流入日本的怀素草书墨迹，估值超两亿元，这字才是草书的最高境界

怀素被誉为草书的“集大成者”，他与“草圣”张旭齐名，继承了魏晋以来诸多名家的笔法，不论是在用笔的精到丰富还是气韵的超凡脱俗上，都令后人无法超越。但可惜的是，怀素传世书法极少且真伪难辨。

不论是《自叙帖》《小草千字文》还是《论书帖》都备受争议，有伪作之嫌。目前学界公认的出自怀素的墨迹真品只有两件，一是《苦笋帖》，另一件是《食鱼帖》。前者现藏于上海博物院，是一件一级文物；后者则流落日本，现藏于东京国立博物馆。

学界认为，《食鱼帖》相比于《苦笋帖》更耐学，其一是它的字数更多、篇幅更长，更适合作为“日课”临摹；其二此帖是双钩填墨版本，相比于《苦笋帖》原作，这件双钩本反而保存得更好，细节更为细腻。

此作为水墨白麻纸本手卷，纵34.5厘米、横52.4厘米，共8行、56字，释文为：老僧在长沙食鱼，及来长安城中，多食肉，又为常流所笑，深为不便，故久病，不能多书，实疏。还报诸君，欲兴善之会，当得扶羸也。九日怀素藏真白。

此作递藏有序，经吴喆、赵孟頫、乔篑成、张晏、张雨，项元汴、项笃泰、华幼武和何元英之手，卷上有收藏、鉴赏家印88方。《食鱼帖》原本藏于清内府，后来被溥仪赏赐大臣，流出宫廷。20世纪初日本古董商山中定次郎通过民间渠道购得并携往日本，1937年由日本财团捐赠予东京国立博物馆。

有专业拍卖行对此作进行过估值，认为如果拍卖，成交价将在2亿元以上。清人余集点评此作：“怀素鱼肉帖，草率数行，不甚奇诡而古淡有味，可与律公诸帖并行……乙卯春日书，秋室余集。”

《食鱼帖》起笔多露锋侧切，中锋圆裹，显篆籀之浑。通过笔尖压力的精准控制，实现“重若崩云，轻如蝉翼”的对比效果。结字欹侧，险中复正，结构间疏密对比明显。左窄右宽，在不平衡中创造视觉焦点。

全帖单字高度从2 厘米到7厘米不等，字势时而舒展如长枪，时而收缩如短刀，有的笔画缠绕如藤蔓，通过字形的大小错落模拟自然景物和变化和情绪的高低起伏。全帖墨色以浓润为主，出现枯笔、飞白则因余墨自然消耗所致，非刻意营造墨韵，而是“以墨随情”的流露。

怀素的“狂”建立在“每笔有出处”的基础上，《食鱼帖》也是如此，笔笔不离魏晋风度，以中锋稳定性、二王的笔法规范性、张旭的节奏突破性，构建了狂草的“终极之美”。