张仕森山水画中的诗心墨韵

作者：木子

张仕森作品《秋入画卷满地金，富贵一生享太平》70×180cm

在浩渺的艺术长河中，总有一些艺术家凭借非凡的才情与不懈的努力，在历史的画卷上留下属于自己的独特印记。张仕森先生便是其中一位，他于墨海沉浮数十载，手持画笔，在宣纸之上精心勾勒、渲染，雕琢出山川的灵魂与时代精神，其山水画在当代画坛独树一帜，散发着迷人的魅力。

观张仕森之画作，首先映入眼帘的是那磅礴中见精微的构图。远观气势恢宏，山峦叠嶂，云水交融；近察则笔法细腻，一树一石皆具神态。他善于在传统笔墨中融入现代审美意识，使作品既承古意，又具新意，那虚实相生，浓淡干湿墨趣自然流露，大开大合，大山大水无不体现着画家对自然界的深刻感悟与对艺术语言的精准把握。

张仕森作品《万树琪花千圃新，一庄修竹半床书 》70×180cm

尤为难得的是，张仕森的山水画中流淌着一种诗性的灵韵。他不是简单地描摹自然，而是将心中的诗意与眼前的景致相融合，创造出“可游可居”的精神家园。观其画作，仿佛能听到山涧流水淙淙，感受到林间微风拂面，甚至能嗅到雨后泥土的清新气息。这种超越视觉的艺术感染力，正是中国山水画追求的至高境界——让观者在尺幅之间体验天地之大美。

墨韵的掌控更是张仕森的独到之处。他深谙“墨分五色”之妙，通过水与墨的交融、渗透与碰撞，创造出千变万化的层次与韵味。浓处不滞，淡处不薄，干裂秋风，润含春雨，这种对墨色的精妙驾驭，使他的作品在黑白灰的世界里呈现出丰富多彩的视觉体验。

张仕森作品《白髮高堂遊子夢，青山老屋故園心》68×136cm

张仕森的山水画作不仅是对自然景观的再现，更是对中华人文精神的传承与弘扬。在他的笔下，山川不仅是山川，更是承载着千年文化记忆与哲学思考的精神符号。他的创作始终扎根传统而又面向当代，在继承与创新之间找到了巧妙的平衡点。

在浮躁的当代社会，张仕森能够沉心静气，以笔墨与自然对话，与古人对话与时代交流，实属难得。他的作品不仅为观者带来视觉上的享受，更提供了一处让心灵得以栖息的精神家园。这或许正是其山水画作品最动人的价值所在——在墨韵流转间，我们得以暂别喧嚣，回归内心的宁静与澄明。

张仕森、中国美术家协会全国美展评委库评委、中国美术家协会艺委会委员、中国林业文联美术家协会常务副主席、中国美术家协会会员、中央文史馆书画院研究员、中国人民争取和平与裁军协会第二、第三、第四届理事、原文化部艺术人才库评审专家、中央国家机关美术家协会常务理事、美中时报书画艺委会副主席、中国书法家协会注册高级教师、北京林业大学MBA研究生导师、泰国东方科技管理大学博士生导师、人民画院院长、百度百科艺术顾问等。