马亮：一针一线绣山河

DESIGNER

INTRODUCTION

马亮：一针一线绣山河

International

Design Masters

——于衣褶间再造山水，

一位中国的时装文化“织梦者”

“它不张扬，但你走近它，就会被那种静谧的力量吸引。”

—— 一位评委曾这样评价他的设计

设计师

马亮

近期获奖速览

· 2025 中国首届棉服AI设计大赛金奖

作品：《香雾空蒙》

· 2024 第24届“虎门杯”国际青年设计（女装）大赛铜奖，作品：《山色空蒙》

· 2024 中国榆林羊绒毛服饰设计大赛针织组金奖作品：《花开淡墨痕》

· 2023 第九届“濮院杯”PH Value中国针织设计师大赛金奖，作品：《纱帷昼暖墨花春》

· 2023“中国·海峡”工业设计大赛暨第八届“海峡杯”服装组金奖，作品：《出神入画》

2024 第24届“虎门杯”国际青年设计（女装）大赛

铜奖作品：《山色空蒙》 作者：马亮

马亮捻起一根水溶线，针尖穿透真丝绡的刹那，40℃的琼脂溶液悄然漫开。他屏息凝视，看那墨色山水在布料上晕染、定格，最终化作衣襟的一道褶皱。“成了！”轻呼，马亮悬着的心终于落下——这已是《山色空蒙》系列的第27次面料实验。数日后，这件浸润着东方美学与科技智慧的作品，在第24届“虎门杯”国际青年设计大赛的舞台上绽放铜奖光芒。

这位来自辽宁的85后设计师，曾执教于贵州的设计课堂，如今穿梭于宋画美学与现代女装设计的边界，他手中的针线，却正悄然缝合着传统与当代、东方与世界的裂隙。

2024 第24届“虎门杯”国际青年设计（女装）大赛

铜奖作品：《山色空蒙》 作者：马亮

HUMEN

虎门杯

水墨意境

零浪费剪裁

文化融合

可持续设计

铜奖

01.

虎门杯：水墨在衣褶间醒来

HUMEN CUP:

INK WASH AWAKENS BETWEEN GARMENT FOLDS

2024年，当第24届“虎门杯”征稿启事跃入眼帘时，马亮正在首尔研究宋代山水画的皴法。屏幕上的赛事海报与案头张石园的水墨册页倏然重叠。“我要让山水从宣纸走上衣裳。”这个念头如墨点入水，在他心中迅速洇开。

创作从一场“材质战争”开始。为再现水墨的氤氲气韵，他尝试在0.3毫米的真丝绡上施以数字化透孔工艺。前三十次实验，TPU薄膜与桑蚕丝始终“水火不容”——高温会使薄膜卷曲，低温又难融墨色。深夜的实验室里，他盯着失败的样布苦笑：“它们像两个固执的老头在吵架。”

2024 第24届“虎门杯”国际青年设计（女装）大赛

铜奖作品：《山色空蒙》 作者：马亮

转机出现在贵州苗寨。一位老绣娘将山间采来的石斛汁滴进染缸，意外创造出温润的过渡色。受此启发，马亮创新性地采用琼脂基水溶线刺绣，当绣线在40℃温控下自然溶解，真丝绡上浮现出“计白当黑”的留白意境。“那0.1秒的消失瞬间，”他在电话里用东北话形容，“好比冰溜子从房檐坠落，‘咔嗒’一声就开了春。”

更大的挑战在可持续实践。他承续书画装裱“挖镶”工艺，构建零浪费剪裁体系：裁片余料化作盘扣流苏，边角碎布再造为立体山形装饰。有块靛蓝老布他摩挲许久不舍得剪——“像奶奶当年做棉衣时省下的最后一块贴布”，最终这块布成为后腰处的点睛之笔，仿佛山水画卷的落款印章。

2024年11月22日，当模特穿着《山色空蒙》登上虎门总决赛T台，这是是一系列极简却极丰盈的作品。主色调为灰白与青黛，仿佛雨后的远山；衣身采用不对称剪裁，如同画中留白；裙摆处用渐变扎染营造出“烟雨迷蒙”的视觉效果，而袖口与领缘的彝绣，则如点睛之笔，勾勒出山势的起伏。智能温控面料正随体温产生0.5-3厘米的虚实渐变，可拆卸对襟展开时是完整的山水长卷，系起时则形成“横看成岭侧成峰”的褶皱。“它不张扬，但你走近它，就会被那种静谧的力量吸引。”一位评委如此评价。

马亮荣获第24届“虎门杯”国际青年设计（女装）大赛铜奖

作品：《山色空蒙》

HIS STORY

设计基因

非遗传承

贵州苗绣

跨文化设计

可持续时尚

传统工艺创新

02.

山的儿子：从恐惧到敬畏

SON OF THE MOUNTAIN: FROM FEAR TO AWE

马亮的设计基因，深植于辽宁大石桥的崇山峻岭。童年记忆里，野猪嚎叫穿透林海，奶奶攥紧他的手叮嘱：“莫往深山里走。”那些被恐惧笼罩的岁月，却孕育出最原始的美学启蒙——奶奶在油灯下拼布的身影，是他最早的时装秀。“她能把补丁变成花瓣，旧布料在她手里总能有新命。”

马亮个人时尚作品

“鲁美录取通知书到的那个傍晚，我爬到山顶看火车穿过隧道。”电话里他的声音带着笑意，“原来山外真有光。”这份光指引他走得更远：在法国ESMOD学院，他学会用立体剪裁“造山”；在白俄罗斯国立大学研究非遗时，发现苗族数纱绣的经纬宛如山水画的散点透视。如今在韩国攻读博士，他正将宋代美学的“空寂”之境译成当代女装语言。

传承匠心·中国华服设计大赛荣获银奖

贵州密码：绣针连起山海

GUIZHOU CODE:

EMBROIDERY NEEDLE CONNECTS MOUNTAINS AND SEAS

2022年，马亮辞职去了贵州。

马亮的人生轨迹与贵州深深交织。初到黔东南采风，他被苗绣的“破线绣”震撼——一根丝线劈作16股，绣出蝴蝶翅膀的透明质感。更触动他的是绣娘群体：她们中有些人带着残疾的身体，手指却能在布上走出比头发丝更细的直线。

“我想架座桥。”他在苗寨吊脚楼里萌生念头，“连起传统工艺和现代设计，也连起山里山外的人生。”辞去北京教职扎根贵州，他创建“限量精工”体系：每件作品配有区块链溯源的“故事标签”，记录着绣娘创作时长、植物染配方，甚至传承人家的炊烟温度。

法国ESMOD最佳女装设计大奖并在挪威走秀

“北京太快了，我怕把山跑丢了。”他在贵州航空职业技术学院教服装，带学生去黔东南采风，住苗寨的木楼，吃绣娘家的酸汤鱼。学生们叫他“马老师”，绣娘们叫他“小马”，他更喜欢后者——“老师要站着，小马可以蹲着和她们一起哭。”

“那是我人生中最‘慢’的几年。”他说。但他每天面对的，是孩子们清澈的眼神，是山间晨雾中的梯田，是苗寨里传来的古歌。他在课堂上教设计，也学着用蜡染布；“在那里，我重新理解了‘手艺’的意义。”他说，“它不是博物馆里的展品，而是活在人们日常生活里的智慧。” 这段经历，深深影响了他的设计观。他开始意识到，真正的创新，不是对传统的颠覆，而是对它的“再发现”与“再激活”。那些被遗忘的技艺，如彝绣、苗银、侗布，不是“落后”的象征，而是东方美学的活化石。

马亮个人时尚作品

他工作室的墙上挂着一块布，绣着歪歪扭扭的“山”字，是寨里一个腿疾的绣娘绣的。他每年给她五万块，让她“慢慢绣，不着急”。“她绣一针，山就长高一点。”

HIS FUTURE

跨界设计

非遗创新

文化传承

可持续实践

东西方美学融合

设计哲学

03.

博士的针线筐

DOCTOR'S SEWING BASKET

在韩国全州的博士研究室，马亮的工作台像个微缩生态：左侧摊着《林泉高致》线装书，右侧堆着智能温控面料样本，中间玻璃罐里浸泡着石斛染丝线。他在这里完成着最先锋的跨界——用参数化设计解构马远山水，将留白转化为女装的负空间剪裁。

“读博不是镀金，是淘金。”视频采访里他展示实验日志：第41次尝试将彝绣“锁边绣”转化为激光切割语言，失败数据写满三页纸。书柜最显眼处立着女儿用黏土捏的“奖杯”，底座刻着：“爸爸的山水会走路”。

@马亮

家庭是他永恒的灵感锚点。去年寒假，他带妻儿从喜马拉雅山脚一路行至尼泊尔，背包里总塞着苗绣样品。“十二岁的大儿子已能分辨绞缬和蜡染的区别，”他骄傲地说，“这比考试满分更重要。”清晨的贵阳花溪水库边，常能见到他带两个孩子写生的身影，餐盒里装着自制无糖点心——亲自下厨是他雷打不动的仪式。

新西兰WORLD OF WEARABLEART全球总决赛作品并在太阳马戏团盛装走秀

山的回响

ECHOES OF THE MOUNTAIN

“五年后再看今天，应该站在更高的山坡上。”马亮这样畅想未来。博士毕业在即，他的未来计划清晰而坚定：完成博士学位后。他想把在韩国学到的学术方法，与自己在中国民间积累的实践经验结合起来，培养下一代设计师。

“我不想教他们怎么画效果图，”他说，“我想教他们怎么‘看’——看一幅画，看一件衣服，看一个人，看一片山。”

他也计划继续自己的品牌探索，专注于“非遗工艺与现代设计”的融合。他不急于商业化，更不追求爆款。“我宁愿一年只做十件衣服，但每一件都经得起时间的考验。”

这是一种近乎“笨拙”的坚持，但在当下这个追求速成的时代，却显得格外珍贵。

浙江民族设计大赛十佳作品及最佳配饰奖

当被问及最怕什么面料，这位征服过无数工艺险峰的设计师大笑：“运动功能性面料！泳装设计稿在我手里死过三回。”他播放手机里的歌单——恩雅的《Only Time》与侗族大歌交替回荡，恰似他游走于东西方美学间的身影。

“好设计要像山柿子，”他这样比喻，“根扎在泥土里，枝桠敢往云里钻。”采访结束前，我问他：“如果用一句话总结你的设计哲学，会是什么？”

他沉默了几秒，然后说：“让衣服成为文化的皮肤。”

那一刻，我忽然明白，马亮所做的，不只是设计服装，而是在编织一种文化的记忆与未来。他的针线，连结的不仅是布料，更是过去与现在，东方与世界，个体与土地。

而《山色空蒙》所描绘的，也不仅是山水，更是他心中那个理想的设计世界——静谧、深邃、充满呼吸感。

马亮的获奖作品

HIS

RECOMMENDATION

04.

尾声：精彩仍在继续

EPILOGUE: THE EXCELLENCE CONTINUES

正如马亮在虎门杯领奖时所言：“比赛不是终点，是让传统工艺走向世界的起点。”这座培育了无数设计新星的舞台，正迎来新一轮的创意绽放——第25届“虎门杯”国际青年设计（女装）大赛已完成征稿，但精彩才刚刚开始。

本届大赛以“智衣共生·数造新章”为主题，吸引了全球众多新锐设计师的积极参与。大赛初评将于9月上旬举行，届时将公布入围名单。所有入围作品不仅将在2025大湾区（虎门）时装周上进行终极角逐，还将获得专业时尚大片拍摄机会。奖金总额高达42万元奖金以及包括产业园区入驻、品牌合作、版权交易等在内的全方位创业支持。

虽然征稿已经截止，但大赛的精彩赛事阶段正陆续展开。欢迎通过微信公众号“莞服云”、“虎门服装”、“服装设计大赛”或登录穿针引线网（www.eeff.net）持续关注大赛动态，共同见证新一代设计力量的崛起。

马亮的故事，恰似他作品中那些连绵的山势——从辽宁险峰到黔贵峻岭，从传统笔墨到智能面料，始终向着更高的艺术维度攀登。而新一代怀揣梦想的“攀山者”，正在这个舞台上，书写着属于这个时代的时尚新篇。

采编 | 夜礼服假面

文字 | P2

图片 | 马亮

微信编辑 | KELLY

审核 | 虎门杯大赛组委会

媒体支持 | 穿针引线网