王旺金：以“丑”为戒承师艺，一生痴守青花魂

在景德镇千年不熄的瓷火中，陶瓷艺术如同一条奔流的长河，既承载着历史的厚重，也孕育着新生的力量。王旺金，这位景德镇现代陶瓷馆与景德镇祖传窑的首席画师、江苏活好公司艺术总监，便是长河中执着的摆渡人——他以家学为源，以名师为引，以匠心为舟，在青花艺术的世界里深耕不辍，尤其与恩师黄卖九的师徒传承，更是为这段艺术征程添上了浓墨重彩的一笔。

家学浸润：陶瓷基因里的初心萌芽

1979年，王旺金生于江西乐平，其外祖父乃一个陶瓷世家，外祖父的陶瓷技艺、舅舅游海森（原艺术瓷厂材料科科长，宣传部部长）的行业积淀，如同无形的丝线，早早将他与陶瓷艺术紧密相连。童年时光里，他常围在瓷坯旁，看匠人指尖流转间勾勒出万千纹样，闻着天然矿料独有的温润气息，那份源自血脉的亲近感，让他对陶瓷艺术生出了“着魔”般的痴迷。

彼时的他，不满足于单纯的观赏，更主动钻研手工瓷画技巧，尤其对天然矿料的产地、配比格外上心。他会细细研磨不同矿料，记录其在瓷坯上的呈色变化；也会跟着长辈学习调配釉水，感受釉料与瓷坯交融的奇妙。这份早年间的积累，如同为他的艺术之路埋下了一颗种子，只待日后遇名师、经磨砺，便能破土而出。

师恩引路：黄卖九门下的“王丑”修行

1998年，王旺金考入景德镇学院陶瓷美术专业，系统的学习为他打开了陶瓷艺术的专业之门。1999年，他先拜中国工艺美术大师张松茂之子张晓杰为师，习得陶瓷粉彩的细腻技法；但心底对青花艺术的向往，始终如窑火般灼灼燃烧。2001年，他终于得偿所愿，叩开了中国工艺美术大师、“现代青花大王”黄卖九的师门，自此踏入青花分水的艺术殿堂。

这段拜师经历，藏着一段关于艺名的温情故事。2001年正月初八，在景德镇历史悠久的古窑，王旺金正式入黄卖九门下。在古窑与黄卖九师傅闭门学习两年，按陶瓷界惯例为他取艺名“王丑”。大师语重心长地解释：“其一，知‘丑’方能求进——看清自己作品的不足，才会有进步的方向；其二，‘丑’对应十二生肖中的‘牛’，你做事诚恳、性子执着，这份‘牛劲’，正是做陶瓷最需要的品质。”这个看似朴素的艺名，从此成了王旺金的“修行指南”。

王旺金在古窑与黄卖九师傅闭门学习两年，跟随六年，前前后后八年之久，王旺金始终以“牛”的踏实践行着“丑”的自省。他跟着恩师在古窑中默默耕耘，从青花料的甄选、釉水的调配，到分水笔法的轻重缓急、水与坯的平衡把控，每一个细节都反复揣摩、千百次练习。黄卖九毫无保留地将青花分水的核心技艺倾囊相授，不仅教他“怎么画”，更教他“为何画”——这份对艺术的敬畏与严谨，深深烙印在王旺金的创作理念中。

▲王旺金与恩师黄卖九 摄于2008年

匠心传承：从“守艺”到“创艺”的青花突破

师从黄卖九的经历，让王旺金牢牢掌握了青花分水的精髓，但他深知“艺无止境”，始终以恩师为榜样，在传承中寻求突破。2008年，他创办“民间窑”，开启独立创作之路，而青花分水——这门被视为景德镇瓷画中“最难技艺”的领域，成了他深耕的主场。

青花分水的难，其一难在必须有人教！必先得有师傅领进门，才能了解青花分水工艺的基础理论与常识。其二在于练，首先要精准把控分水笔下水的速度，平衡水在胚体上的流动性与吸水性，练习好了肌肉记忆（如卖油翁）才能进行脑之记忆（如庖丁解牛），练好了脑之记忆才能做到心之记忆（如斫轮者）。其三在于天赋，如斫轮，徐则甘而不固，疾则苦而不入。不徐不疾，得之于手而应于心，口不能言，有数存焉于其间。其四，得有足够的资本铺垫，要承担青花料、瓷坯与试烧的高昂成本，稍有不慎便会前功尽弃。景德镇任何一个高级的分水师傅都是经过刻苦练习，在无数个作坊里日复一日，年复一年实践，最后有天赋的也只有寥寥无几的几个工匠成为了真正的青花分水的高手。但王旺金始终坚守初心，从配料、绘画，吹釉，烧窑，每一个环节都亲力亲为，在浮躁的陶艺界中守住了一份纯粹。为突破“大面积分水”的瓶颈，他反复试验，终于找到适配自己笔法，另外加上特制的鸡头笔，一次次打破自己创下的分水面积纪录！听闻原人民瓷厂80多岁的余师父在青花料与釉的配比上有独门绝活，他曾数十次登门求教，以诚心打动老人，在配料技艺上再获飞跃。

这份执着与突破，正是对黄卖九“严谨创新”理念的最好传承。正如王旺金所言：“陶瓷工艺的严谨性，要求你必须以实践经验为主导、以理论为指导进行有目的性的实践，这是绝对的。”而这句话，也正是黄卖九多年来对他的言传身教。

艺彩绽放：青花世界里的实力新锐

凭借着对青花分水技艺的深耕，王旺金的作品开始在业界崭露头角，荣誉接踵而至：2009年，青花分水《牡丹》以料色纯正、层次饱满斩获第十六届上海国际茶文化节陶瓷艺术展金奖；2010年，青花分水《老虎》凭生动气韵摘得第三届中国南宁国家级工艺美术品博览会金奖；2012年，青花分水《鹿》又以细腻笔触获景德镇御窑杯比赛铜奖。

▲青花分水瓷板画 《鸣鹿图》100CM*300CM 创作于2013年

但他并未止步于既有成就。在黄卖九创新精神的感召下，王旺金于2011年成功创研“釉下红分水”，为分水技艺拓展了全新的色彩空间；此后，他又将青花分水与釉下红分水相融合，创作出兼具两种技艺精髓的作品——青花的沉静与红釉的明艳碰撞，让传统陶瓷艺术焕发出新的生机。如今观其作品，料色透彻如蓝宝石，釉色温润似乳玉，光线流转间层次一气呵成，分水面积更是超越前人，在当代景德镇青花领域独树一帜。

从家学萌芽的懵懂少年，到黄卖九门下的“王丑”学徒，再到如今扛起青花技艺传承大旗的实力新锐，王旺金的半生都与青花紧密相连。他以“为青花而生”的热爱，践行着“为陶瓷而守”的承诺，而这份与恩师黄卖九的师徒传承，不仅是技艺的传递，更是匠心的延续——在景德镇千年瓷火的映照下，这份传承与坚守，正让青花艺术在新时代的长河中，流淌出更璀璨的光芒。