以“选择”解读经典 北京人艺上演《哈姆雷特》

人民网北京9月22日电 (记者尹星云)9月19日，北京人民艺术剧院新排剧目《哈姆雷特》在首都剧场首演。以当代审美重新解读经典，以青春活力探索古典悲剧——让莎士比亚这部四百多年前的世界名作，在中国的舞台上再次焕发新的生命力，与当下的观众建立起深刻而鲜活的连接，继续传递其永恒的人文价值。

在导演冯远征看来，仅仅以“复仇”为主题排演《哈姆雷特》，或许已缺乏足够的当下性。“作为文艺工作者，更应思考这部多年前的经典作品在当下排演的意义，并透过我们的解读，引发观众的思考。”为了让现在的观众，尤其是年轻观众能够感同身受，导演从《哈姆雷特》最经典的台词“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”中，提炼出“选择”这个更贴近现代人生活的核心主题，并将这段众人熟知的台词以三种不同的方式呈现三次，以强化这一主旨。“我们不过度解读剧中每个人的选择，而是用舞台表现让观众感受内心的碰撞，从而去思索自己的人生选择。”

新版《哈姆雷特》仍采用朱生豪翻译的经典译本，为了将这个观众耳熟能详的故事讲出新意，剧组在保留剧情框架的基础上，对剧本进行了拆解与重组。“舞台上呈现的不是一个顺序展开的故事，情节会出现前后倒置，甚至时空交叠，伴随哈姆雷特脑海中破碎的记忆叠影共同呈现。”导演杨佳音表示，通过戏剧的跳进跳出和电影蒙太奇手法的运用，更能突出该剧的戏剧张力，让演员与观众借助舞台共同完成一次对经典的探寻，而不是平铺直叙地复述一个古老的故事。

丰富的舞台表达手段，是表现戏剧情节与人物内心的有效方式。对演员而言，表演的根本仍在于塑造出鲜明而独具特色的人物形象。郑云龙打破了以往人们对哈姆雷特的固有印象，以全新造型亮相舞台。在他看来，每个人心中都有一个哈姆雷特，而舞台上所呈现的，正是独属于他的那一个。“人物的每根发辫都如血管般交错缠绕，也正是这位连遭重创的王子内心的外化。”饰演奥菲利亚的陆璐坦言，自己并不满足于塑造一个美丽乖巧的宫廷少女形象，而是通过对角色的深入理解为奥菲利娅注入了灵气与生命力。她认为：“正是充分展现出人物鲜活的生命力，才让她在这场宫廷争斗中的牺牲显得愈发渺小，更凸显其悲剧意味。”

配合“选择”这一主题，新版《哈姆雷特》的舞美以更自由的方式，在舞台上呈现出别具一格的视觉效果。舞美设计常疆历经15稿修改，充分利用舞台的假定性，将马道、台阶等通常隐藏于顶部的结构元素整合起来，构建出一个巨大的二层金属装置，并有意将错落悬挂的各式舞台灯具暴露在外，营造出工业风废弃剧场的视觉效果。

该剧将演出至10月12日。舞台之上，《哈姆雷特》的剧中人在“选择”中牵引着剧情走向；舞台之外，北京人艺“选择”以《哈姆雷特》的演出，拉开2025北京人艺国际戏剧邀请展的帷幕。冯远征表示，选择《哈姆雷特》作为北京人艺国际戏剧邀请展开幕演出，是希望借助这部外国经典作品在当代中国舞台上的诠释，与国际戏剧同行展开一次真诚的对话。