大量商家撤离！香港又一条特色老街失守，仅剩15家老店命悬一线！

作者 | 陈振

来源 | 财经八卦（ID：caijingbagua）

引言：翻新工程压顶，仅剩的15家老店也“活”不下去了。

在上世纪五六十年代，说起买布，没有哪个香港人不认识“花布街”。它的原名是中环永安街，因为布商云集，五彩缤纷的棉布、绸缎、呢绒宛如布瀑垂挂，街坊亲切地称它“花布街”。

这条不足300米的小街，承载着几代港人的穿衣记忆。那时成衣尚未普及，买布裁衣是日常，永安街成为港人生活不可或缺的节点。

在这里，不同店铺风格各异，有专卖素色呢料的、适合做西装的，也有适合做家常衣物。

师傅一眼扫中顾客所需，长尺一量，剪刀一挥，一匹布料便被利落裁好。还有人从内地、东南亚专程来此批发，可谓是南来北往的“布匹中转站”。

彼时的花布街，是一条活生生的香港街巷经济缩影，也是一段街坊人情的市井传奇。

人声鼎沸的日子

回不去了

“老板，这个棉布有几宽？”

“45吋，做裙刚刚好，今天特价，一码30。”

几句话讲完，尺子一量，剪刀一落，一条裙子的布料就算“成交”了。

图源：网络

那时候的花布街，不只是买卖的地方，更像是穿衣这件事的起点。布匹、纽扣、拉链，一条街撑起了一个完整的服装产业链。

街边来往的人，哪怕只是来凑热闹，也会忍不住摸两块布、问几句价。

到了上世纪七八十年代，这种热闹开始变调。

成衣开始普及，商场里可以买到现成衣服，加上内地工业化加快，越来越多布料批发改走其他渠道。人流开始往九龙、荃湾等新兴商业区转移，永安街的人气也随之下滑。

而花布街第一轮真正的冲击，是来自上世纪九十年代初的城市重建。

当中环逐渐成为金融中心，香港的城市发展重心转向商业写字楼与地产开发，老街面临全面拆迁，花布街首当其冲。

1991年，布商们被迁往上环的西港城。让他们在那边继续经营。

地段的更替，意味着人流的骤减。布商们告别了原本熙熙攘攘的主街，很多老客户找不到新地址。

一些铺主撑了一段时间，最终还是熬不住关门。到了今天，整整过去34年，曾经“人声鼎沸”的花布街，只剩下最后15家。

原本依靠街坊客与路人流量的买卖模式，在这个新环境里彻底失效。

二次搬迁倒计时

15家老店“命悬一线”

2025年初，西港城的布商陆续接到通知：将于年内开始为期两年的大型翻新工程，涉及全场搬迁，布商必须在10月底前撤出。翻新期间不得继续营业，但工程结束后的经营安排并没有明确的说明。

对于这批1991年因永安街重建而迁入此地、默默经营了三十多年的老布商来说，这次通知更像是一纸“清场令”。

“没说要补偿，也没说将来能不能再回来——那就是说，得走了。”一位经营了大半辈子的店主说。他从零开始做到现在，几十年亲眼见证行业兴衰，如今只剩一个问题：“如果走了，去哪里？辛辛苦苦做到现在的成就很可惜”

这些布商店主大多早已过了退休年龄，对他们来说，西港城的租金低、场地熟悉，依靠熟客的支持，能够勉强维持运营。如果搬到街外的商铺，每月租金动辄

数万元，几乎等于宣告关门。

而一旦这批布商集体离场，陪伴港人几十年的‘花布街’，恐怕也将就此消失。

“翻新”只是开场

退场的却是老行业

城市更新本无可厚非，但以“翻新”为名进行商户清退，却屡屡引发争议。

西港城翻新，被归为市区重建局的“文化保护型项目”，旨在提升建筑结构和空间效率。但实际上，许多此类项目在复修后，租金水涨船高。

据管理公司表示，西港城翻新之后可能进行转型，这让布商更加担忧。

“翻新”已然成了资本与运营方优化盈利结构的手段，在这个过程中，老手艺、老品牌、老街坊被“保留”的概率不大，更多可能是被“挤出”。

这背后也反映了城市发展与商业利益博弈的冰冷现实。老手艺和老品牌在这场资本洪流中，逐渐失去了生存空间。

“花布街”并非个案。放眼全球，从东京日暮里的布匹街，到巴黎的跳蚤市场，再到曼谷的老夜市，类似场景不断上演。

旧街“改造”，往往伴随着原住商户的“被优化”。租金飞涨、消费模式断层、年轻人不再逛街，三重夹击之下，传统行业失去了最后的立足点。

这是一场没有硝烟的“搬迁战”，也是一个时代的退场仪式。

西港城这些传统布商，没有能力在高租金的购物中心重新起盘，也无力在短视频平台上转型求生。原有那套“熟人生意”模式，在新的商业逻辑面前显得不合时宜，甚至不被理解。

这一切说不上谁对谁错，但一个显而易见的现实是：翻新之后，留下的是更高的租金和更冷的灯光，而曾经的布匹吊杆、旧式剪刀、满墙的花布样本，只能被当作“历史元素”出现在宣传海报上。

在利益最大化的空间再分配中，他们的存在感越来越低，声音也越来越小。

翻新成了开场，清退成了高潮，告别的却是最老实、最不会说话、也最难被替代的一群人。

这条街，承载的不止是生意

“如果他们走了，这条街就不再是这条街了。”

这句话，在花布街近期的采访中频繁出现。

这条街上，有人从学徒做到店东，有师傅一家三代守着一间铺头，有顾客从少女缝嫁衣到奶奶做小孩衣服。

布，是生意，也是生活。

对这些人来说，买布不仅仅是为了填补衣橱，而是与生活紧密相连的一部分。它是见证家族传承的方式，是情感的寄托。

如今，曾经热闹的市场，随着布商一个接一个地被迫搬迁，街头的喧闹渐行渐远，最后留下的，只是空荡荡的门面和顾客淡淡的惋惜。

这不只是商业的衰败，更是社区文化的慢性消失。布商不再是卖布的人，而是几代人共同记忆的传递者。那一米一米的布料背后，是老香港的温暖，是那个时代最纯粹的手工艺精神——那种摊主和顾客、师傅和学徒之间，流淌着信任与默契的氛围。

从某种意义上说，花布街的消失，意味着一种文化的消失。这不仅是一个市场的退场，也是整个城市人情味和人文关怀的流失。你可以说，花布街的消失象征着时代的进步，但进步的背后，往往是那些“没有声音的老去”。

再看看今天，很多顾客来这里，不是为了买布，而是为了“打卡”，为了留下最后的记忆。有的人拍照留念，带着一丝怀旧和不舍，有的人进门时眼眶湿润：“我小时候，我妈妈就是带我来这里买布的。”

布，成了这个城市的文化符号，而非单纯的商品。

而街头，那些看似不起眼的布匹、老旧的木尺、斑驳的剪刀，都有了更多的情感厚度。它们不是货架上的商品，而是那个年代的碎片，是过往时代的声音，是每一个港人心中不可替代的“根”。

所以，当这些老商铺一个个关门，老字号被替代成商业化的连锁品牌时，剩下的不只是空荡的街道和商场，更是一段在现代化浪潮中渐渐消散的文化记忆。

他们不是来消费，而是来道别。

如今不少店铺已陆续挂出“清货甩卖”的字样。

一匹原价95元的布，先是降到70元，最后干脆贴上“通甩39元”的标牌。

不是为了盈利，只为尽快出货，早点了断。一卷卷布码堆在门口，像是仓促的告别，也更像是无声的抗议。

“我们习惯了低调做生意，不会上网，也不懂怎么争取。”一位摊主无奈地说。

他们有的在这里熬过非典、撑过金融风暴，却败在一纸翻新之下。等不到协商安置，也等不来真诚对话，他们只能用最低的价码，为几十年的营生盖上句点。

也许，真正的城市进步，是既能迎接未来，也能善待过去。

在奔跑的城市节奏里，是否还有可能，为这些“无声消失”的老行当，留下一盏不那么刺眼的灯？

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