跨越文化与国界的艺术之旅｜八月北京展览推荐

涅瓦河畔的遐思：列宾艺术特展

地点：中国国家博物馆

时间：2025年7月23日~2026年1月11日

伊利亚·列宾是19世纪俄国杰出的批判现实主义画家，巡回展览画派的代表人物。本次展览以92件油画和素描作品，系统呈现列宾的艺术生涯，为观众开启一场跨越时空的艺术对话。

本次展览汇聚俄罗斯特列季亚科夫画廊、俄罗斯国家博物馆两大艺术机构珍藏，首次在中国大规模呈现列宾艺术全貌，包括8个列宾重要作品的创作群组，揭示从田野写生到巨制落成的创作全过程，以更为直观的方式让观众感受列宾严谨的创作逻辑。其中，《伏尔加河上的纤夫》创作群组，从中国观众熟悉的名作《伏尔加河上的纤夫》出发，展出纤夫肖像速写、场景素描、油画小稿等，让观众深入了解这幅杰作的诞生历程。

旅途II：迪特·努尔&蓝镜双个展

地点：北京山中天艺术中心

时间：8月6日~

德国艺术家迪特·努尔（Dieter Nuhr）与旅德艺术家蓝镜（Jiny Lan）的双个展“旅途II”以“旅途”为隐喻，呈现两位艺术家在全球化语境下对文化迁徙、记忆痕迹与视觉语言进行探索的系列作品。

迪特·努尔是德国当代艺术领域的代表人物，也是德国著名的电视节目主持人、脱口秀演员。其创作以敏锐的观察力著称，聚焦于城市肌理、自然痕迹与微观叙事，通过摄影、数据绘画、装置及综合媒介，艺术家捕捉不同地域中被忽视的细节，探讨全球化浪潮中“地方性”的消逝与重构。

蓝镜长期活跃于中德两地，其创作融合东方美学与西方当代艺术语言，通过绘画方式与印刷技术的结合，以碎片化的视觉叙事，呈现个体在跨文化语境中的感知与调适，展现出细腻且兼具诗意的风格。两位艺术家以各自的创作路径，共同回应“旅途”这一主题，提供一场跨越地理与文化、个人记忆与集体历史交织的视觉之旅。

空之形：桑山忠明个展

地点：北京白石画廊

时间：8月23日~9月20日

在上世纪60年代于美国兴起的极简主义浪潮中，来自日本的艺术家桑山忠明是一个特别的存在。他曾就读于东京艺术大学日本画专业，主修传统日本画，但他发现自己对严谨的日本画风格以及当时的日本当代艺术都缺乏兴趣。1958年毕业后，桑山忠明赴美，积极投身美国当代艺术现场，此后终生以纽约为据点持续创作。

桑山忠明以单色色块组合而成的抽象作品，乍看如工业制品般冰冷无机，全然不见作者的手工痕迹。他超越了传统绘画与雕塑的表现形式，探索仅凭存在本身即可构成的艺术本质，在继承美国极简主义的同时，也将其升华至独具特色的艺术风格。其作品曾在纽约古根海姆美术馆、阿姆斯特丹市立美术馆及德国弗柯望美术馆等重要艺术机构展出。2023年，桑山忠明逝世于纽约。

作为艺术家在中国的首次个展，本次展览汇集了其1961至2018年间创作的23件作品。

杜莱的艺术世界

地点：The Box 朝外年轻力中心

时间：6月21日~8月31日

法国童书大师、创意启蒙艺术家埃尔维・杜莱的中国大陆首展“乱画游乐场”，是一场充满夏日色彩的童真大展。作为一位享誉全球的童书创作者，埃尔维·杜莱已出版有80多种童书，作品跨越语言与国界，被翻译成40多种文字，深受各国孩子的喜爱。

展览现场有杜莱在世界各地出版的不同语种的作品，通过他作品中典型的点、线、色块、光、涂鸦等，带领观众体会创作的本真乐趣。互动体验和艺术共创是此次展览最大的亮点，展览现场将杜莱经典作品中的元素转化为沉浸式互动场景，通过声音、游戏等体验方式，让观众沉浸其中。杜莱就像是不安分的淘气男孩，在他的展览中都是孩子，跟着这位不老的“坏孩子”一起冒险，享受刺激、快乐且释放想象力。

千里之行：全国美院毕业作品展

地点：宋庄上上国际美术馆

时间：8月15日~

来自中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院等14所顶尖美院的毕业作品聚集在同一个空间，标志着中国国内艺术教育最高规格的“检阅”首次从校园走向艺术区，也意味着宋庄经过多年产业升级后，获得了学术界的认可。

展览从452位优秀青年艺术家的近千幅作品中，甄选出优秀且具备潜力的艺术家，进入“中国青年艺术家卓越培育计划”驻留项目，并产生本年度“宋庄艺术新星奖”金、银奖候选人，获得北京市通州区宋庄镇人民政府提供的创作资助、展览机会，以及艺术家驻留、国际交流等资源支持。

除“千里之行”全国美术学院毕业作品展、青年艺术家扶持计划外，基于“中国青年艺术家卓越培育计划”打造的“青年艺术家菁英讲堂”、宋庄青年艺术家工坊、宋庄艺术品数字资产平台也陆续开启。