痛车炸场，领克在BW 2025真的把次元壁开了个口子

BilibiliWorld 2025的现场，无数熟悉的元素混杂在一起：动漫角色穿梭其间，电子音乐震动耳膜，电竞玩家激战正酣，虚拟偶像投影闪现。而在这场属于年轻人的线下嘉年华中，汽车品牌领克的出现引起了广泛关注——它不只是展示了一辆辆汽车，而是在用一种接近年轻语境的方式，参与一场跨次元文化的集体共创。

围绕“次元破壁”主题，领克打造的展台，实际上是一处融合科技感、潮流元素与ACG文化的“沉浸舞台”。在这里，车不仅是展品，更是内容的一部分，是表达态度、激发互动的触点。这场呈现，不只是简单的品牌曝光，而是领克一次精心设计的文化实践。

在年轻人热爱的场域中，领克选择“内容共振”

与其说是营销，不如说是对一种圈层文化的认真参与。在BW这样高度ACG属性的场合，传统车企若想吸引关注，仅凭产品本身远远不够。领克深知这一点，因此在展区打造上并未采用传统静态布景思路，而是围绕“场景式体验”展开设计。

三款核心车型：Z20（纯电）、07 EM-P（智能混动）、03冠军版（性能轿车），被分别赋予了独立的主题区块。每款车都被置于特定语境中，与光影设计、痛车涂装、互动任务深度绑定，让观众在体验中自然了解产品特性，而非被动接受信息。

更重要的是，展台没有设置任何“销售化”信息露出，完全用内容语法讲述品牌，这种“去商业气”的表达方式，恰恰与BW核心受众的审美预期高度一致。

痛车三重奏：IP+车型+视觉共创，完成一次次元化改造

汽车作为工业产品的一种，如何在动漫、游戏、虚拟偶像为主流的文化现场中找到表达方式？领克的答案是——借力“痛车”这一次元文化符号。

领克Z20痛车以《神奇4侠：初露锋芒》为灵感，将电动车未来感与动漫风格完美糅合，呈现出极具视觉穿透力的前脸造型；领克07 EM-P则通过与国风幻想游戏《明末渊虚之羽》的合作，将东方美学与车身设计相融合，使得车型在性能表达中多了一层文化厚度；领克03冠军版的“次元破壁”特别版则围绕BW现场元素进行定制，整体风格潮流、锐利，成为当天社交平台上的视觉焦点之一。这三款车不是简单地“贴图涂装”，而是将产品调性与IP文化融合后重新创作，从而成为用户愿意驻足、愿意拍照、愿意转发的内容节点。

打卡任务全链路设计，连接品牌与用户的互动闭环

为了将“看车”转化为“参与品牌”，领克还设计了完整的任务式打卡机制。用户在接待台领取任务卡后，可依次体验多个互动环节：CO:PHOTO拍照点提供即拍即印的“个人报纸照”；CO:RACING模拟赛车则以“圈速挑战”激发观众的参与欲。

每完成一个环节即可获得贴纸，最终凭贴纸兑换限量周边，包括环保袋、挂件、潮流贴纸等。这套机制不仅提升了用户停留时长，也使得品牌从“静态展台”转变为“动态话题制造机”，配合现场Coser、痛车背景、互动打卡等元素，自然形成传播素材，让UGC内容在多个平台持续扩散。此外，CO:PHOTO区还通过角色道具植入、动漫语句挂饰、专属拍摄背景等方式强化情感价值，让照片本身成为“故事的部分”，而非单一打卡记录。

内容策略的背后，是品牌年轻化的深层逻辑转向

作为近年在设计、营销和用户沟通上都极为激进的品牌，领克在BW上的这次尝试，不仅是一次内容操作，更是品牌战略的一部分。在年轻用户逐渐成为汽车消费主力的背景下，如何与他们建立真实对话，而非空喊“我们很懂你”，成为所有车企的课题。

领克的回答是——不从品牌角度出发讲“我们是谁”，而从用户文化出发讲“我们可以一起玩什么”。这种视角的转换，使品牌不再是单一的信息输出者，而成为平台化的文化共创者。这种姿态，被Z世代用户普遍接受，甚至主动参与、传播与二创。

事实上，领克已通过这类活动构建出一个具有高度可复制性的“年轻化表达模型”：基于真实圈层兴趣，搭建交互式场景空间；通过IP联动强化产品记忆点；以内容驱动用户主动转发，最终沉淀为品牌社交资产。