1958年上影12天拍完三部电影 冯喆张辉飙演技 焦晃杨在葆初露锋芒

现在，咱们回头再看这三部电影，你会觉得，它无论是故事情节，还是艺术追求，都让人一言难尽。

很难让人相信，它们会是桑弧、叶明、谢晋这三位著名导演创作的作品。

但如果放在当时的时代背景下，我想大家就都会理解，他们为何会拍这样的三部作品出来。

而且有一说一，这三部影片中的演员，全都令人眼前一亮。

既有令人想念的电影明星粉墨登场，又有银幕新星锋芒初露。

我说的，就是上海天马电影制片厂于1958年拍摄的三部短故事片——《此路不通》、《旧恨新仇》和《疾风劲草》。天马厂将这三部影片，合在了一起，最终定名为《大风浪里的小故事》，于1958年春夏之交的时候，与观众见面。

这三部电影，只用了12天的时间，就拍摄完成。

当时，全国的电影厂，都被裹挟到了大跃进的热潮中。在“苦干三年，基本改变面貌”的口号中，上影厂也提出了 “跃进” 指标，并在江南、海燕、天马三厂之间，进行竞赛和攀比，力图通过增加影片产量，缩短摄制周期，来完成“高速度、高指标”的任务。

《大风浪里的小故事》就是在这样背景中创作完成。

电影《新仇旧恨》拍摄中

12天的时间，拍长故事片显然不行。于是天马厂就想出拍摄短故事片的形式，并由三位导演带领三个摄制组，同时开拍，齐头并进。每个摄制组拍摄一部短故事片，然后汇合在一起，组成一部影片。

这样的形式，在当时非常流行。

除了上海天马电影厂的《大风浪里的小故事》之外，像八一厂的《一日千里》、《海阔天空》等，也都属于这种类型。

这种短片集锦的形式，具有篇幅短小但相对独立的特点。与长故事片相比，在剧本的创作、拍摄的安排和后期的制作等方面，其工作量和难度都相对降低，也更便于在短时间内完成，以到达上级的要求。

但同时，为了抢进度出成果，当时各摄制组之间也出现了“你追我赶”的竞赛场面，连夜奋战、主动加班，也成了一种十分常见的工作方式。

电影《此路不通》拍摄中

那时的电影人，可真不像现在的小年轻，一熬夜，就叫苦，一加班，就喊累。

也正因为大家齐心协力，投入了大量的时间和精力，提高了工作效率，所以大大提高了电影的拍摄进度。

电影《大风浪里的小故事》由桑弧、沈寂、叶明和谢晋在最短的时间内写出剧本。

然后桑弧、叶明和谢晋分别组织了各自的摄制组。

导演桑弧

其中由桑弧执导的《此路不通》，讲述资本家王和兴，对“公私合营”有抵触情绪，很怀念过去“黄金美钞，棉纱股票，行情天天上涨”的日子，所以故意装病，消极怠工，还整天躺在疗养院里念经。这天他从一张旧报纸上看到“建议定息20年，取消公方代表”的消息，顿时来了劲头，准备立即出院。可是厂里的公方代表赵立民的到来，却打破了他的梦想，并使得他终于认清了现实。

电影《此路不通》剧照

影片的故事非常简单，时长也只有20分钟左右，但如今再看，还是有一些难忘的东西。

比如王和兴说的那句台词“60年风水轮流转”，就曾引发热议。

而影片的结尾处，王和兴手中捧着人参再造丸，面对镜头，向观众提问“我吃不吃啊？”，也很耐人寻味。

当然，更令我们感兴趣的，应该还是一众老演员的出现。

其中张雁扮演王和兴、蒋天流扮演王和兴的女儿王国芳，两人的“父女档”配合相当默契。

张雁凭借自然真实的演技，展现了王和兴“看破红尘”时的萎靡不振，和听到“好消息”后的兴高采烈，以及受到赵立民“教育”后的动摇。这前后的反差，都被他诠释得极其到位。

蒋天流的表演，也体现出了生活化的特点。

而前不久才在上影厂拍摄的电影《家》中出演三少爷觉慧的张辉，出演了公方代表赵立民。

据说桑弧在执导《此路不通》时，很想找一位形象英俊的演员，来出演赵立民一角。但当时上影厂的几位“当家小生”都有任务在身，所以桑弧就从天马厂同期拍摄的《铁窗烈火》剧组，请来了正在出演张少华的张辉。

而大家所不知道的是，其实张辉只用了一天的时间，就拍完了《此路不通》中的所有戏份。因为他还要赶着回去赶拍《铁窗烈火》。但他却以正气凛然的形象，诠释出公方代表赵立民的坚定与严肃，较好地完成了角色塑造。

另外在影片中进行客串的演员还有出演医生一角的于飞，出演护士甲的罗静宜（演员史原的妻子、80年代优秀演员张闽的母亲）以及出演护士乙的王薇。

看到熟悉但又久违的演员，总会感到十分亲切。

而《旧恨新仇》这部电影，剧本改编自独幕讽刺剧《高级垃圾》，导演由叶明担任。他曾应桑弧之约加入文华影业公司做演员，在电影《假凤虚凰》中出演过一位理发师，表演出色。1956年和陈西禾共同执导了电影《家》，1957年加入天马厂做导演，并进入黄金创作期。

导演叶明

他在《旧恨新仇》这部电影中展现了独特的蒙太奇技术，使一个简单的故事更具有电影特性。

这部短片讲述的是，理发店先进理发师赵玉山，在上门为顾客理发时，无意间发现，那个名叫张东曦的顾客，竟然是15年前害死自己父亲的仇人。而且没想到，这个“坏蛋”如今还摇身一变，成为了一名“大官”。面对张东曦，赵玉山的新仇旧恨涌上心头，最后和工人代表王平等人一起，揭露了张东曦的反动面目。

其中那场赵玉山拿着剃须刀满屋子追逐张东曦的镜头，拍得令人忍俊不禁。

不过，我想，重温这部影片，更让我们感兴趣的，是又看到了一些昔日影星的出现。

导演叶明和冯喆是好朋友，他知道冯喆有理发的手艺，所以专门将冯喆拉来扮演理发师赵玉山。

而冯喆无论扮相还是表演，都给我们留下了非常深刻的印象。

此外，出演张东曦的郑敏，表演十分传神，丰富的表情，诡谲的眼神，将一个包藏祸心的反派演绎得活灵活现。

还有扮演工人代表王平的，是李明。她非常擅长塑造女干部的形象，其中《金银滩》中的工作队员张华）、《凤凰之歌》中的指导员王琦等，都是那么形神兼备。

束荑那时还没有被调到外厂去，扮演的顾秘书一角，扮相美丽，表演自然。

在影片中，我们还看到了上影厂老演员丁然扮演的吴德才、史原扮演的阿飞、谢怡冰扮演的胖女人，和杨梦昶扮演的老头子等。他们都凭借精湛的演技，在短短的二十几分钟的时间里，便将各自的角色，呈现到了银幕之上。

其中《大风浪里的小故事》这部短故事片合集中，给大家留下印象最深的，还是由谢晋编导的《疾风劲草》这部影片。而且这部电影的时长在三部片子中，也最长。

影片讲述1957年6月初，东华大学一批即将毕业的大学生，就“是否应该服从统一分配”而展开讨论。

虽然几乎没有任何故事情节，但却被谢晋拍得起伏跌宕。

尤其是一众演员的表演，很是令人眼前一亮。

谢晋选择了当时尚在上海戏剧学院表演系就读的大学生们，来出演影片中的学生角色。

因为影片所表现的都是那个时候大学生所遇到的问题，所以他们的表演，都十分自然真实。

其中我们看到，焦晃扮演的金浩、杨在葆扮演的秦兆龙、李家耀扮演的高大昌、殷惟慧扮演的杨文英、王家驹扮演的小王等。

他们都是上海戏剧学院表演系55班的学生，《疾风劲草》是他们所出演的第一部影片。

那时他们都初出茅庐，但却显示了扎实的表演基本功。

尤其是焦晃和杨在葆，两人不仅形象英俊，所扮演的角色，很有辨识度，而且性格鲜明。

如果说两人有什么区别的话，那么就是焦晃的形象，更“正”一些，英俊的面庞，儒雅的气质，都很符合大众对“银幕小生”的审美。而他清亮的嗓音，和纯正的普通话，以及深厚的台词功底，也几乎都是“男主角”的标配。

至于杨在葆，他的面部轮廓，和他的气质，都更为硬朗，并且他那略带沙哑的嗓音，似乎与他的外在条件，也形成了完美的统一，使他所塑造的角色，更为具有个性化的色彩。

焦晃和杨在葆都在《疾风劲草》中初露锋芒。但他们后来的发展却各不相同。

焦晃其实具有成为电影演员的所有素质，但他从上戏毕业后，却成为了话剧演员，在黄金年龄，并未出演更多电影。直到1976年才在《难忘的战斗》中出演了刘志仁一角，1999年凭借在电视剧《雍正王朝》中出演玄烨，而成为全民热议的焦点，大器晚成，成为大家公认的老戏骨。

杨在葆从上戏毕业后，虽然也进入上海青年话剧团做演员，但他很快就因在电影《红日》中出演石东根而声名鹊起，继而又在《年青的一代》中扮演男主角肖继业，成为电影明星，1965年调入上影厂做演员。

在《疾风劲草》中出演高大昌的李家耀，1981年和祝希娟在电影《模范丈夫》中扮演“夫妻”，1994年在热播电视剧《孽债》中出演热心肠的卢品山一角，令人难忘。

而扮演小王的王家驹，他虽然没有成为电影明星，但他的儿子却成为了一名著名电影导演，那就执导出《十七岁的单车》、《青红》、《日照重庆》、《地久天长》等多部优秀影片的王小帅。

不过据我们所了解到的情况，杨在葆、李家耀和王家驹，如今都已经先后离世。而焦晃也已经有90岁高龄了，还依然有演戏的心愿呢。

《疾风劲草》中也同样汇聚了上影厂的好几位著名演员，如扮演杨文英父亲的，是齐衡，扮演校支书的，是高博，而扮演钱教授的，则是程之，他们都在有限的镜头里，赋予了角色鲜明的性格色彩。

如今他们也全都去世了。

而《此路不通》剧组的演员呢，除了扮演小光的李守成之外，其他如张雁、蒋天流、于飞、罗静宜、张辉等，也全都离世了。而李守成后来担任过上海文广局艺术处处长，并成为了一名剧作家，创作过许多话剧剧目。

在《此路不通》中扮演小光

《旧恨新仇》里的主演冯喆、郑敏、李明、束荑、丁然、史原、杨梦昶等，则全都离世了。

时隔67年，再看《大风浪里的小故事》，自然会有恍如隔世的感觉。但它却较为真实地记录了那个年代人们的所思所想。而张辉、冯喆、焦晃、杨在葆等几位“英俊小生”，同飙演技，着实令人大呼过瘾。

哦对了，在《疾风劲草》这部短故事片中，我们还意外发现了一个熟悉的身影。放照片出来，大家看看，站在女主角杨文英身旁的这位男演员，各位能否认出他是谁？后来又出演过哪些脍炙人口的电影作品呢？

快把答案写到留言区吧。