《南京照相馆》的六场侵犯戏，一场比一场隐晦，导演处理太高级

在《南京照相馆》的路演现场，饰演林毓秀的高叶，提到过这么一件事情。

她说，在第一稿剧本中，有一大段完整的戏份，专门用来展现林毓秀这个角色被日军凌虐的过程，画面异常惨烈。

可到了第二稿剧本中，这段戏份却被全部删除了，高叶非常疑惑，就问导演为什么？

导演的回答十分简单，却令人深思：“没有为什么，就是不想！”

其实，对于很多电影来说，女主角遭受凌虐的戏份，都是重头戏，以此来激发观众的观影情绪。

甚至还有一些影片，专门把女性被侵犯作为一种噱头，借此达到吸引观众的目的。

但在《南京照相馆》里，这些“耻度”爆表的画面，都被导演以非常克制的方式隐去，在保护女主的同时，也保护了观众。

在这种处理下，所有的侵犯都变得异常隐晦，却比任何直接赤裸的镜头，都更加令人不安和心碎。

这次，咱们就来盘点，《南京照相馆》中的六场“侵犯戏”。

看看导演是如何用“细节”和“暗示”，来呈现那些，让人不忍直视的残酷画面。

第一场：凤华和“大鹅”

凤华跟林毓秀一样，都在剧院里做跑龙套的女演员。

日军侵占南京以后，凤华选择逃跑，她以为自己能够逃到安全的地方。

可事实却是，她一走出剧院的大门，就无异于“羊入虎口”。

南京城里，满大街都是兽性大发的日军，面目姣好、身材妖娆的凤华，很快就成为了他们欲望倾泻的对象。

导演在呈现凤华的悲惨命运时，没有采用任何赤裸的画面。

只用了一场她再次出逃的戏份，就足以让观众明白，她所遭遇的非人对待。

在那场戏份中，衣衫破碎、妆容模糊的凤华，如同无头苍蝇一般，用尽全身力气逃跑，可她目及之处，全是日本人的身影。

凤华急促的步伐、颤抖的身躯，还有脸上的惊恐，没有获得任何同情。

在场的日本人，甚至都没有出手阻拦，反而享受着她的恐慌和无力，因为他们知道，这不过是一场徒劳的抗拒。

终于，凤华在大声呼救的过程中，被一位衣衫不整的日本人，再次扛上肩头，走向屋里，任凭她怎么挣扎都无济于事。

在那场戏中，有个微小的细节。

凤华逃跑出来之前，有两个日本人拿着瓷器、扛着面粉，其中有个人，还抱着一只大鹅。

“大鹅”的存在看似无关紧要，却映射出日本人对待人的态度。

在他们眼中，凤华就像那只大鹅一样，不过是一个待宰的猎物，任由他们摆布与屠戮。

第二场：日军和女护士

刘昊然饰演的邮差阿昌，被日军砍伤以后，晕倒在大街上，被人救下送到国际医院。

医生和护士刚帮他包扎完伤口，就有一群日军持枪闯入。

这群丧心病狂的日本人，不顾人道主义，也不管国际法律，竟然对着一群手无缚鸡之力的伤患，大开杀戒。

在这场暴力的杀戮中，有些日军竟然把充满了贪婪和恶意的目光，转向了医院里的女护士们。

导演在此处，并没有展现被日军拖走的女护士们，经历了什么。

但观众依然能从她们嘶吼的声音，还有她们悲痛的表情中，判断出她们遭受了怎样的屈辱。

第三场：凤华的“欢迎光临”

为了快速冲洗在南京拍摄的照片，日军专门派人从国内运输了一批专业器材，还有一个冲印师。

但这个冲印师到达南京之后，最先做的事情并不是汇报工作，而是先去关押中国女性的地方，发泄欲望。

导演在此处，并没有运用任何一个裸露的镜头，来呈现这些女性在肉体上的悲惨遭遇。

而是用各种细节和暗示，来揭露日本人的罪行。

先是被逼疯的凤华，衣衫不整地对着过往的每个男性，说“欢迎光临”。

紧接着是，裸露着上身的冲印师，神情陶醉地从屋里走出来。

从他满是疮痍的皮肤，可以很明显地推断出，他是花街柳巷的常客，早就深陷纵欲过度的生活方式。

所以他一到南京，最先抵达的地方，就是这个日军发泄欲望的场所。

更何况，这个镜头的背景音是女性的嚎叫，而且画面后方还站了一排身心俱疲、妆容凌乱的女性。

这些细节就已经足够残酷的了，但导演在此处，又安排了两个角色。

一个是，王广海年纪尚小的儿子，冲印师刚从房间里走出来，他就抱着被单紧随其后。

可想而知，他在房间里目睹了什么，他平日的工作又是什么。

另外一个是，众多女性中的其中一个。

她没有台词也没有名字，但从身形来看，她有孕在身，可即便如此，她依然没有逃脱日本人的蹂躏。

从凤华的下场，冲印师的德行，还有日军对待孩子和孕妇的手段，就知道这场暴行有多么残忍。

第四场：林毓秀的“口红”

日本人让林毓秀去唱戏，导演隐去了中间的所有过程。

但知道那段历史的观众，都能从林毓秀凌乱的头发，散乱的衣服，还有模糊的口红，判断出她的遭遇。

导演用极尽克制的镜头语言，主动规避了女性受害的镜头，这非但没有影响叙事，反而还保护了观众。

因为，同为中国人，我们不愿在大银幕上，再次看到同胞受难的过程。

第五场：金夫人倒地后的“巴掌”

阿昌和林毓秀获得了“通行证”之后，并没有选择自己逃亡，而是把生的机会，通过抓阄的方式，让给了金家母女。

只可惜，金家母女并没有因此逃走，反而落入了日军的刺刀下。

这里有个非常病态的细节，被日军的刺刀刺穿胸膛以后，金夫人当即倒地，没了生还的可能。

其中一个日军，竟然粗暴地压在金夫人的身上，狂扇巴掌。

这个巴掌，不仅是肉体上的凌虐，更是精神上的摧残，因为镜头后拉，那个日军的动作，逐渐亲密和狂野。

第六场：被“拽”走的金婉仪

其实这场戏，跟金夫人被害是同一场戏。

但这场戏中，有两个受害的女性，且导演都处理得非常隐晦，所以我们就分开来讲。

金夫人中刀以后，金婉仪失声痛哭，大喊妈妈。

伴随着她的吼叫声，日本人连拖带拽，把她带到里屋里，从门框处可以看出，她被日军压倒在地。

镜头中没有过多表示，金婉仪倒地以后，日军的行为。

但是，从金夫人哭喊着喊出的“松开我女儿，她还是个孩子”，还有背景音中，日本人兽性大发的声音。

可想而知，小小年纪的金婉仪，在生命的最后时刻，遭遇了什么。

以上提到的六场“侵犯戏”，都非常暴虐，但导演的处理方式，却一场比一场隐晦，堪称高级。

因为他自始至终，都没有从一种猎奇的视角，来表现历史的残酷和女性的遭遇。

而是用一种非常温柔克制的方式，对遭遇那段历史的女性，送上了一份迟来的尊重和保护。

在被问及为何要这样拍的时候，导演说：拍这个电影的目的，不是为了给观众展示所谓的血腥、暴力、侵犯等恶劣的行径。

因为这些行径，我们中国人在历史课本里，早就若干次地了解过，他不想以此为噱头。

历史不应该被遗忘，但女性的尊严和人类的底线也不能被践踏，这部电影要做的，是铭记历史的真相，而不是要重现历史的残暴。（撰文：斯特不离谱）