87版红楼梦：人人都不愿意演的这个角色，最后被剪辑师出演了

87版红楼梦：人人都不愿意演的这个角色，最后被剪辑师出演了

曹雪芹的《红楼梦》里刻画了一堆冰清玉洁的女孩儿们，同时作者也描写了许多有争议的人物，比如多姑娘。

她是一个比较特殊的次要角色，许多人对于这个人物的第一印象就是“淫荡”。

她是晴雯的嫂子，书中描写她“美貌异常，轻浮无比”，与贾琏等多人有染，角色设定上带有明显的风骚、放荡标签。

当初央视版《红楼梦》开拍，全国各地找演员，许多角色都有人竞争出演，唯独这个角色，找遍全国都没人愿意演，她如此不受欢迎的原因也是“形象特殊”。

而且在87版《红楼梦》拍摄的那个年代，大家思想更加保守，演员们对于饰演这类负面色彩较重，尤其带有“水性杨花”、“轻佻风骚、美艳粗俗”特质的角色，普遍会存在一些顾虑。

很多人担心演了这样的角色，可能会给自己打上标签，影响以后的戏路，或者带来一些不必要的议论。

因此，即便多姑娘在书中被描绘为“美貌异常”，但其行为大胆泼辣，与传统审美下的女性形象相差甚远，这使得选角变得困难。

在不少专业演员对“多姑娘”这个角色有所犹豫时，当时在剧组担任剪辑师之一的田韶春接下了这个任务。

虽然不是专业演员出身，但田韶春饰演的多姑娘演技备受赞誉。

她虽然戏份不多，但抓住了角色慵懒、泼辣又略带讥讽的特质，她“轻佻眉眼、一步三摇的神态和动作”将多姑娘的生性放荡刻画得淋漓尽致，表演得到了观众的认可。

另外，作为剪辑师，田韶春对剧本和人物理解有天然优势。

剪辑工作需要反复观看素材、理解剧情节奏和人物关系，这可能帮助她更快地把握角色精髓。她的挺身而出，解决了剧组的燃眉之急，也体现了为艺术奉献的精神。

“多姑娘”这个角色成了许多人对于田韶春的第一印象，也因此有了刻板印象，但其实她本人与察觉差距颇大。

戏外的田韶春本人其实形象端庄秀丽，颇为耐看，与剧中的多姑娘反差巨大。剧组通过化妆和造型，刻意将她往“身份卑微、品格低贱”的方向塑造，这也证明了她的可塑性。

值得注意的是，之后田韶春并未转型做演员，而是继续从事剪辑师工作，还曾担任电视剧《庄妃轶事》的剪辑师。

当然，田韶春愿意主动请缨出演多姑娘，时代的影响有一方面。

大家都不愿意演，她本着奉献精神主动出演，体现了早期影视创作“大家族”的协作意识，当时许多工作人员都“身兼数职”，才有了经典的诞生。

比如隔壁的《西游记》剧组，演员们不仅可以演绎多个角色，也要做场务等，同时场务等工作人员，也随时准备好出演任何角色。

另外，她也深知“多姑娘”这一角色的重要性，虽然在《红楼梦》中出场不多，但却是一个推动情节和折射人性的特殊存在，被称作“槛外人”和“照镜人”。

多姑娘被视为“风流”、“放荡”的代表，但她某种程度上也是封建礼教的反叛者。

她不甘于完全被男性支配，甚至“不被男人欺压，反把男人玩弄于股掌”，以一种极端的方式争取着对自身命运的掌控。

而且她并非全然邪恶。

书中她照顾被赶出大观园、病重垂危的晴雯，并说出“可知人的嘴一概听不得”（认可了宝玉和晴雯的清白），话虽粗鄙，却道破了贾府中的虚伪和世情，显示出其泼辣性格下的某一丝“清醒”和复杂性。

多姑娘像一面镜子，照出了贾府繁华背后的淫靡底色，也照出了当时社会对这类女性的偏见和压制。

饰演这样的角色，需要演员深入理解其行为背后的逻辑，并勇敢地面对可能随之而来的世俗眼光。

庆幸的是，当时网络不发达，田韶春并没有因为出演多姑娘而受到过多的言语暴力或困扰。这也让我们思考，尊重表演艺术，将角色与演员本人分开，是何等重要。

大家想一下，如果放到现在，演员的样貌肯定也会被“评头论足”。

田绍春能够在剧组为角色束手无策发愁的时候挺身而出，不为名不为利，为艺术献身的精神应该得到尊重。

我要说的就是这些。