万茜、霍建华、黄宗泽…头部演员为何扎堆演短剧？

2025年，万茜、霍建华、黄宗泽等头部演员，纷纷演起了短剧。

民国悬疑题材短剧《朱雀堂》，由万茜、秦俊杰领衔主演，欧豪亲情出演。悬疑犯罪题材短剧《搏忆》，则由霍建华、黄宗泽、阚清子主演。这两部单集十几分钟的短剧，卡司豪华程度已经超过了诸多长剧。

传统印象中“粗制滥造”的短剧，为何能吸引这些头部演员？ 短剧找头部演员来拍，又是否有性价比？

为了找到答案，娱理工作室与《朱雀堂》出品人兼总制片人杨晓明，《搏忆》总制片人陈霁进行了深度对话。

从长剧到短剧

短剧《朱雀堂》最早的计划，是改编成传统长剧。

2017年，时代典范买下了鬼马星小说《朱雀堂》的改编权。但等创始人杨晓明拿到合同时，却传来了鬼马星去世的消息。

于是，他下定决心，一定要好好开发这部遗作。彼时，民国戏火的不多，剧本改了几次，杨晓明始终觉得太老套、没亮点，便决定先把项目搁浅。

这一过就是六年。2023年，杨晓明在广电总局的文件中，第一次了解到精品横屏短剧，便萌生了一个想法：将《朱雀堂》由长变短，是否可行？

了解了相关政策，并对影视行业进行评估后，他果断将《朱雀堂》立项为短剧，并开始筹拍。

“长剧大家总有误区，觉得人物要展开，把前世今生都解释透了，节奏容易拖沓。短剧的优点在于瞬间爆发，但没有长剧的深度。我就用做长剧的心态和方法来做短剧，把人物的故事、深度补足，这是我当时自信的地方。”

杨晓明

他亲自带着编剧团队，改了近一年的剧本。首先，在原小说的基础上铺陈并补齐故事主线，凸显人设亮点，并将故事中高英与夏漠等主要角色身上的优、缺点放大，给每个人一个不可替代的定位。

悬疑题材拍短剧是最难的。它需要铺垫、细节和氛围，这恰恰是短剧的短板。于是，整个编剧团队把逻辑放在了“爽”前面，每集要讲什么，底层逻辑是什么，必须清楚、闭环。

这也是时代典范成立十余年来，第一次拍自制分账剧。为了把钱花在刀刃上，杨晓明把每一笔预算都拉了个大表，细致到每一辆车、每一份盒饭。

选角时，杨晓明正好在看《玫瑰的故事》，一下子觉得女主角高英非万茜莫属，便通过casting找到了万茜经纪人，把剧本递了过去。

彼时，万茜还在拍戏。工作间隙看剧本时，看得爱不释手，甚至晚上看了害怕。很快，杨晓明收到了万茜同意出演的意向。

”万茜不在乎我们是短剧，她只看内容。事实证明我的眼光很对，万茜的气质往那一站，不用演，就是高英。而且她的演技非常出色， 其实短剧对演技要求更高，演员要在有限的时间里高度爆发。 ”

最让杨晓明感动的，是万茜、秦俊杰等演员从来没有和他讲过钱。与剧中颇具江湖侠义的高英一样， 万茜在得知《朱雀堂》片方困境后，甚至愿意自降片酬，秦俊杰则是片方给多少钱，就是多少钱。《朱雀堂》每天拍摄17-18个小时，万茜、秦俊杰等演员也从来没要过加时费。

曾在《二十一天》《完美的救赎》合作过的欧豪，听说杨晓明第一次拍分账剧，主动零片酬请缨来客串，不论戏份多少，能帮上忙就行。于是，很多观众惊喜地发现，第一桩案件中的杀人凶手，竟然是欧豪演的。

曾在长剧《大境门》《暗夜行者》中合作过的王挺，同样零片酬出演赵司令。因为赵司令是剧中最大反派，王挺整个拍摄期间几乎全程在组。此外，许多老戏骨均是友情出演。

为了保证民国质感，《朱雀堂》器材量比长剧还多，费用只能从人工里省，很多人就给了个红包。

“不计回报，不辞辛劳，导演谢忠道带着大家卯足了劲朝着一个目标前进，这种拼劲与韧劲，是我入行20年头一次见。”杨晓明坦言。

虽然能省则省，但由于全是长剧的制作标准，《朱雀堂》的总成本高达4000万，拍摄时还超了100多万。这在均价几百万的横屏短剧市场中，引发了轰动甚至争议。

播出前，很多圈里人都在议论，这家公司第一次做短剧就敢投这么多钱，是不是傻？

其实， 杨晓明也做好了亏钱的准备。他就是想赌一把，赌“长剧短做”能不能成。

4000万短剧能否复制？

播出后，《朱雀堂》的效果超过了所有人的预期。

播出9天后，云合短剧年度总榜第一，最高市占率达到49%，几乎吸干大盘。爱奇艺站内热度6514，破爱奇艺短剧场热度值记录。腾讯站内热度23069，创腾讯视频短剧最高热度记录。它还多次超越长剧，在爱奇艺、腾讯视频热搜榜、飙升榜占据第一。

云合数据显示，截至8月8日， 《朱雀堂》双平台累计分账3700万。截止发稿日，虽未更新最新分账票房数据，但根据分账规律，投资的四千万已经全部回收。

杨晓明透露，《朱雀堂》预计分账数据能达到六千万，除去成本与投流，公司能盈利近1000万。 很多很少联系的朋友，都给杨晓明发微信，说平时从不花钱看短剧，但这次为《朱雀堂》花了12块。

复盘下来，团队发现，《朱雀堂》的受众并不是传统短剧受众，而是长剧观众。很多网友会自发分析人物细节、伏笔，发“自来水”。

同时，《朱雀堂》也是难得没有烂尾的悬疑剧。

“首先，悬疑剧要逻辑严谨，否则观众会骂死你。第二，得让观众把气给撒出去，让人感到很爽，才能做到不烂尾。比如最大反派赵司令的结局，我就坚持必须要死，并且要死得非常惨，观众才能出这口气。”

那么，《朱雀堂》这样大投资、头部演员的模式，是可复制的吗？

杨晓明解释了其中逻辑。 长剧讲究轻重缓急，如果按短剧的节奏拍，观众看着会累。所以，很多长剧会“注水”情感戏、配角线、前世今生等过场戏，这些在短剧里不存在。

但短剧的弱点，是人物单薄，细节缺失，需要剧本和演技来补足。这便要求，短剧的剧本和演技要不输、甚至高于长剧。

目前，《朱雀堂》正在开发第二部，是编剧团队的原创剧本，预计2026年年底播出。为了保证质量和演员量级，第二部的投资依然会在4000万左右。

此外，时代典范买了十几本悬疑小说的改编权，比如《完美嫌疑人》系列，《食罪者》系列，希望保持一年两部，一部长剧一部短剧的节奏。其中，《食罪者》系列打算未来全部“长剧短做”。

“很多的AI评估、人为评估、拉数据，我不太相信。说白了，剧本不好，靠几个演员和一个大导演也救不了。《朱雀堂》证明，只要剧本好、制作好，会有越来越多的一线演员来拍短剧。” 杨晓明说。

用电影团队拍短剧

能请到霍建华、黄宗泽、阚清子拍短剧，《搏忆》总制片人陈霁根本没敢想。

2022年，陈霁看到了曾庆杰执导的《虚颜》，第一次知道短剧能拍得这么好。一年后，她所在的东方微梦投资的第一部短剧，就是曾庆杰的《风月变》。

2024年年末，短剧市场已经超越电影市场。陈霁看一部悬疑电影剧本时，发现其反转多，节奏快，反而适合做短剧。

于是， 她做了个大胆的决定，用电影团队去拍短剧。

“大家可能觉得电影高端，短剧Low，但我们想向行业证明两点。第一，电影班底能拉高作品水准；第二，一线演员也愿意拍短剧，只要内容好。”

陈霁

短剧《搏忆》就这样诞生了。有了前六集剧本后， 陈霁和制作团队 联系到知名导演彭发，希望请他做监制，从而找个好点的导演。结果， 彭发导演看完剧本后，因自己也是双生，特别共情，直言要亲自执导。

这个消息，让陈霁既惊喜，又倍感压力。这意味着，《搏忆》的演员必须配得上导演的影响力。

于是，她抱着试试看的心态，把剧本发给了多位一线男演员，并清楚告知是短剧。没想到，她很快收到了霍建华、黄宗泽愿意出演的回复。

“ 华哥一直想突破以往角色形象 ， 《搏忆》可以让他一人分饰两角，既能演警察哥哥韩旭，又能演毒贩弟弟王宇，这让他很感兴趣。 开拍前，华哥每天都看剧本， 做人物关系梳理 ，还会把自己需要 探讨的剧本细节 列出来， 与导演和编剧一次次反复沟通 。黄宗泽也很珍惜和彭发导演合作的机会，即便是短剧，也一定有成长。”

冬天的西双版纳早晚温差大 ，片场搭在一片野山坡上，很荒凉，霍建华主动要求不要房车，只搭了个小帐篷，每天一拍就是十几个小时。有时收工，已经是凌晨4、5点。 但第二天的早上八点，依旧能在酒店健身房看到霍建华、黄宗泽健身 。

拍到第四天， 霍建华的脸在拍戏过程中不小心受伤了 ，导演劝他回去休息，结果他吃完止痛药，又回到片场继续拍。

有了导演和演员的坚持，制作团队自然不能掉链子。服化道上，《搏忆》用的是《去有风的地方》 的妆造团队 。灯光摄影则是 《英雄》《十面埋伏》的团队。

这样的阵容和创作班底 ， 《搏忆》的整体制作成本依旧控制在两千多万，令很多业内诧异。

“特别感谢霍建华、黄宗泽、阚清子愿意支持我们，让我们有机会来一起打造《搏忆》这个项目。”陈霁说。

复盘与挑战

上线20天，《搏忆》的分账收入即将突破千万。在陈霁看来，《搏忆》是走长尾的悬疑剧，对于项目最终分账票房很有信心。

复盘下来，霍建华、黄宗泽这样的头部演员，确实自带底盘，能在播出期让剧集快速出圈。

官宣当天， #霍建华官宣 大男主剧 #热搜主榜第一 ，累计在榜近5小时；定档当天 ， #霍建华首部短剧搏忆定档 #热 搜直 接冲到了主榜第四，文 娱第二，并在榜六个小时。霍建华等主创直播，也频频登上热搜。

内容上，有很多观众反馈，称《搏忆》的质感强，和长剧没区别。但陈霁也注意到，有观众觉得剧情设定复杂、高概念，看不懂，这一定程度成了《搏忆》热度涨势的瓶颈。

“大家看《搏忆》，得集中精力，分神了容易看不懂，但大部分用户还是想放松的。所以我们未来要做好内容，但得降低门槛，把反转做得更简单，让观众看着不累。”

尽管竖屏短剧分走了许多横屏短剧的市场，但陈霁相信，被淘汰的始终是水分，精品依旧有很高的性价比，会继续留在市场。

“短剧占用艺人、导演时间短，上线快，回款周期也快，播出后平台每个月都会结算、提现，比起长剧、电影效率高很多，赚的钱也未必会少。比如《搏忆》，只拍了一个月，从开拍到收到第一笔分账只用了9个月。”

做完《搏忆》后，团队收到了很多业内外的认可，商务对外沟通的成本都大大降低。对话当天，《搏忆》还收到了第八届初心榜年度杰出中剧的提名。

有了经验，未来，东方微梦的计划是同时开发长剧、中剧和短剧。无论什么形态，都必须是精品。

“长剧我会考虑定制剧。中剧我会做三四百万的体量，去搏1000万左右的分账，这样风险可控； 竖屏我目前计划和红果短剧合作，以小搏大，在保证质的前提下做大量，争取可以多多产出爆款。” 陈霁说。

互联网出身的她，也希望借此改变一些行业规则——各个工种分工透明、数据透明、分账透明，破除对行业资历的迷信，一切以用户为王。

“很多人说互联网人不懂艺术，但我们懂用户。前几年大家看不上短剧，但现在就是用户在哪，市场在哪，钱就在哪。不听用户意见 ，想暗箱操作 的主创，无论多大咖，我们 都不会考虑合作 。