想就是你……。”

当她用一句“妍珍呐”开启复仇，观众感受到的不是 “恶毒”，而是 “解气”——因为她替那些被霸凌、被欺负的人，说出了 “我不甘心”。

文东恩的“恶”是有底线的，只针对那些伤害过她的人；她的 “清醒”也是极致的，从不让情绪影响判断，更不搞 “自我感动”的牺牲。

目标明确，行动果决——“恶女”们为我们提供了人生的另一种活法。面对情感与道德绑架，她们永远保持着清醒的头脑。

就像《许我耀眼》里的许妍，当谎言被揭穿，她承认自己的方式有问题，却从不否定自己“想改变人生”的欲望。她坦言这不是一件虚荣的事。这种清醒，比“完美人设”更有力。

在直播间带货的许妍被网暴

中国台湾惊悚电影《恶女》里的何秀兰，更是把这种“真实”与“清醒”推到了极致。

按摩女出身的何秀兰，是一个相貌平平、身材肥胖的中年女人。

这个既不年轻也不漂亮的女人，却凭着对人性的精准拿捏，将男人们玩弄于股掌之间，有人心甘情愿地给她花钱，有人写下遗嘱把遗产留给她。

可当她觉得对方失去利用价值，就会果断提出分手。前三个男友都因为无法接受“被抛弃”的现实，选择烧炭自杀。

而她征服男人的秘诀，仅仅是提供情绪价值，满足其生理需求，并学习各国料理，填满他们的胃。

她在法庭上反问法官：“男人啊，都想找个会煮饭，照顾父母。性生活协调的女人。我刚好达到他们的理想，男人爱我给我钱，我收了我有错吗？”

这句话像一把刀子，戳破了父权社会的双标：这些男人死后，舆论却把他们塑造成“情感受害者”，而何秀兰则被钉上 “蛇蝎毒妇”的标签。

而这个看似离奇的角色，其实改编自真实案件，她的“恶”不是戏剧化的夸张，而是现实里底层女性在生存压力下的极端选择 。

这些“恶女”的共同点，就是 “不内耗”。她们不会因为别人的评价否定自己，不会因为 “道德绑架”放弃欲望，更不会把希望寄托在别人身上。

从《宫心计》在宫廷中步步为营最终黑化的姚金玲，到《至尊红颜》里心狠手辣、成为“童年噩梦”的徐盈盈，她们的“恶”有逻辑、有层次，从不内耗自己，只专注于自己的目标 ——这才是 “恶女”真正的魅力。

如果说“虐女”曾是影视剧的通病，那么这些拥有自主意识的“恶女”，便是角色对不公命运发出的最强烈嘶吼与反抗。

当荧幕上的“恶女”越来越真实，我们也在慢慢学会：女性不必完美，只要真实就好；欲望不必隐藏，只要正当就好。

这大概就是“恶女热潮”最珍贵的意义 ——它让我们看到，女性的形象可以有千万种，不只有 “白莲花”和 “圣母”，也可以有 “野心家”和 “反抗者”。而每一种真实的女性形象，都值得被看见、被尊重。

观众喜欢“恶女”，从来不是崇尚 “恶”本身。

我们为之鼓掌的，也从来不是“恶女”的谎言与恶行，而是她们直面欲望的坦荡，以及将命运紧紧攥在自己手中的强大生命力。

要是现实里真的不用争抢、不用算计，光靠努力和善良就能拿到想要的一切，谁又愿意做“恶女”？

我们爱的，最终不过是那个敢于直视世界，坦然说出“我想要”的自己。