安全着陆的怀旧飞行——《新·驯龙高手》

安全着陆的怀旧飞行——《新·驯龙高手》

今天聊聊美国电影《新·驯龙高手》。

片名How to Train Your Dragon(2025)，别名新驯龙高手 / 驯龙高手 / 驯龙高手真人版 / 驯龙记(港) / How to Train Your Dragon Live-Action。

本片是梦工厂的首部官方真人改编作品，并在电影上映前宣布了续集。

动画改真人几乎成了好莱坞的新传统，但成功者寥寥。大多只是借IP圈钱，缺乏灵魂。

但看完这部由原动画导演迪恩·德布洛斯亲自执导的《新·驯龙高手》，我觉得它没有翻车，在某些高光瞬间还能让我找到第一次看小嗝嗝和无牙并肩飞翔时的感觉。

15年前，动画版以其精彩的故事、可爱的角色和震撼的视觉效果，在无数观众心中种下了一颗关于勇气、友谊与梦想的种子。原版动画已是完美之作，真人版在叙事和情感内核上并未超越它。

炒冷饭是好莱坞的惯例，如果没有动画版电影，真人版电影可以得到更好的评分。真人电影提供了一种不同于动画的沉浸感，用更真实、更可感的影像带来奇幻世界。

看着真实的演员与无比逼真的无牙建立情感，那种冲击力是独特的。它就像把你童年书桌上的一个精美手办，等比例放大，变成了一座你可以走进去的雕像。

如果你看过动画版，那你对剧情一定不会陌生。

瘦弱笨拙的维京少年小嗝嗝，与威严勇猛的父亲斯多戈格格不入。在龙族频频袭击的博克岛上，他本该成为一名屠龙勇士，却阴差阳错地打伤了最神秘的夜煞，并最终与它成为朋友，为部落带来了一场认知革命。

真人版几乎逐帧复刻了动画的经典情节和台词。从无牙的初次现身，到小嗝嗝为他制作尾翼，再到并肩飞行、最终合力击败巨龙，每一个关键情节点都得到了忠实还原。

但复刻不等于没有新意，最大的变化是搭建出了整个世界观。

动画中色彩鲜艳、造型夸张的博克岛，在真人版中变成了冰与火交织的粗粝世界。

实景拍摄于冰岛、北爱尔兰和法罗群岛，镜头里是嶙峋的黑色岩石、翻滚的冷冽海浪和坚实厚重的木制建筑。维京人的铠甲上满是战斗划痕，村民的脸上带着风霜的痕迹。

这个世界不再是一个童话寓言，而是一个你可以触摸、可以感受的、有血有肉的古代北欧社会。

毫无疑问，本片最大的看点就是龙。无牙则是所有CGI生物中最闪亮的那颗星。

原版无牙的设计灵感融入了猫科动物，真人版将这一点发扬光大。他蹭痒、打滚、炸毛、发出咕噜声的样子，活脱脱一只巨大的黑猫。他的眼神更加丰富，好奇、恐惧、信任、喜悦，都能通过那双巨大的绿色瞳孔传递出来。

尤其是他与小嗝嗝的初次互动，从警惕到试探，再到放下防备，整个过程没有一句台词，却充满了细腻的情感流动。

另一个关键是飞行场面。

动画版中，小嗝嗝与无牙在云层中穿梭的段落，因其无与伦比的自由感和流畅度已成为经典。真人版面临巨大挑战，要让真人演员与CGI巨龙在实景中飞翔显得自然不突兀。

成片效果很是震撼，冰岛的壮丽地貌成为绝佳的飞行背景，镜头紧跟在他们身后，掠过冰川峡谷，俯冲至海面再急速拉升，多了身临其境的真实重量感。

新人演员梅森·泰姆斯饰演的小嗝嗝是比较成功的。

他在外形上神似动画角色，更抓住了角色的核心。小嗝嗝不是懦弱，而是另一种形式的勇敢，他善良、好奇、富有创造力。

他与无牙的互动都是对着空气或网球道具完成的，但他的表演却充满了信念感，让你完全相信他面前有一只巨大的龙。

尼科·帕克饰演阿斯翠德，演员表演让我觉得很不满意，相比小嗝嗝，阿斯翠德显得木讷不少。阿斯翠德对小嗝嗝态度转变过程也很生硬，不如动画版那么自然。阿斯翠德的父母在动画电影和电视剧中被提及，但从未出现过，在真人版中则出现了。

杰拉德·巴特勒和尼克·弗罗斯特分别回归饰演斯多戈和戈伯，这弥补了阿斯翠德的不足。

《新·驯龙高手》真人化本质上是一次将童趣幻想进行工业化移植的尝试。

它成功将动画的视觉元素和故事框架转化为了符合现代商业大片标准的视听产品。宏大的场面、精良的特效、更贴近现实的表演，这些都确保了它在商业上的成功。对于没有看过动画版的新观众而言，这无疑是一部制作精良、娱乐性十足的奇幻冒险片。

真人版为了将98分钟的动画扩展至125分钟，加入了一些文戏和角色互动。部分新增内容节奏拖沓，尤其是在前半段，有点水时长的意思。

最令人遗憾的是影片省略了动画中无牙对着红死神嘴部发射火球的铺垫镜头，导致最后大战时，小嗝嗝突然想出“从内部击破”的计策显得有些突兀，少了原版的callback。

视听革新情怀加分，

复刻到位及格答卷。