他终身未娶，却写下一首动人的爱情词，千年来打动无数世人

在“学而优则仕”的时代，读书人最大的梦想是考科举、当大官，光宗耀祖。

可宋朝的林逋偏要说不。

在汲汲于功名的读书人中，林逋像一个特立独行的符号。他自幼聪明，身负才学，诗写得好，书法也不错，与当朝名臣范仲淹、梅尧臣交游甚笃，可他志不在功名，唯好青山绿水，闲云野鹤。

有些人隐居、特立独行的做派，只为沽名钓誉，林逋不是这样的，皇帝派人来送钱送物，请他出山征召他，他只淡淡一句：“我心里真正向往的，不是家庭，不是功名富贵，只有青山绿水才合我心意。” 就这么一句话，把一辈子的路给定了。

漫游江湖之后，林逋回到了老家，在杭州西湖边的孤山，盖了间小茅屋，种了几亩梅树，养了两只白鹤，和山水做了伴。

更让人意外的是，在“不孝有三，无后为大”的封建时代，他终生不娶妻，也就一辈子没儿没女。

别人觉得他可怜，他却乐在其中——梅树开花时，他像看妻子一样温柔；白鹤飞回来时，他像等孩子一样欢喜。所以时人叫他“梅妻鹤子”，这外号听着浪漫，背后是他和世俗“唱反调”的倔强。

你能想象吗，可就是这么个一个天天和梅花、白鹤打交道、“不食人间烟火”的隐士，写起爱情来却极为老道。

他笔下一首让人心碎的《长相思・吴山青》词，竟能把男女离别的愁绪，写得比春水还绵长，千年来打动了无数人。

《长相思·吴山青》

吴山青，越山青。两岸青山相送迎，谁知离别情？

君泪盈，妾泪盈。罗带同心结未成，江头潮已平。

“吴山青，越山青。”词开篇即用两个短促有力的叠句，仿佛画家饱蘸青绿，泼洒出钱塘江两岸连绵起伏的苍翠山峦。

吴山、越山隔江相对，是地理实指，“青” 字重复两遍，就像一对恋人你看着我、我看着你，眼里都是对方的影子，又悄然为后文的离别埋下伏线。

“两岸青山相送迎”，山本来是不会动的，可在离别之人眼里，它们好像活了过来。

一个“相送迎”，赋予了青山以人情味。千百年来，它们默然伫立江畔，你来的时候，它们在迎接；你走的时候，它们在送别，就这样迎送过多少舟楫行人？这写法多巧啊！

可紧接着词人陡然发问：“谁知离别情？”这一问如平地惊雷，瞬间将青山那表面的温情脉脉击得粉碎。

青山何曾真正懂得？它们的“送迎”不过是一种无意识的姿态，一种亘古不变的轮回，它们不会真的懂此刻我们心里的滋味吗？

这话看似轻巧，却藏着多少委屈和不舍，把人沉重深痛的离别之情感写透了。

上片写景，下片转向具体的人，镜头给到了此时即将分别的男女主人公。

“君泪盈，妾泪盈。“ “盈” 字是眼泪在眼眶里打转，要掉不掉的样子。

两个“泪盈”的叠用，已胜过万语千言，无声的泪水是情感最汹涌的宣泄，是千般不舍、万般无奈最直白的呈现。

这就是成年人的离别啊，感性和理性都告诉自己要克制，不会像小孩子那般哭天喊地。

“罗带同心结未成”，这句是整首词情感的核心爆破点。古代男女常以锦带编成菱形连环回文样式的“同心结”，象征两心相依、永结同好。

一个“未成”，瞬间将这美好的期许与象征无情粉碎。是什么力量如此强大，竟让这象征永恒的同心结都来不及打好？是外力阻隔？是命运捉弄？

词人未明说，留下巨大的空白与悲怆。这“未成”二字，饱含了多少未竟的心愿、未了的情缘、未抵的归宿！

“江头潮已平”，这里突然冒出来一句写潮水，看似不搭，其实最是无情。

你看，当离别的泪水还在流淌，当同心结还未能系上，那催发的潮水已悄然涨满，船已经要解缆了，象征着某种无法挽回的结局已经注定，这份无奈感一下子就出来了。

潮水平了，心却乱了；水面静了，眼泪却更凶了。这眼前自然景象，更加反衬出人间情爱的脆弱与无奈。

这首词妙就妙在 “藏” 与 “露” 的结合。该露的一点不含糊：眼泪是明明白白的，同心结未成是明明白白的。该藏的绝不点破：为什么离别？要去哪里？将来还能见面吗？全都没说，全都要读者自己去感受。

还有就是全词像对口令一样，两句一组，字数一样，结构对称，加上叠句的运用，从而形成回环往复的韵律美与情感张力，让人越读越喜欢，越品越无法自拔。

正因如此，这首词深受世人的好评，后来很多写离别的诗词，都能看到它的影子。

料想词中的这一幕，也是林逋曾经亲身经历过的生活吧！

文中图片来源于网络