从千人捧到万人嫌，这位顶流终于塌房了，毫不意外

又一位在内娱处于顶流位置的演员，遭到了抵制。

出人意料的是，主角竟是雷佳音。

就在前两天，姜文的新影片《你行！你上！》正式公布了演员阵容。

还邀请了众多明星前来助力，雷佳音也在其中。

然而，在相关视频的评论区中，却涌现出诸多负面反馈。

随后，这种「厌烦」情绪于网络空间中蔓延开来。

雷佳音的路人缘出现大面积崩塌，甚至引发了“抵制”浪潮。

不少观众仅仅因为电影里有雷佳音，就抵触观看相关影片。

谁能料到，拥有超高观众缘的雷佳音，竟会以这般出人意料的方式陷入舆论风波。

近期热播的剧集《长安的荔枝》中，雷佳音担纲男主角。

正在热映的电影《酱园弄》中，雷佳音担纲男主角。

当大家打开电视，便瞧见那老实憨厚的李善德正遭受同事的欺辱，无奈之下，不得不接下运送荔枝这一近乎要命的任务。

为求自保，费尽一生的智慧才成就了“一骑红尘妃子笑”的典故。想想这男人着实可怜，当个好人真是不易，实在让人忍不住心生同情。

踏入影院，映入眼帘的是满脸痘坑的“雷大头”。原本众人翘首以盼的女性互助题材影片《酱园弄》，竟硬生生沦为了章子怡的受虐独角戏。

尽管心里清楚这是导演的安排所致，但毕竟动手的人是雷佳音。

抢走章子怡的戏份，甚至还动手打她，如此行径成功激起了观众的生理性反感，进而为王传君所饰演的家暴男起到了有效的掩护作用。

热衷于吃瓜的网友悄咪咪上网一查，好家伙，雷佳音待播的影视作品居然多达11部。

观众产生审美疲劳也实属正常。演员入戏、出戏尚需耗费时间，观众却连这点“优待”都不曾享有。

白天才看完那部电影，雷佳音的表现把我惊到了。晚上回到家打开电视，没想到又得对雷佳音心生同情了。

观众不过是吃了顿晚饭的工夫，又没喝什么忘情水，就算是影帝影后，也不至于情绪转换得如此无缝衔接吧。

在影视作品里，雷佳音演技之精湛早已获得广泛认可。

在日常生活里，他呈现出的形象同样十分亲和且低调。

如此出色的一位演员，缘何竟让观众心生厌烦了呢？

或许惹得大家心生厌烦的并非雷佳音本人，而是他所塑造的那一连串风格趋同的角色。

举个例子，他于《长安的荔枝》与《酱园弄》中所塑造的角色，所处时代背景截然不同，性格特征却存在相似之处。

一个在生活里处处碰壁、满心皆是无奈的潦倒中年男子。

事实上，自那部让他初露锋芒的《我的前半生》起，雷佳音便已在这条演艺道路上默默耕耘许久。

一旦他的面容浮现于荧幕之上，恰似满脸都写满了委屈。

从这个角度来看，众多观众产生一些审美疲劳也是情理之中的事。

这种无孔不入的态势，渐渐招致了部分观众的反感与厌烦。

雷佳音是一位凭借深厚积累而后绽放光芒的演员。自凭借《我的前半生》声名鹊起后，他的发展路径，既映照出特定时期市场的选择倾向，也折射出观众审美观念的动态演变。

当观众逐渐对他生出审美疲劳，这或许又是新时代的一次悄然抉择。

实际上，这并非单一的例子。

像雷佳音这样的头部中生代男演员，向来不缺少拍戏的机会。

早些年是黄渤与徐峥，而后是张译崭露头角，如今雷佳音备受瞩目。

事实上，此类问题与状况并非仅出现在雷佳音一人身上。

在这些人中我们能发现一些共同之处，他们大多是经受过市场考验，并且从中崭露头角的演员。

然而，他们无一例外均为男演员，故而我们必须从市场与性别这两个维度去思索这一问题。

俗话说，打铁尚需自身强。处于头部位置的中生代男演员，向来不愁没有戏约，其演技精湛自是毋庸置疑。

从演员的角度来看，他的表演并无明显瑕疵，在多数作品中的呈现都较为出色。

部分作品中的表演，也足以荣获最佳男主或男配奖项。

就拿《满江红》来说，他一人诠释了秦桧的两种身份。

一重身份，是被推至众人眼前的替身，病弱之躯，无力自持。

其一重是隐匿于幕后的真实面目，狡黠阴鸷。

尽管这部作品颇具争议，但观众对雷佳音在其中的出色表演却毫无异议。

在不少其他作品中，尽管他的表演没有特别震撼惊艳，但起码能够做到质朴自然，契合角色。

年度重磅大剧《人世间》意义非凡，助力雷佳音一举斩获金鹰奖、白玉兰奖、飞天奖的最佳男主角奖项，成功实现视帝大满贯。

实事求是地讲，他在《人世间》里的表演着实精彩，而这部作品本身兼具高品质与正能量，斩获这三项大奖可谓实至名归。

张艺谋曾这样评价雷佳音：每次找他时，他都给予我毫无保留的信任，无论角色戏份多寡，必定应约而来。

雷佳音确实在接受采访时提到过，只要有人喊他，他就会去参演，不会在意角色是大是小，也不会考虑自己是主角还是配角，甚至连报酬都不在他的考量范围内。

他已经和张艺谋合作过五次了，都快成“谋男郎”了。这或许也能说明，为何雷佳音从来不愁没有戏拍。

曹盾称赞他在角色塑造上能力超群，各类角色皆能驾驭。

马伯庸笑言，他的戏路宽度远超头围。

刚与他合作了《抓特务》的冯小刚，也直言和他合作无需过多纠缠。

其背后存在着另一番生态景象。

当下，中年男导演构成了电影行业创作的主力军。他们的创作视角主导着题材的偏好以及叙事的重心所在，因而优质的角色与精彩的戏份，自然而然地会向头部的中生代男演员汇聚。

导演们青睐启用雷佳音，亦存在其他缘由。

譬如，他极为沉稳。

其一，作品口碑稳定；其二，公众形象稳定。

此外，他确实深谙为人之道。

雷佳音曾提及，那些与他有过合作的导演，后来皆成为了他的至交好友。

由于接戏全凭随性，以至于他的身影频繁出现在各处。

不仅如此，他身后还隐匿着一张庞大且坚实的关系网络。

雷佳音踏入演艺行业的引路人，当属把他引荐进上海话剧中心，还将其推荐给宁浩的徐峥。

徐峥与宁浩等共同创立欢喜传媒之后，继而和张艺谋签署了合作协议。

凭借1.5亿股的股份以及1亿的创作资金作为筹码，获取了张艺谋三部作品的独家投资权。

欢喜传媒的股东阵容中，除了张艺谋，陈可辛也是其中一员。

这样一来，与徐峥、宁浩交情匪浅的雷佳音，出现在张艺谋、陈可辛的作品里，也就显得顺理成章了。

此外，曾与雷佳音多次携手合作的知名导演路阳，是酷鲸影视的实际控股者。

雷佳音身为酷鲸5的股东，出演自家出品的作品，自然是顺理成章之事。

雷佳音背后的经纪人陈岩，同样是在业内颇具能量的资深人物。

十间传媒现任CEO陈岩，名下关联着二十二家企业。

她是《长安十二时辰》《刺杀小说家》等作品的出品方之一，雷佳音在其中均有出演。

夸张点讲，这几年雷佳音活跃的圈子，全是熟面孔。

可以讲，雷佳音的发展路径极为明晰。

在最初的阶段，有宁浩、徐峥、路阳等人。

从近几年的曹盾到张艺谋，在影视圈从沪圈一路畅行至京圈。

从喜剧领域的小成本制作起步，稳健迈进商业大制作行列，每一步都掷地有声。

闲庭信步间，踱出的是处世哲学，织就的是人际脉络。

因此，无论何时，哪怕是在再不景气的行业里，人们也实在不忍心去刁难一个手上忙着事、心里也想着事的人。

总之，显而易见的是，顶端那一小部分资源正愈发集中，且珍贵至极。

这使得容错空间大幅压缩，重复几率却在攀升。毕竟没人愿意承担风险，稳妥行事才是上策。

毫无疑问，那些国民度颇高、演技扎实可靠，且合作起来顺畅、不会招惹是非的人，是最为稳妥的选择。

于是便开始一番拆拆拼拼，始终就只见那一批人在电影里穿梭往来。

多数情况下，并没有那么多阴谋论调，大家仅仅是盼着顺利把活儿干完罢了。

有些人，仅合作一回便会被悄然拉黑。

由此可见，雷佳音的“复购率”着实不低。

和许多人所设想的情况有所差异，大导演在挑选演员时，实际上可选择的对象并非十分丰富。

在业务达标之前，首要考量的是风险。

启用新人风险高，业绩易折半；追逐流量饭圈化，回报难预判。二者皆为高风险且收益未卜之选。

相较而言，经受过市场考验的抉择，无疑更为可靠。

他于行业圈子里早就积攒起不错的人脉，唯独在知名度方面有所欠缺。而后，凭借《我的前半生》成功补齐了这一短板，《人世间》又为他斩获奖项，如此一来，资源自然愈发优渥。

恰似一些在专属领域独树一帜的网红，广告邀约自然纷至沓来，甲方甚至主动登门争抢合作档期。

然而，长久处于安稳之境，便会失却趣味。而没了趣味，厌弃之感便会悄然滋生。

此外，雷佳音自身也从未制定过缜密的职业规划。

在许多情况下，并没有留意到观众所关注的角色重复、审美疲劳等问题。

也丝毫没有考虑到因档期安排过于集中而引发的逆反情绪。

而这一现象的背后所折射出的，是内娱创作层面严重的同质化问题。

作品类型的匮乏，使得演员盲目做出选择后的不良后果更快地暴露了出来。

在近期受舆论推动的采访中，演员与观众均呈现出疲惫之态。

事实上，影视行业里不乏有作品且具实力的优秀演员，然而，恰恰是他们的过人之处，反倒引发了观众的反感。

他们之所以被视作好用之人，背后是行业人才匮乏的困局。

在他们与角色达到无缝适配的背后，是如出一辙的大量流水线式创作。

他们心甘情愿地因资源而“咬钩”，也彰显出不受观众影响的圈内运作逻辑……

雷佳音此番口碑遭遇滑铁卢，某种程度上也算是半个身子踏在了时代浪潮的风口上。

论冤屈，确实算得上冤；但要说不冤，倒也说得通。

当演员声名日盛，在行业里逐渐拥有更多话语权时，倘若还一味对导演言听计从，不审慎挑选剧本，往好里说是“百搭”、易于合作，可往难听了讲，实则是对自身职业发展以及观众的辜负。

即便肉食滋味鲜美，也得精心挑选。这话就送给那些露面频次过高的男演员们。