首部AIGC单元剧集来了：AI如何消融影视工业专业壁垒？

当黏土风格的“宇宙肥肠”掠过IMAX银幕，当光影在小女孩的眼眸中流转，影厅响起了掌声。借助可灵AI生成的单元剧集《新世界加载中》首映推出，被网友赞为“AI短剧天花板”。

《新世界加载中》宣传海报

由快手可灵AI与星芒短剧联合出品、异类Outliers团队制作的全球首部AI单元故事集《新世界加载中》，是一部集结了多元题材、拥有庞大叙事体量的作品，也是目前业内题材涉猎最广、叙事体量最大的人工智能生成内容（AIGC）剧集作品。

AIGC单元剧集《新世界加载中》清晰地勾勒出AI深度赋能影视制作的未来图景：从创意激发、视觉设计到高效生产，AI正从辅助工具升级为核心生产力，推动内容创作范式革新，预示着个性化、高迭代、低成本影视内容浪潮的加速到来。

首部AIGC单元剧集：借助AI生成画面、对口型、完善剧情

在影厅IMAX银幕上，一只被改造的狼人正在激烈战斗——这是《新世界加载中》其中一集的场景。该剧共包含7部单元剧集，涵盖科幻、奇幻、荒诞喜剧、历史等多元题材，总时长达180分钟。

从东方美学到赛博朋克、从黏土动画到三维写实，《新世界加载中》在不同画风的切换中，开启全新的AIGC微短剧叙事。七部短片讲述了七个完整的故事，又彼此交织构建出一个宏大独特的世界观：展现救赎力量的《好梦》、探讨人与自然关系的《虎与旅行者》、讲述深沉父爱的《马丁症》、讽刺对科技“进步”盲目自信的《宇宙肥肠》、探讨人性欲望的《桃源》、揭露战争历史的《不可饶恕》以及思索AI时代技术边界的《我在犹豫》。

可灵AI超级创作者、《新世界加载中》总导演、异类Outliers创始人陈翔宇

“《新世界加载中》像是7个不同次元的拼图，拼成了我们对AI叙事的最初幻想。从科幻到历史，从荒诞主义到奇幻，我们希望通过不同风格构建共同表达的可能。”可灵AI超级创作者、《新世界加载中》总导演、异类Outliers创始人陈翔宇在首映礼现场介绍道。

在这些精彩故事的背后，AI技术正在解构传统影视制作流程。陈翔宇介绍，从剧本创作到内容发行，从复杂动作场景到细节呈现，AI在整个影视制作、影像工业化流程中扮演着至关重要的角色。

“在《宇宙肥肠》中，黏土风格的一致性和人物比例是团队面临的主要挑战。借助AI，我们有效解决了人物与风格的统一性问题，实现了整部作品画面的丝滑转场。”此外，陈翔宇还提到AI也精准解决了角色口型与对话的匹配问题，以及大量打斗、爆炸等复杂场景的流畅性难题。

今年5月，可灵AI推出全新的2.1系列模型，在实现技术、体验、美学三重突破的同时，形成了包括大师版、高品质模式（1080P）、标准模式（720P）在内的产品矩阵，为不同需求的用户提供了多元的视频生成解决方案，进一步拓展了AI在专业影视内容生产、营销广告、游戏制作等不同场景中的应用。

“一直以来，可灵AI致力于提升模型基础质量，增强画质清晰度，并引入更多创新功能，以满足用户多样化需求。”可灵AI产品及运营负责人李杨介绍，依托模型的迭代和产品功能的更新，希望在未来，可灵AI能在影视级制作场景中有更大规模的应用。

当前角色仍是“辅助者”，AI正全面融入影像工业化创作流程

《新世界加载中》并非孤例，AI技术浪潮之下，越来越多的影视剧开始采用AI工具。

2024年7月，快手星芒短剧推出了国内首部AIGC原创奇幻微短剧《山海奇镜之劈波斩浪》，上线2周内播放量即突破5000万次。在2025年的上海国际电影节上，仅由4人团队制作、成本仅5000元的AI短片《潜入梦海》也引发行业震动……

透过这些案例，可以看到影视行业的关键转折：AI正以前所未有的速度消融着传统影视制作的专业壁垒，AI正成为影视制作中一项高效率的工具。

从行业应用来看，比如在剧本创作方面，爱奇艺的“剧本工坊”能在30分钟内完成50万字剧本的评估，分析主题、受众匹配度并提出修改建议。视觉预演方面，山东传媒学院团队开发的“智能分镜系统”，输入剧本即可生成带运镜调度的动态分镜预览。山东传媒学院团队推出的微短剧《无心有成》中，实现了“AI分镜→虚拟预演→实拍”的无缝衔接，制作周期缩短30%。此外，在拍摄环节中， AI可生成部分场景代替实拍（如宏大宫廷、战争场面），直接产出空镜头，大幅降低成本。后期制作中，对口型、配音效均可由AI完成。

值得一提的是，当前来看，AI极大简化了影视制作的流程，但其角色仍是“辅助者”。

陈翔宇在首映礼上坦言，真正的AI创作流程在某些环节上甚至比传统影视流程更耗时。“因为你面对的不是成熟的工业体系，而是充满不确定性的模型和算法。必须基于现有或自研技术，逐步建立并不断更新AI制作体系——脚本、美术、动画、算力储备、算法测试再到成片，每一步都需在表达与可行性间反复权衡。”

在陈翔宇看来，当前AI技术仍在快速发展当中，AIGC素材的可变性和高效率，驱动了整个制作流程的革新。“所以在遇到问题的时候，我们常采用‘见山拆山’的策略：AI不行，就结合三维工具或特定算法来弥补。”

此前，著名导演图拉古在上海国际电影节也表达了类似观点：AI无法单独变革电影产业，必须结合整个生态系统的重构来应对结构性挑战。

面对AI时代的技术变革，陈翔宇还进一步谈到影视制作行业从业者的挑战：随着AI成为工具，极大降低了创作者进入影视行业的门槛，但许多有才华的创作者满怀热情，目前在传统影视制作公司不一定能找到合适的岗位，根源在于行业仍处于启蒙阶段，影视制作公司中尚未普及AI相关的岗位。在他看来，技术浪潮必然伴随商业化变革，未来构建一个适配的商业生态环境至关重要。

采写：南都记者王子黎 发自北京