一个女性创作者的东方梦境与写实暗喻

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本期节目，八仙乐队的主唱王帆前来做客啦，节目一开始，小韩老师就表示，她刚看完八仙乐队的北京收官演出，还忍不住称赞演出十分精彩。即便当天身体有些不适，但也依旧看完了整场演出，足见对乐队的喜爱。

▲小寒老师和王帆

很多人第一次知道八仙，是因为《乐队的夏天》第三季。而参加这个综艺节目，无疑是八仙乐队发展过程中的重要转折点。在这个舞台上，他们以独特的音乐魅力，吸引了很多人的目光，也让更多的人听到了乐队的歌曲。但王帆坦言，上了综艺后，最大变化不是“红了”，而是乐队需要更加“专业化”。

▲“乐夏”片段

其实最初的乐队名非常“地下”，叫“鬼压床”，走的是地下车库摇滚的风格。后来SCHOOL的刘非提醒他们“这名字怕是走不远”。他们在电影论坛上翻到了“八仙饭店”这个词，然而当时的王帆压根儿没看过那部电影，只是单纯觉得乐队可以叫这个名字，于是乐队换了名字。直到上了《乐夏》后，考虑到传播方便，便简化成“八仙”，加个英文“eighty motors”，成了现在的名字。

▲王帆

2020年的时候，王帆和制作人闫明琛通过第一任吉他手相识，组乐队的初衷很简单——就是想做一张自己满意的专辑。那时他们还各有本职工作，王帆在媒体行业打转，闫明琛已是职业制作人，没人想到这支“兼职乐队”会走到今天。

▲制作人闫明琛

其实在八仙乐队的音乐创作中，王帆和闫明琛各司其职，又紧密相连。王帆负责词曲创作，她将日常看到的或者听到的一些东西，加上脑海中的意想，然后谱写成歌词。而闫明琛则在编曲和制作上大显身手，他用专业的技巧和丰富的经验，将王帆的想法加上自己的想象，用不同的乐器具象化地呈现出来，最终形成一首完整的歌曲。

▲闫明琛和王帆

2025年乐队的第二张专辑《巨人川》问世，与2021年发布的首张专辑《极乐大厦揭幕》不同。如果说《极乐大厦揭幕》是旁观者视角下对荒诞人间群像的窥探，那《巨人川》则是以一个亲历者的视角，抛开身上的一切标签，从极乐大厦的一扇门里面进入到另外一个世界的一场冒险旅程。

▲《巨人川》

王帆提到，专辑之所以叫《巨人川》，是因为他们想用专辑构建一个虚构的奇幻空间 “巨人川”。在这里，人们的情绪、欲望、观念等内在因素具象化为外在的形态。在这个世界里，个体的样貌不再局限于现实中的模样，而是由其内心的丰富情感和复杂思绪所塑造。比如，那些欲望强烈的人可能会以巨人的形态游走于街道之上，身体的膨胀程度与内心的欲望成正比。从开篇的《坠落街》到结尾的《隧道》与《笑柄》，每一首歌都像是旅途中的一个站点，记录着主人公在这个奇幻世界中的所见所闻、所思所感。

特别值得一提的是，八仙乐队在这次专辑巡演中与舞者Jessie的合作。在歌曲《悬浊》的表演中，Jessie身着异域风情的服饰，用婆罗多舞诠释着歌曲中液态沙漠的奇幻景象，仿佛将观众带入了一个充满神秘色彩的异世界。婆罗多舞是印度一个比较偏宗教的舞蹈，而现场的这个舞蹈，每一个动作都是一种语言，有着特定的含义。比如有的手势代表月亮，有的代表河流。Jessie用她的动作来诠释歌词和音乐所要传达的意象，这种音乐与舞蹈的跨界合作，不仅丰富了舞台表现形式，更让观众沉浸在八仙乐队精心打造的音乐世界中，感受到音乐与肢体语言相结合所产生的强大感染力。

▲演出现场

说到这，划水怪和小寒老师不禁同时感叹，现在做演出太卷了！划水怪回忆起当年他在做演出的时候，带VJ巡演就已经是一种奢侈了，而现在如果做音乐演出，付出的心血和成本都要比之前大得多。小寒老师也发现，如今音乐的功能和创作方式，甚至呈现形式都发生了变化，音乐不再仅仅是情绪的表达，它成为了综合艺术的一部分。创作者将视觉、编曲等多个元素结合，这也使得现在的音乐更加的多元化。

▲舞者Jessie

在节目中，王帆总是会提到“想象力”一词。她在日常也很喜欢看一些想象力比较丰富或者画面怪诞的电影，比如铃木清顺、塔西姆・辛等导演的电影，她对《入侵脑细胞》里“马的切片” 这类怪诞画面印象深刻，王帆表示：“一部电影真正能打开你想象力的就是它里边的几帧镜头，甚至很多年后你已经不记得这个电影是什么，这个导演是什么，但是你会永远记得那个画面”。

▲《入侵脑细胞》里“马的切片”

聊到女性创作，王帆很明确的表示，自己不会从性别或二元的视角看待创作，她认为创作具有平等性，与性别、年龄、职业无关，核心是自由的自我表达。而对于“女性创作”等标签，她认为本质是不同群体发掘未被关注的困境，而展示困境才是关键，且困境不局限于性别、职业。这正如八仙专辑里的《天鹅》、《莲雾》等作品一样，这些歌曲表达的并非当下具体困境，而是成长中的某个瞬间的感受。以《莲雾》为例，“杀死莲雾”隐喻与冗长生活切割，对应人们在稳定却缺乏想象力的环境中，纠结是否告别现状、尝试新人生体验的现实困境，而这类困境具有普遍性。

▲王帆

划水怪和小寒老师表示，八仙的歌词带着女性的细腻，不禁好奇，这是否是男女视角差异所导致的，王帆坦诚分享了自己的看法：“其实不一样的地方，不全是性别造成的，更多是角色分工、以前积累的经验带来的。” 她举例说明：“就像我写歌词，有时候容易钻进去，陷在自己的框框里；但闫明琛是专业制作人、编曲，会从更专业的角度想，怎么让歌曲更完整，让大家听着有画面感。”

▲王帆

节目最后，划水怪认为八仙乐队的第一张专辑固然优秀，其中还有《吞吐》等耳熟能详的歌曲，但从个人审美体系出发，他更偏爱第二张专辑。他觉得第二张专辑更成熟，表达的内容更丰富，且创作思路更清晰，因此完成度更高。让我们一起跟随划水怪和小寒老师的脚步，走进王帆的音乐世界吧。

主播 / 相征 郭小寒

嘉宾 / 王帆

封面设计 / 划水怪

音频后期 / 陆凯BBBBUDDHA

音频上传 / 恬恬

⊿ 00:02:31 / 相识于“乐夏”

⊿ 00:04:10 / 最开始乐队叫“鬼压床”

⊿ 00:08:42 / 八仙的风格和定位

⊿ 00:19:26 / “我本身是一个i人”

⊿ 00:30:24 / 音乐与婆罗多舞融合的演出

⊿ 00:43:51 / 乐队俩人分工明确

⊿ 00:55:50 / 喜欢看猎奇的电影

⊿ 01:12:35 / 东方神话与想象力

⊿ 01:17:44 / 聊聊作为女性创作者的创作视角

⊿ 01:22:43 / “人大多数的困境可能就是取舍”

⊿ 01:30:29 / 人生的优先级

⊿ 01:39:10 / 八仙8Immortals - 笑柄(Laughingstock)

头图设计 / 划水怪

文案 / 恬恬

排版 / 恬恬

本文插图均来自网络

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