面对“十八岁太奶奶”，屈刚：配角要明白一点

当耄耋之年的儿子对青春模样的女生喊出那声“妈妈”，没有人觉得违和，而是被时空穿越设定下的亲情羁绊所打动。

在时下大热的微短剧《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》中，幼年失去母亲、暮年遇到穿越时空而来的母亲（李柯以 饰），屈刚的纪舜英这个角色并不好演。

但屈刚却拿捏得很好，让这个白发苍苍的企业家，在妈妈面前，依然可以当个“英宝”，可以撒娇。

当过播音员，也做过夜总会跑场歌手。人到中年，屈刚带着行李到横店闯荡，就这么拍了十多年的戏，演了无数的配角，到年近六十岁的时候，终于在微短剧这个火热赛道，火了起来。

壹

《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》以一场奇幻穿越展开：1955年，数学家容遇意外离世，但当她再度睁眼时，她的灵魂竟穿越到现代同名高中生身上。更令人意想不到的是，这时已是七八十岁的企业家纪舜英，竟然是她的儿子。

认亲时，一幕既搞笑又催泪的场景上演：这位年迈的老人像孩子般抱住容遇，哭着喊“妈妈”。评论区瞬间被“泪目”淹没：“如果我满头华发步履蹒跚时，妈妈能以年轻时的模样回到身边，那真是幸福死。”

凭借细腻的表演，容遇的扮演者李柯以晋升为微短剧新“一姐”，而纪舜英的扮演者屈刚也用极具反差的表演令人印象深刻。在外，纪舜英是冷静决断的商业巨头；在家，他是那个依赖母亲的孝子，还会为母亲唱歌比赛举牌打CALL，和“对家”粉丝吵架。

屈刚，是一名有几十年话剧、影视剧表演经验的资深演员，曾作为主要配角出演过诸如《河神》《人民警察》《全职高手》等头部剧集。

在屈刚看来，观众看“太奶奶”这样的戏，更多的时候不是看他，而是那些年轻的主演，自己需要的是给他们搭好戏。演了多年话剧的屈刚，反复提到“一棵菜精神”，“作为配角都要明白这一点，你就是这一棵菜其中的叶，紧紧包裹住就完了，顺着人家的节奏来，能再增加一点小的色彩，那就最好了。”

屈刚眼中的“小色彩”，不是提前刻意的人物设计，“演员要跟着整体节奏去走，不要把自己放在一个框架内，别人不可能顺着你的节奏来。”比如“太奶奶”中，屈刚好几处都是即兴发挥，“我和孙子说：你要不听话，就断了你的银行卡，你只能拿工资。本来到这就结束了，导演没喊停。我转头跟妈妈（李柯以）说，妈妈我这样决定你满意吗？”

另一场戏，是纪舜英送容遇去参加唱歌比赛，容遇下车后这场戏就结束了。但导演没有喊停，屈刚又顺着剧情，对着走下车的容遇说了一句“妈妈加油”。“类似的地方很多，导演不喊停的情况下，你要怎么办？即使我们拍短剧，也要认真去演，时刻在戏里。现在想想，我自己都不知道当时怎么说出来的。”

贰

屈刚的表演，让剧情“可爱”了很多。

“演员的信念就是要相信这是真事，我现在演的这个人物就是我当下，我就是这个人。”在采访中，屈刚说得最多的就是“信念感”，“你得认真演，要把人家编剧写出来的东西给更大合理化。虽然咱演的是戏，但你不能戏说。”在拍摄时，屈刚脑海里就把这件事情合理化：生活中也应该如此，妈上台唱歌，作为儿子肯定高兴，“在别人眼中我是老头，但在妈妈这里你是个孩子，你在她面前永远得规规矩矩的。”

屈刚结缘“太奶奶”是一位好友的推荐。在和业内朋友聊天后，屈刚才知道这一IP已经多次翻拍。在第一时间阅读了剧本后，屈刚就觉得“写的挺好”，相比之前的版本加入了更丰富的亲情描写，“微短剧精品化肯定是多方面的，剧本、制作、选角……即使是相同的故事，还是要有不同的内容，更有内涵的价值观等等，都很重要。”

回忆拍摄，屈刚印象最深刻的就是母子相认那场戏，他透露，自己还出现了一个失误。那场戏最先拍的是全景，一开拍，屈刚就想到去世的母亲，心里想着“如果我妈是真能穿越回来多好”，眼泪不受控制就流了下来，到导演喊停的时候都停不下来，“我还反复提醒自己忍着演，千万别这样，但是已经崩溃了，真的是一把鼻涕一把泪。”

网友评价

这场全景戏，一遍就过，紧接着就是中景戏，接着再是近景。哪知由于上几场投入太多，屈刚的眼泪再也流不下来。无奈之下，他只得请导演拍其他画面，自己先出去缓缓情绪，“真的挺遗憾的，要是我知道这样，我提前跟导演说先拍近景，那会老震撼了。”

叁

屈刚出生在山东，小时候随家人搬到黑龙江鹤岗生活。七八岁时，屈刚被父母送到当地京剧团学习戏曲，压腿、下腰、劈叉、耍枪、吊嗓……到了十三四岁的时候分角，小圆脸的屈刚被要求学旦角，“我不喜欢，就没干。学戏曲身上也有点功夫，就跟着朋友去走穴，跳霹雳舞。”屈刚没有学过霹雳舞，但跟着电视里以及朋友简单学了下，就跟着当地歌舞团全国巡演。

屈刚还记得，歌舞团的电声乐队在全国都很出名，当时带着他们巡演的，是后来大红大紫的成方圆。那时正是1980年代中期，在普遍人均月工资四五十元的当时，屈刚演一场就可以挣四五十元，“当时很多人都觉得这不是正事儿，但我们那时真挺赚钱。”

巡演虽然能赚钱，但家里总觉得屈刚还是要找个正事儿做。之后，屈刚考入了黑龙江省艺术学校话剧表演班，正式学习表演。毕业后，恰逢话剧行业萧条，无戏可演。他又选择读书深造，幸运考入哈尔滨师范大学音乐系学习美声。1990年代，在屈刚大学毕业时，国家取消分配政策，他又返回鹤岗。

当年，在《夜幕下的哈尔滨》带动下，全国开始流行广播剧，声音条件不错的屈刚在当地电视台老师的推荐下，开始录制广播剧。一次，电视台招男主播，屈刚抱着试一试的心态去面试，竟脱颖而出，误打误撞成为电视台的播音员。

但那时的屈刚心气高，在电视台该有的待遇没有得到后，他一气之下辞掉工作，去夜总会跑场唱歌。在1990年代中期，外人眼中“不务正业”的他一个月光跑场唱歌就能月入两三千。

其间，他还进入过当地文工团。2009年，听说横店有演戏的机会，屈刚就带着行李箱开始了演艺圈的闯荡。从横店到北京、上海，只要有剧组邀请，屈刚就飞到那里拍戏。一年有可能拍二三十部戏，有的戏只拍一两天，有的戏份重些，可能拍一两个月。

基本上，他是主角背后的“绿叶”，身份是主角的爸爸、师傅或者仙侠剧中的天尊等等。观众可能看到过他的角色，却并不知道这个演员叫屈刚。

肆

前年，横店突然多了不少竖屏微短剧，屈刚就是在那个时候接触到的微短剧。

他的第一部微短剧，是应朋友邀约客串剧中皇帝一角。虽然只客串了几天，但屈刚觉得那时微短剧拍的逻辑不对，“像是玩儿一样”。拍摄中导演一直要求他台词说得快点，情绪也来得快点，“只要过程，不要中间的东西。”

屈刚记得，有一次他在一部微短剧中出演主角魂穿后的角色：一名在台球室打扫卫生的老头。拍这场戏时，台球室主管上来就训斥他。但屈刚觉得，台球室的清洁工，很可能是老板的亲戚，主管不敢也不会那么没有礼貌。他试图说服导演修改，但对方却不以为然，还说了一句“那帮人就喜欢看这个”。另一个让屈刚印象不好的地方，是台词中老有脏字。实在看不下去，屈刚有时会去提醒。导演却说“没事，后期加字幕”，“我说那不行，别带那些乱七八糟的，没有这个必要”。

拍了多部微短剧后，屈刚渐渐发现，经过几年发展的微短剧好像不一样了。他最近刚杀青了一部微短剧，讲述病危老年人重生的故事，“这部剧我是主演，那我一定按照传统的表演节奏来，不能完全追求短平快，一定要有合理的起承转合。最后出来的效果，导演也很认同。”屈刚说，微短剧的观众越来越多，影响力也日渐更大，这也要求作品不能只有爽感，比如这部剧，里面涉及子女教育、黄昏恋等等，融入了很多现实意义的东西，“又比如我们的‘太奶奶’，我自己在看的时候都挺感动的。”

从长剧到微短剧，在屈刚看来，不管是什么类型的剧，要做到精品化，首先故事要好，人物的设定也要好，“现在好戏不多，我还是想尽量演一点好戏，不好的戏就不接，不为难自己。”

红星新闻记者 邱峻峰 编辑 蒋庆