她用一个个充满生命力的角色，书写自己的大女主之路

撰文：澎湃新闻记者 陈晨

“十多年前，我刚入行的时候，吹过一个牛，说希望自己有一天能站在世界级的舞台上，成为国际巨星，但那个时候我受到了很多很多的嘲笑。你看，今天我终于站在了这里，跟这个世界的很多顶级女演员同台竞技，并且得到了这个奖。我为自己感到骄傲，也为自己作为一名中国的女演员能站在这个舞台上（获奖）感到骄傲。”

9月7日，中国演员辛芷蕾凭借在影片《日掛中天》中的精彩表现荣获最佳女演员奖。颁奖礼上，辛芷蕾对所有女孩说，“只要有梦想，就大胆去想，大胆去做，万一有一天就实现了呢？就像我一样。”

这句获奖感言背后，是一个东北女孩从鹤岗小城走向国际影坛20年的跋涉。作为继巩俐、叶德娴之后第三位斩获威尼斯“影后”的华语演员，辛芷蕾的获奖不仅创造了个人职业生涯的巅峰，更标志着中国女演员在国际舞台上的持续突破。从被嘲笑的“国际巨星”梦想，到真正站在世界级舞台中央，她用一个个充满生命力的角色，书写了关于自己人生的“大女主”之路。

作为近年凭借《如懿传》里野心勃勃的金玉妍、《庆余年》里随性仗义的海棠朵朵、《繁花》中沪上女商人李李等角色走红的实力演员，辛芷蕾的美自带“浓郁”气场，眉骨锋利、眼尾上扬，瞳仁漆黑中藏着坚定，像雪地里的红梅，裹着霜气却艳得热烈。她不追求少女感，常常为了角色不加粉饰，让自己成为承载野心与故事的容器，坦荡又有力量。

养家赚钱的鹤岗女孩

辛芷蕾曾经的梦想是做一名服装设计师，但因父亲遭遇意外瘫痪，她在大三时选择了退学养家。她曾在接受采访时谈到，“当时的目的很简单，可以不用负担学费，可以赚钱养家，可以给瘫痪在床的父亲治病。”

命运给了她一记重拳，却也在冥冥之中藏好一份厚礼；生活给了她苦难，也赋予了她别样的人生体验，这些对于表演都是财富。

2008年，她到北京发展演艺事业，前后接了一些作品，却都不温不火，跑过龙套，演过许多边缘角色，直到2016年，《长江图》入围第66届柏林电影节，她的演员之路才真正走上正轨。

接拍《长江图》前，辛芷蕾经历外公与父亲先后离世，对于世间生离死别我愈发困惑。而影片中的安陆，是一个经历母亲死了，一路江上行舟一路找寻心灵平静的角色，这让辛芷蕾仿佛抓到了救命稻草。

拍片时，她为抵御江水的严寒，毅然决然地干掉半瓶50多度的白酒，以至于在导演喊停后，灯火阑珊处，还有一个耍酒疯的“女疯子”在江水中扑腾，迟迟不愿上岸。

许多人不知道的是，这部电影其实是辛芷蕾25岁时拍的，等到上映获奖时，她已经30岁。作为当时唯一入围柏林的华语片，《长江图》让她站上了巨大的国际舞台，也让更多人认识了这张写满故事的中国面孔。

非科班演员的成长之路

2017年，辛芷蕾在《绣春刀2》里饰演颇具神秘感的孤傲女侠丁白缨，年纪轻轻，门下弟子无数，出场一袭白衣，简单的束发马尾，素面朝天，眼神里满是锐利和倔强。只用平平无奇的一招，就斩断了男主沈炼的雁翎刀。很多年后，辛芷蕾才知道，这一招也引起了导演王家卫的注意。

2018年，辛芷蕾再次凭借《如懿传》中金玉妍一角出圈，将后宫女子的野心与悲情演绎得入木三分——穿梭于各位嫔妃之间，暗中挑拨各个嫔妃之间的关系，金玉妍也借着皇后等人的手除掉了宫中的一些威胁，金玉妍曾经被《如懿传》的书迷称为是“北国女战神”，在“宫斗界”的战力十足。

2019年的《怒晴湘西》成为辛芷蕾动作戏的代表作。她饰演的红姑娘是卸岭派头目陈玉楼的得力助手，耍得一手好飞刀，性格敢爱敢恨、英姿飒爽。

为呈现角色的武力值，辛芷蕾提前进行了三个月的武术训练，从基础的马步到复杂的飞刀技法都亲自完成。导演费振翔评价：“辛芷蕾把红姑娘的英气与柔情平衡得恰到好处，她的打戏有力量，文戏有层次。”

2020年，在林超贤执导的《紧急救援》里，辛芷蕾出演一位救援队女机长，英姿飒爽，技能点满点。角色原型是中国第一代女搜救直升机长宋寅——这位安全飞行3000多小时、救助210人的“海上飞鹰”让辛芷蕾由衷敬佩：“真实的海上救援要比我们想象的惊险100倍。”

为贴近角色，她接受了严苛的飞行特训，在模拟风浪中练习悬停操作，甚至克服恐高挑战机舱外悬吊。救援队员们日常的体能训练，水下求生技能，水下救人技能，她也全都没落下，甚至还在个别训练项目中赢过了彭于晏。

她自己公开承认过最喜欢的角色是《庆余年》中的海棠朵朵，北齐小皇帝的师姑，却总爱穿着粗布衣裳在田埂间种菜，说话直率得像村姑，眼神里却藏着洞悉世事的灵动。

身为“圣女”，自由随性、大大咧咧、有点出格但超级厉害的女性，很适合东北女孩的爽朗特质，辛芷蕾也曾在接受采访时谈到，“自己和海棠朵朵很像，有那么一股叛逆的劲儿，挺不守规则，那懒散和随性劲儿，都挺像的。而且海棠朵朵是一个我觉得每个女孩看到，都会喜欢、想成为的那一类人。”

去年大热的《繁花》是成就辛芷蕾的“人生角色”，黄河路上至真园餐厅的老板娘李李，这个“来搅翻黄河路”的神秘女子，需要兼具旗袍包裹的风情万种与商战中的江湖侠气。在全沪语对白的剧组里，她的普通话口音保持了外来者的疏离感，也成为全剧中令人难忘的一抹瑰丽。

那个在霓虹中摇曳生姿又暗藏锋芒的李李，从与阿宝初遇时的眼波流转，到应对竞争对手时的滴水不漏，辛芷蕾展现出强大的气场和吸引力。不过，这个角色也不是那么好演——作为“王家卫受害者联盟”的一员，辛芷蕾自曝被导演打击时就上网看看其他“受害者联盟”成员的采访，并留下“影帝都被导演骂哭了，我算什么”的名言。

非科班出身，在很长一段时间，是辛芷蕾面对表演的一个心结。但话剧《初步举证》如一块炼金石，让她可以有足够的底气，说自己就是最好的那一档的演员。

《初步举证》是部独角戏，只有辛芷蕾一个演员。她是被侵害者，也是施害者和施救者，要演出作为刑辩大律师的咄咄逼人、和同事聚会喝酒时的狂放挑逗、遭遇侵害后的羞耻害怕、自我辩护时的坚决勇敢……130分钟的舞台上，她一刻不能休息，每一场戏都台词密集、情绪浓重。

演完话剧，辛芷蕾发了一条微博，讲述自己少女时期曾遭遇的隐秘伤痛，冲上热搜，点赞破10万。许多女孩通过网络告诉她自己的遭遇，有人在剧场遇见她，辛芷蕾也会给予她们拥抱。剧中有一句台词说，“我站在这里不为了别的，我从中也得不到任何好处，但是我希望能帮助更多的女孩不再受到伤害。”辛芷蕾说，演这个剧，让她“挺为自己感到骄傲”。

前些年，直率大胆的辛芷蕾有个著名的“想红”发言，说自己“想红”。

她曾在接受澎湃新闻采访时谈到自己的欲望，“我说的‘我想红’是我自己努力演戏，靠自己能力一步一步地来，这跟大家说‘我想升职，我想加薪’是一个道理的，真的就是对自己的期望。为什么想红，很简单，就是想演好戏。”

因为比较“凶”的长相，辛芷蕾刚入行时总是只能接到脸谱化的反派角色，甚至有不少女鬼想找她来演。“为什么我只能在这些破烂里去挑选想演的角色？我觉得我能演，为什么不能有好的角色能让我去诠释？”辛芷蕾解释，自己说出这样的话，“不是不服气，是太想演好戏了，那时候对演戏已经很喜欢了，但你老碰不到好的角色，你当然着急了，心想怎么还不红？我红了我就有机会拿到更多好的角色了，我就能演好的戏了。”

即将到来的国庆档，辛芷蕾主演的《刺杀小说家2》即将上映。威尼斯的奖杯不是终点，当才华遇到坚持，梦想就会拥有改变命运的力量。而新晋“威尼斯影后”辛芷蕾，今后也更“有得选”了。