艺韵流光耀津城 | 河北区数字艺术协会举办数字艺术展

天津美术网讯 “数墨点染绘北岸，艺韵流光耀津城”天津市河北区数字艺术协会首次展览7月25在理想云仓艺术馆盛大开幕。展览聚焦“数字艺术”这一时代命题，精心呈现了数字版画、传统书画作品以及基于张大千艺术风格的数字绘画三大板块，共展出涵盖数字版画、传统国画、动态展示等多种形式的40余件作品。

天津市文联秘书长、一级调研员张建鹏，天津市文联事业发展部部长鲁童，河北区数字集团董事长吴克友，河北区文联专职副主席郭欣睿，天津美术学院美术馆原馆长王山岭教授，理工大学艺术学院袁桂兰教授，天津市河北区书法家协会主席余海翔，天津市铁路文化宫主任冯钢，著名相声表演艺术家佟有为、著名画家赵玉山、著名画家王作飞、天津津晟屹沉香馆馆长韩献光、天津市河北区数字艺术协会主席李学龙、天津市河北区数字艺术协会秘书长单羽舒、天津五大道书房主理人乔瑞民，天津市大风堂画院张大千艺术馆馆长李旭、盆景艺术家赵均、青年艺术家曹梓珊、刘子瑜等出席了活动仪式。

展览分为三个主题区域：传统画韵、解码重构、碰撞共生，系统地展示了数字技术如何让传统艺术在当代语境下成为新的视觉景观，更引发了关于艺术创作、技术角色和文化传承的思考。

近年来，河北区文联坚持以文化人、以文惠民、以文润城、以文兴业，立足文艺根、着眼前瞻性、锚定数字化，不断挖掘高校师生、科技企业中富有活力的文艺动能，孵化成立了全市首个区级数字艺术协会。“文艺+科技”双轮驱动，以河北区的城市发展、人文风貌为蓝本，推出了一批形式创意新、艺术价值高、人民群众喜闻乐见的数字艺术作品。

把数字艺术用最便捷的形式最易操作的技术带进了百姓生活、用她们独特的数字艺术语言，为我们诠释津沽大地的风物之美、人文之韵与时代之光，是对传统艺术的深情回望与创新传承，更是对数字艺术与传统艺术未来发展路径的大胆探索，是艺术家们利用专业软件、算法、人工智能等数字科技手段作为核心创作工具表现的具有交互性性、当代性的一种艺术表达形态。它突破了传统媒介的物质限制，创造出前所未有的视觉奇观、互动体验和多维叙事。数字艺术不仅是科技的产物，更是人类在信息时代对“美”的全新探索和表达。让艺术创作拥有了更广阔的维度、更迅捷的效率和更多元的可能性。

此次展览是河北区数字艺术协会成立以来，艺术家们所创作、推出高质量艺术作品的集中呈现，是津派文化在科技手段下的生动诠释，更是河北区以积极面貌拥抱时代变革、以创新姿态赋能区域文化传播、以科技手段提升城市文化品位的有力实践。展览选择用一种公众易于理解、亲近的方式回应当代艺术的命题：数字艺术如何走向生活，如何与传统文化共振。它既不是炫技的舞台，也并非风格拼贴的展陈，而是一种从本土出发、面向未来的探索，试图在数字与笔墨之间找出一条既接地气、又有温度的艺术路径。诚如本次展览的主理人、河北区数字艺术家协会主席李学龙所言：“技术从来不是审美的对立面，而应成为文化精神的新载体。”

回望传统，不是为了重复，而是为了从中汲取精神养分。真正有力量的创新，是以深厚的文化根基为前提的表达，而不是对形式的追赶或概念的叠加。一幅好作品，无论媒介新旧，都应让人停下脚步，感受到那一刻的沉静与通透。艺术，不应高悬在头顶，而应落地入心，润物无声。本次展览的意义，正是在于这种态度的展现。它不是一场喧哗的革新，而是一场静水流深的融汇。数字点墨之间，既有时代的节奏，也有文化的回响。我们在一幅幅作品中看到的，不仅是图像，更是一种愿望：让艺术变得更亲切，让文化流动得更自然。