空间 | 北京：在留白与自然中重塑感官体验的Melt Season

开始

在时间与空间塑造的设计坐标下，东方美学到底应该处在何种位置中？所谓东方，不只风格；所谓美学，不只视觉。东方美学讲究的始终是融合，而非拼凑。那些源自时光风化下的沟壑、印痕，因品牌积淀而绽放的丰盈与极简，以独特的形态呈现，既静止，又惊艳。

在该项目中 ，设计团队Nothing Design从极简的视角出发，给出了关于东方美学的另一种答案，既拾得此间乐趣，又在“时间”中感受流逝与留存。

PART 1

——木竹为衬 道法自然

拾间（melt season）是Verse China集团旗下的高端香氛品牌，2021年凭借几款千元高端产品强势“杀入”香水圈。然而，在由 Nothing Design操刀的 melt season三里屯店，品牌荣光历史化作内敛沉静的美感，糅合进了“诠释当代东方美学”的品牌理念当中。

一瓶香水之所以被选择，是因为与客人的五感完成了一场和谐的触碰。走入空间、驻足瓶前、触碰、尝试，驱动这一切的，既源自天然、质朴的香料，也来自人们对自身深处的原始记忆与生俱来的共鸣。

店铺选择以浅木色以及竹林般的青绿色为背景色，将山林秘境般的纯粹与凝练引入商业空间，通过富有生命力的色彩组合，为来访者营造出一种舒缓柔和、易于亲近的氛围。

青绿色的木制框架作为基础陈设，墙面中部的壁龛则将产品轻盈地托举。面向入口的墙壁上挂着艺术家张涉嫌的创作生涯中的第一幅抽象作品，无固定概念又充满情绪力量，与空间的艺术本质形成共鸣，碧色借由笔力在画纸上灵活渐变，间接转译了迂回而流畅的空间展示层次。

张涉嫌说，这是“又有点回忆、又有点肃杀的绿色”。看似简单，却充满着生活的气息与表达所带来的力量，每一次调整，都不断接近其艺术追求，正如melt season品牌与该项目本身的设计哲学。

项目内部的无主灯暖光也磨平了内部的几何棱角，去装饰化的手笔进一步塑造出通透坦荡的空间调性，在品牌与大众之间建立起无声的对话。

PART 2

——保留岁月风化，材质与功能的融合

无论是墙边的框架背景，还是中央的石质展台，都保留了天然材料的肌理与沟壑。柜体框架上沉淀的纵向锈迹，不规则打磨的石台，以及墙壁在光照流转中晕染出的的微妙色差——这些仿佛因岁月风化而被沥出的印记，成为空间迈向自然的关键部分。

室内的产品陈设简约而规整，与空间整体的脉络、层次相辅相成。考虑到用户体验，空间在保持璞质的同时，增添了些许细节：石台上摆放的香水产品，均配备精致的“木盒”底座，既稳稳“托举”产品，又在内部贴心放置了纸巾，供来访者肆意感受气韵与情绪的反复回溯。

设计遵从自然演变，通过纯粹的展示空间破除品牌与访客之间的隔阂，让体验回归本质，为来访者制造满载叙事的沉浸契机。

PART 3

——平衡功能与景别 糅合实体与艺术

45㎡，是melt season的物理尺度，而在Nothing Design的视角下，设计师们要做的则是边界的跨越。

视觉表现上，微型空间能否创造更为“广阔”的观感？从视觉切换至体验，空间如何用一条完整的脉络串联品牌、芳香，以及游走其间时的艺术沉浸感？

两种发问掷地有声，答案则藏在隐秘的细节之中。

石台中部的断裂与镂空，构成了一条“通径”。尽管无法由人通过，但在不经意地低头观望时，这处由形态偶然塑造的惊喜则更加具象化，令人联想到“洞穴”、“日光”、溪水，抑或是远方的“山林”。

区域内的边角空间被恰到好处地利用，偶尔化身为一处供人短暂小憩的场所，也是留白回声中的一处“注脚”。

展厅后侧带有一间6㎡的储存室，用于收纳产品的同时也能服务有购买意向的客户。当然，melt season不仅仅是商业空间，它真正渴望的是来访者能拾取山林竹木间的芳香气韵，葆有心向自然与旷野的自由，更是被“Z时代”人群藏于心底的感性力量，情绪、质感零零散散，镌刻于每一处的极简留白场域中。柔芳渐起，引发一次又一次的感官认同。

项目信息

项目名称：melt season

项目年份：2025

项目面积：45㎡

项目位置：北京，三里屯

工作室：Nothing Design

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