楚雄市子午镇丨探骠川花灯古韵 寻非遗传承之道 奏幸福欢乐之歌

坐落在楚雄市南部的子午镇，素有“骠川坝子”之俗称。它还有一个广为人知的俗称，叫做“骠川坝子”。这里青山环绕，绿水潺潺，肥沃的土地孕育出了独特的地域文化。当你踏上这片土地，仿佛能感受到历史的厚重与岁月的沉淀。在这片钟灵毓秀之地，孕育出民间艺术之瑰宝——“骠川花灯”。其恰似一颗熠熠生辉的明珠，散发着独特的华彩。从文化层面来看，它兼具中国传统文化的深厚历史底蕴。中国传统文化源远流长，强调人与自然的和谐统一、人与人之间的伦理道德等观念，这些都在骠川花灯中有着深刻的体现。

骠川花灯有着很浓的宗教、民俗和艺术价值。从宗教这方面来说，它和当地的宗教信仰那关系可深啦。以前啊，人们就靠表演花灯来求神灵保佑，表达对神灵的敬重。有些花灯剧目里还会讲神灵的故事和传说，大伙看表演的时候，不知不觉就受到宗教文化的影响啦。在民俗这一块儿，骠川花灯已经成了当地民俗活动里少不了的东西。像春节、元宵节这些重要节日，大家都会热热闹闹地组织花灯表演。男女老少都聚到一块儿，看着那热闹的场面，心里都可高兴了。这么一聚，邻里之间的感情更好了，当地的民俗文化也一代一代传下来了。

谈及骠川花灯的艺术价值，那可真是独树一帜。它巧妙地将音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式融为一体，犹如一幅绚丽多彩的画卷，在观众眼前徐徐展开。其音乐宛如山间潺潺流淌的清泉，悦耳动听。优美的旋律似灵动的音符精灵，在空气中欢快跳跃；轻快的节奏如活泼的鼓点，敲击着人们的心弦，具有极强的感染力，轻易便能打动人心。舞蹈动作丰富多样，令人目不暇接。有的舞姿如轻盈的蝴蝶翩翩起舞，优雅动人；有的表演似俏皮的精灵嬉戏玩耍，活泼可爱，尽显生命的活力与灵动。戏剧情节更是引人入胜，充满了趣味。每一个故事都像是一个神秘的宝藏，等待着观众去挖掘。里面的人物形象鲜明生动，仿佛从戏中走出来一般，让人产生强烈的共鸣，一旦沉浸其中，便难以自拔，眼睛紧紧地盯着舞台，舍不得移开分毫。

以“以口夸花灯”为典型代表的骠川花灯剧目，承载着厚重的传统文化。2008年，对于它来说是具有里程碑意义的一年。这一年，云南省人民政府经过严谨细致的评审和层层筛选，最终将其列入非物质文化遗产名录。这一重要举措，如同为骠川花灯的传承和发展筑牢了坚固的基石，提供了坚实有力的保障。自此以后，这一古老而璀璨的艺术形式得以在更广阔的天地间传播开来。越来越多的人有机会了解并认识到它独特的魅力，仿佛为这颗蒙尘的明珠拂去了岁月的尘埃，让它重新焕发出耀眼的光芒。众多的传承人和爱好者们深受鼓舞，他们传承这门艺术的决心更加坚定。他们怀揣着对骠川花灯的热爱与执着，希望凭借自己的不懈努力，让这朵民间艺术之花在新时代绽放出更加绚烂夺目的光彩，在历史的长河中留下浓墨重彩的一笔。

骠川花灯的历史，宛如一部雄浑壮阔的史诗，在岁月的长河中缓缓铺展，其源头可回溯至唐代南诏时期。彼时，这片土地上的人们在辛勤劳作之余，为了给平淡的生活增添一抹亮色，开始尝试进行一些简易的歌舞表演。这些表演起初仅在极小的范围内开展，形式也颇为质朴，然而，正是这些看似简单的尝试，为骠川花灯日后的蓬勃发展埋下了希望的种子，奠定了坚实的基础。时光流转，到了明代初期，伴随社会的稳步发展与文化的频繁交流，骠川花灯已初步展现出其独特的形态。一些颇具才华的民间艺人敏锐地察觉到了原有表演形式的可提升之处，于是开始大胆地进行改进与创新。他们精心构思，为表演融入了更多跌宕起伏的故事情节，巧妙运用各种精湛的表演技巧，使得原本简单的花灯表演变得更加精彩纷呈、引人入胜。

明末清初，堪称骠川花灯广泛普及的黄金时期。这一阶段，社会局势相对稳定，经济呈现出繁荣昌盛的景象，人们的生活水平逐渐提高，对文化娱乐的需求也与日俱增。骠川花灯凭借其独树一帜的魅力，如同璀璨的星辰，在当地迅速闪耀开来。它的足迹不仅遍布宁静的乡村，就连繁华的城镇也时常能看到其精彩的表演。每到农闲时节，人们便会自发地聚集在一起，积极投入到排练和表演之中。大家齐心协力，为了一场精彩的演出而努力。在这个过程中，骠川花灯成为了人们生活中不可或缺的重要组成部分，它承载着人们的欢乐与梦想，见证着岁月的变迁，成为了连接人们情感的纽带。

新中国成立之后，骠川花灯宛如久旱逢甘霖的幼苗，迎来了茁壮成长、发展壮大的黄金时期。政府对民间艺术给予了高度重视与大力支持，犹如为骠川花灯营造了一方温暖且适宜的生长环境，让其得以在这片沃土上肆意绽放。专业的文艺工作者怀揣着对民间艺术的热爱与使命感，深入基层，扎根于骠川花灯的发源地。他们不辞辛劳地对骠川花灯进行细致的挖掘与精心的整理，仿佛是一群技艺精湛的考古学家，努力探寻着这一民间艺术瑰宝的每一处闪光点。在深入了解其精髓之后，他们又对骠川花灯的表演形式、音乐唱腔等进行了更进一步的改进与大胆创新。他们巧妙地融合现代艺术元素，同时又保留了其传统韵味，使得骠川花灯在传承中焕发出新的生机与活力。

与此同时，文艺工作者们还致力于培养一批优秀的花灯演员和传承人。他们精心挑选具有天赋和潜力的苗子，耐心地传授技艺，悉心地指导表演。在他们的辛勤培育下，一批批优秀的人才脱颖而出，为骠川花灯的传承与发展注入了新鲜血液。这些新一代的演员和传承人凭借着扎实的基本功和对艺术的执着追求，使得骠川花灯的表演水平得到了显著提高，表演更加精彩绝伦、扣人心弦。在这一时期，骠川花灯的影响力如涟漪般不断扩散。它不仅在当地深受民众的喜爱与追捧，成为了人们文化生活中不可或缺的一部分，还勇敢地迈出了向外发展的步伐，走出了楚雄市。它的精彩表演犹如一颗璀璨的明星，在云南省乃至全国范围内都吸引了众多目光，逐渐拥有了一定的知名度。越来越多的人开始认识并了解骠川花灯，这一古老的民间艺术形式也在更广阔的舞台上绽放出了耀眼的光芒。

追溯至初始阶段，骠川花灯仅作为一种用于祭祀活动以及供民众自我娱乐消遣的表演形式而存在，其诞生与存续和当地民众的生活休戚相关、紧密相连。在祭祀活动中，骠川花灯发挥着至关重要的作用。其诞生与存在，与当地民众的生活紧密交织，最初仅是用于祭祀及民众自娱自乐的表演形式。当地民众对祖先和神灵心怀深切的敬畏与感恩之情，而花灯表演则成为他们表达这种情感的重要途径。每逢特定的祭祀时节，整个村落便沉浸于庄严肃穆且满怀期待的氛围之中。民众们早早着手精心筹备，从制作精美细致的花灯道具，到排练表演节目，均投入大量心力。

祭祀当日，村民们身着传统服饰，手持五彩斑斓的花灯，于祭祀场地中央翩然起舞。花灯的光芒在夜色中闪烁，与人们虔诚的神情相互映衬。他们以富有节奏的舞步、欢快的歌声和灵动的表演，向祖先和神灵倾诉生活的点滴，祈求来年风调雨顺、五谷丰登、人畜兴旺。这种表演并非仅仅是一种娱乐形式，更是文化传承与情感寄托的载体，承载着当地民众对美好生活的向往以及对祖先神灵的尊崇。

而在日常生活中，骠川花灯成为人们舒缓身心、释放生活压力的重要方式。当地民众以农耕为主要生计，劳作极为艰辛。在繁忙的农事之余，人们会自发汇聚一处，组织一场简约而欢快的花灯表演。男女老少围坐四周，演员于场地中央尽情展现自身才艺。年轻者活力充沛，舞步轻盈灵动，以欢快节奏传递青春的蓬勃朝气；年长者沉稳持重，用醇厚嗓音吟唱生活的沧桑过往。众人在表演过程中，忘却了一日的劳顿，欢声笑语在整个村庄上空回荡。在此处，花灯表演宛如人们生活中的绚丽亮色，令单调的农耕生活变得丰富多彩。

随着时间的推移，社会不断发展，文化交流日益频繁，骠川花灯也在不断地演变和发展。它逐渐从最初单纯的祭祀和自娱自乐形式，演变为集自娱性、娱他性、寓教于乐性与祈神求福性于一体的综合性艺术。在自娱性方面，它依然是当地民众表达自我、享受生活的重要方式。人们在表演中能够充分展现自己的才艺和个性，获得内心的满足和快乐。无论是在田间地头，还是在村庄的广场上，只要有兴致，人们就会随时开始一场属于自己的花灯表演。娱他性则体现在骠川花灯开始走出村庄，走向更广阔的舞台。它吸引了越来越多外来游客和观众的目光。精彩的表演让观众们沉浸其中，感受到了民间艺术的独特魅力。通过表演，骠川花灯不仅为观众带来了视觉和听觉上的享受，也让更多的人了解到了当地的文化和风情。

寓教于乐性也是骠川花灯演变后的重要特点之一。在表演内容上，融入了更多的道德教育、历史故事和生活常识。演员们通过生动形象的表演，将这些知识和道理传递给观众。孩子们在观看表演的过程中，不仅能够感受到欢乐，还能从中学习到做人的道理和生活的智慧。这种潜移默化的教育方式，比单纯的说教更加有效。祈神求福性在演变过程中也得到了保留和传承。虽然社会在进步，但人们对美好生活的向往和对未来的期许始终不变。在一些重要的节日和庆典活动中，骠川花灯表演依然承担着祈求神灵庇佑、祝福生活美满的重任。它成为了连接过去与现在、传统与现代的桥梁，让古老的文化在新时代焕发出新的活力。

在民间艺术的星河中，骠川花灯宛如一颗散发着独特光芒的星辰，以其独有的魅力吸引着众人的目光。其曲调脍炙人口、别具一格，每一个音符都仿佛是灵动的精灵，跳跃在人们的心间。这些曲调并非凭空而来，它们是当地劳动人民在长期的生产生活中，汲取了大自然的声音、生活的点滴感悟而创作出来的。有的曲调欢快活泼，恰似山间潺潺流淌的小溪，带着无尽的生机与活力，让人听了不禁心生愉悦；有的曲调悠扬婉转，宛如夜空中飘荡的云朵，轻柔地诉说着岁月的故事，勾起人们内心深处的情感涟漪。

与之相伴的，是那优美的舞姿动作，它们散发着浓郁的乡土气息。舞者们身着色彩鲜艳、具有当地特色的服饰，脚步轻盈地穿梭在舞台之上。他们的每一个动作都源于生活，又高于生活。那挥舞的手臂，仿佛是在田间劳作时挥洒汗水的模样；那扭动的腰肢，恰似风中摇曳的稻穗。这些动作不仅展现了当地人民的生活场景，更传递出他们对土地的热爱和对生活的赞美。那泥土的芳香仿佛随着他们的舞姿弥漫开来，让观众仿佛置身于那片充满希望的田野之中。

骠川花灯从最初简单的院坝灯、团场灯开始，它就像一颗刚刚破土而出的幼苗，在民间艺术的土壤中努力生长。院坝灯通常是在村民的院子里表演，场地虽然狭小，但却充满了温馨和欢乐的氛围。大家围坐在一起，欣赏着简单而质朴的表演，笑声和掌声回荡在院坝的每一个角落。团场灯则是在村子的空旷场地进行，参与的人数更多，表演的形式也更加丰富多样。随着时间的推移，骠川花灯不断吸收新的元素，逐渐发展至折子戏、本子戏乃至大型舞台戏。

折子戏选取经典剧目中的精彩片段进行表演，短小精悍却又韵味十足；本子戏则有完整的故事情节和人物形象，能够更加深入地展现主题和情感；大型舞台戏更是集音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式于一体，以宏大的场面和精湛的表演，给观众带来强烈的视觉和听觉冲击。最终，它成功登上了高雅之殿堂，与众多优秀的艺术形式一同闪耀在舞台之上。

明清时期，是骠川花灯发展的一个重要阶段。在这个时期，骠川各村相继成立“灯社”。这些灯社就像是一个个艺术的摇篮，培养和传承着骠川花灯的技艺。各村各姓的宗祠、土主庙皆修建了富丽堂皇的古戏台。这些古戏台不仅是表演的场所，更是当地文化的象征。它们的建筑风格独特，雕刻精美，有的戏台还采用了传统的榫卯结构，展现了古代工匠的高超技艺。古戏台的修建，为骠川花灯的表演提供了更加专业和规范的场地，促使花灯演唱走向规模化。

大骠的十八村、小骠的十六村均设有灯社。每一个灯社都有自己的特色和风格，他们相互交流、相互学习，共同推动着骠川花灯的发展。每至正月新春佳节，这无疑是骠川地区最热闹的时刻。村村寨寨皆沉浸于闹花灯的欢乐氛围之中，仿佛整个世界都被染上了一层喜庆的色彩。男女老少纷纷走出家门，身着节日的盛装，脸上洋溢着幸福的笑容。孩子们在人群中嬉笑玩耍，手中挥舞着彩色的灯笼；年轻人则充满活力地参与到表演中，用自己的热情点燃了整个节日的气氛；老人们坐在一旁，静静地欣赏着表演，回忆着过去的美好时光。那一盏盏明亮的花灯，就像夜空中闪烁的星星，照亮了整个村庄，也照亮了人们的心灵。花灯表演成为了连接人们情感的纽带，让大家在欢声笑语中感受到了团结和温暖，也让骠川花灯这一民间艺术瑰宝在岁月的长河中得以传承和发扬。

自明朝至清朝，直至如今，骠川花灯始终薪火相传。它宛如一枝永不凋谢的山茶花，凭借其独特魅力与广为人知的表演形式，在红土高原上绚烂绽放。在漫长的时光中，骠川花灯伴随着岁月的沧桑变迁，穿越了悠悠时空。自其诞生伊始，便备受广大群众的青睐。它雅俗共赏，既适合文人雅士品味其中的艺术韵味，又能让普通百姓在质朴的表演中获得欢乐，实现了真正意义上的自娱自乐。在表演内容上，骠川花灯秉持着歌颂真善美的理念，以生动的情节和鲜活的形象展现人性的光辉；同时，它毫不留情地鞭挞假丑恶，对社会的不良现象进行批判和揭露。追溯其发展历程，骠川花灯起源于唐代南诏时期，在明代初、中期逐渐形成独特的艺术风格。到了明末清初，它得到了广泛的普及，成为当地民众文化生活中不可或缺的一部分。

新中国成立之后，社会环境发生了翻天覆地的变化，为文化艺术的发展提供了前所未有的良好土壤，骠川花灯也迎来了蓬勃发展的黄金时期。骠川花灯从最初在民间口口相传、手把手教授，到后来成立专门的传承机构和学校，培养了一批又一批优秀的传承人。老艺人们怀着对花灯艺术的热爱和使命感，将自己的技艺毫无保留地传授给年轻一代。年轻的传承者们也不负众望，不仅继承了先辈们的衣钵，还勇于创新，让骠川花灯在新时代焕发出新的活力。

在家族传承中，许多家庭将骠川花灯的技艺视为家族的瑰宝，长辈们从小就教导晚辈学习花灯表演，这种家族式的传承方式保证了花灯技艺的连续性和纯正性。同时，学校也成为了骠川花灯传承的重要阵地。当地的中小学将骠川花灯纳入校本课程，让孩子们从小就接触和了解这一传统文化艺术，培养他们对本土文化的认同感和自豪感。正是这种代代相传、薪火不息的传承精神，让骠川花灯在历史的长河中始终保持着旺盛的生命力，成为了中华民族民间文化艺术宝库中一颗璀璨的明珠，不仅照亮了当地人民的精神世界，也为中华文化的多样性做出了重要贡献。

骠川花灯宛如一部古老而厚重的文化典籍，深刻体现了人类古老的自然崇拜，兼容并蓄了道教、佛教、儒教的思想精髓，传承着源远流长的社祭文化，蕴含着海量珍贵的历史信息与记忆。在玩灯、闹花灯这一极具特色的民俗活动里，“接灯、祭灯”以及说吉利话语等环节，实则是人们祈神求福的原始表达。人们借此虔诚祈愿“四季平安顺遂、五谷丰硕盈仓、六畜兴旺繁盛”，将对美好生活的向往与憧憬融入这一传统习俗之中。耍龙舞狮、耍麒麟、耍小红马、耍龙船等表演，绝非简单的娱乐活动。

事实上，此类活动乃是远古人类对大自然敬畏与崇拜的生动展现，亦是人类图腾崇拜文化于历史长河中的一种映射。透过这些精彩纷呈的表演，我们仿若能够窥见远古先民在面对神秘且强大的自然力量时，内心所秉持的那份敬畏与尊崇，以及他们期望借助图腾崇拜获取力量、与自然和谐共处的美好愿景。

据有关详实的史料记载，楚雄骠川花灯这一独具特色的民间艺术形式，其发展历程有着深厚的历史底蕴。它孕育于明代以前的漫长岁月之中，彼时社会环境复杂多样，民间文化在潜移默化中不断交融、积累，为骠川花灯的诞生埋下了种子。经过长时间的演变与发展，终于在道光年间正式形成了具有独特风格和表演形式的艺术品类。而在明末清初，楚雄骠川花灯迎来了它的鼎盛时期，成为当地民众文化生活中不可或缺的一部分。在历史的长河中，历朝历代每一种文化现象的产生、发育和成长，都并非偶然，往往需要借助一个社会变革的强大推动力。楚雄骠川花灯乃至整个骠川地域文化的形成，便是得益于大规模的移民活动。具体而言，明洪武年间屯边戊滇这一重大历史事件，以及明清时期推行的屯垦制度，成为了文化传播与融合的关键契机。

当时，几十万中原汉民族响应号召迁入云南。这些来自中原地区的移民，带来了先进的生产技术和优秀的中原汉文化。他们在迁入滇南后，依然保留着自己的世袭习俗。在庆贺节日时，他们遵循着中原地区的传统方式，张灯结彩，举办热闹非凡的庆祝活动；祭祀祖先时，怀着崇敬之心，严格按照祖制进行庄重的仪式；敬畏神灵时，举行虔诚的祭祀仪式，祈求神灵的庇佑。这些民俗民间活动，不仅是他们对家乡文化的坚守，也为当地文化注入了新的活力。随着中原汉民族的到来，元明小曲和江南花鼓戏、彩调戏以及川戏等艺术形式也随之广为流传。

元明小曲以其婉转悠扬的曲调，讲述着一个个动人的故事，让当地民众感受到了中原音乐的独特魅力；江南花鼓戏以其欢快活泼的表演风格，充满生活气息的剧情，迅速赢得了人们的喜爱；彩调戏则以其绚丽多彩的服饰和细腻的表演，为骠川地区的文化舞台增添了一抹亮丽的色彩；川戏以其独特的“变脸、吐火”等绝技，更是让当地民众大开眼界，惊叹不已。

这些外来文化与当地原有的文化相互碰撞、融合，逐渐形成了具有地域特色的楚雄骠川花灯。它既保留了中原文化的精髓，又吸收了当地民族文化的元素，成为了一种独特的文化符号。在发展过程中，楚雄骠川花灯不断创新和完善，其表演形式更加丰富多样，内容也更加贴近生活，深受广大民众的喜爱和欢迎。楚雄骠川花灯的发展历程，是一部文化交流与融合的历史。它见证了不同地区文化之间的相互影响和相互促进，也体现了中华民族文化的多元性和包容性。在当今社会，我们应该珍惜和保护这一宝贵的文化遗产，让楚雄骠川花灯在新时代绽放出更加耀眼的光芒。

在悠悠数百年的岁月长河中，这些小曲、小戏杂耍在流传过程里，与当地彝族、白族、苗族等土著民族的歌舞、祭祀活动以及民间杂耍活动相互渗透、深度交融。至道光年间，这种融合日趋成熟，凭借口耳相传的方式，逐渐形成了一批固定演出的剧目。这些剧目之中，有的与《缀百裘》所记载的中原戏曲剧目基本契合，有的则与流传于江西的“采茶戏”如出一辙。每逢新春佳节，唱花灯已然成为骠川坝子民众的一种文化自觉，成为他们节日庆典中不可或缺的重要组成部分。

楚雄骠川坝子的花灯在云南花灯的大舞台上占据着独特的一席之地。明清之际，整个社会宛如一片波澜壮阔的海洋，处于不断的变革与发展之中。政治格局风云变幻，经济领域蓬勃发展，新的生产方式和商业活动逐渐兴起，不同地区之间的交流日益频繁。在这样的时代背景下，文化的传承与交融成为了时代的重要主题，犹如夜空中的璀璨星辰，指引着人们在纷繁复杂的社会中寻找精神的寄托和文化的根脉。

在这股时代潮流的推动下，地处西南一隅的楚雄骠川坝子也未能置身事外。各村积极响应文化传承与发展的号召，这并非偶然之举，而是有着深刻的内在原因。彼时，生活在这片土地上的人们深刻意识到本土文化对于凝聚社群、延续传统的重要意义。本土文化就像一条无形的纽带，将每一个村民紧密地联系在一起，让大家在面对生活的挑战时能够团结一心、互帮互助。同时，它也是先辈们智慧的结晶，承载着数代人的记忆和情感，是村民们身份认同的重要标志。

于是，各村的有识之士纷纷挺身而出，他们犹如时代的先锋，奔走相告、积极动员。这些有识之士中，有经验丰富的老者，他们熟知本地的历史文化和传统习俗，以自己的亲身经历向年轻一代讲述本土文化的价值和意义；也有思想活跃的年轻人，他们接受过一定的教育，对外面的世界有所了解，深知在时代变革的浪潮中保护和传承本土文化的紧迫性。他们走街串巷，挨家挨户地宣传文化传承的重要性，用真挚的情感和生动的语言打动着每一个村民的心。他们深知，只有将大家的力量汇聚起来，才能让古老的文化在新时代焕发出新的生机。就像一滴水只有融入大海才能永不干涸，一种文化只有得到广大民众的支持和参与才能传承下去。为了实现这个目标，他们开始了一番精心的筹备与组织工作。

首先，他们对各村的文化资源进行了全面的调查和梳理，了解本地的传统艺术形式、民俗活动以及历史故事等，为灯社的成立奠定了坚实的基础。接着，他们制定了详细的计划和规章制度，明确了灯社的组织架构、活动内容和发展方向。在这个过程中，他们充分征求了村民们的意见和建议，让每一个人都能参与到灯社的建设中来。然而，灯社的成立并非一蹴而就，而是凝聚了众多村民的心血与智慧。在筹备过程中，他们遇到了各种各样的困难和挑战。资金短缺是一个首要问题，建设灯社需要购置设备、聘请老师、举办活动等，都需要大量的资金支持。为了解决这个问题，村民们纷纷慷慨解囊，有钱的出钱，有力的出力，甚至一些家庭并不富裕的村民也主动捐献出自己的积蓄，为灯社的建设贡献一份力量。

人才匮乏也是一个不容忽视的问题。虽然骠川坝子有着丰富的文化底蕴，但真正掌握传统技艺和表演技巧的人却越来越少。为了培养新一代的文化传承人，灯社积极邀请外地的专家和艺人前来授课，同时也鼓励本地的老艺人将自己的技艺传授给年轻人。在这个过程中，老艺人们毫无保留地将自己的经验和技巧传授给徒弟，年轻人也虚心学习，刻苦训练，努力提高自己的艺术水平。

经过长时间的努力和付出，各村终于陆续组建起属于自己的灯社。这些灯社就像一颗颗璀璨的明珠，镶嵌在骠川坝子的大地上，成为了村民们文化生活的重要场所。它们不仅为村民们提供了一个展示才艺、交流互动的平台，也为本土文化的传承和发展注入了新的活力。从此，楚雄骠川坝子的文化传承之路越走越宽广，古老的文化在新时代绽放出了更加耀眼的光芒。在历史的长河中，楚雄骠川地区的花灯艺术经历了漫长的传承过程，如同一条源源不断的溪流，在岁月的冲刷下，留存下诸多经典剧目，这些剧目宛如一颗颗璀璨的明珠，散发着独特的文化魅力。其中，供灯神这一环节在整个花灯文化中颇具特色，它承载着当地民众深厚的信仰与情感，成为骠川花灯文化不可或缺的重要组成部分。

在骠川地区，几乎每个村落都设有“灯社”。这些灯社就像是一个个文化的堡垒，守护着当地的花灯艺术。它们不仅仅是一个组织，更是村民们文化生活的核心。每一个灯社都有着自己的历史和传统，它们在传承和发展花灯艺术的过程中发挥着至关重要的作用。而各“灯社”均会虔诚供奉“灯神”，这一传统已经延续了数百年。在村民们的心中，“灯神”是吉祥、幸福和繁荣的象征，他们相信通过供奉“灯神”，可以得到神灵的庇佑，让生活更加美好。花灯班社通常会将“灯神”供奉于土主庙内。土主庙在当地具有特殊的地位，它是村民们祭祀祖先、祈求平安的重要场所。庙内庄严肃穆，香烟袅袅，弥漫着一股神秘而神圣的气息。

“灯神”的神像被安置在庙内的显眼位置，周围摆放着各种供品，如鲜花、水果、糕点等。村民们会定期前来祭拜，他们怀着敬畏之心，献上自己的虔诚和敬意。在祭祀的过程中，他们会举行庄重的仪式，焚香、磕头、祈祷，希望“灯神”能够保佑村庄风调雨顺、五谷丰登，保佑村民们身体健康、家庭和睦。

部分灯社还会采取轮流的方式，将“灯神”供奉在“灯管事”家中。“灯管事”是灯社中的重要角色，他们通常是由德高望重、热心公益的村民担任。将“灯神”供奉在“灯管事”家中，不仅是对“灯管事”的一种信任和尊重，也是让更多的村民能够近距离接触和感受“灯神”的存在。当“灯神”来到“灯管事”家中时，“灯管事”一家会精心布置供奉的场所，打扫得一尘不染，换上崭新的供品。同时，他们还会邀请亲朋好友和邻居们前来祭拜，共同分享这份神圣的喜悦。这种轮流供奉的方式，让每一个家庭都有机会参与到供灯神的活动中来，增强了村民之间的联系和凝聚力。

通过这种对“灯神”的尊崇与敬畏，也让这一传统习俗在不断的流转中得以延续和强化。每一次的供奉和祭祀活动，都是对传统文化的一次传承和弘扬。年轻一代在参与这些活动的过程中，耳濡目染，逐渐了解和熟悉了供灯神的仪式和意义，从而将这一传统习俗传承下去。同时，这种传统习俗也在不断地适应时代的发展和变化，融入了新的元素和内涵。如今，供灯神活动不仅是一种宗教信仰的表达，更是一种文化的交流和传承，成为了骠川地区独特的文化景观。

供灯神这一环节在楚雄骠川地区的花灯文化中占据着重要的地位。它不仅体现了当地民众对神灵的敬畏和信仰，也反映了他们对美好生活的向往和追求。在未来的日子里，这一传统习俗将继续在骠川大地上传承下去，成为连接过去、现在和未来的文化纽带。

在楚雄骠川地区，花灯文化宛如一颗璀璨的明珠，散发着独特的魅力。而当地的灯社文化更是这颗明珠上最为耀眼的光芒，其中以口夸灯社和茨龙美灯社有着别具一格的供奉传统。当你踏入以口夸灯社和茨龙美灯社所在村落的土主庙时，便能感受到一股庄严肃穆的氛围。在土主庙内右侧的神龛之上，分别塑有一尊以小生打扮呈现的灯神。这灯神手持折扇，神态悠然，仿佛正准备开启一场精彩绝伦的花灯表演。他眉眼含笑，面容俊朗，身着精致的戏服，每一处细节都雕琢得栩栩如生，仿佛下一秒就要从神龛上走下来，融入到热闹的花灯队伍之中。

以口夸灯社的供奉细节更是有着与众不同之处。其灯神牌位与其它灯社相比，在书写名号上有着独特的讲究。一般灯社可能只是简单地书写老郎太子的名号，而以口夸灯社却在老郎太子名号的后边，特意加上了几个字，从而形成了其全称“敕封唐朝得道老郎太子掌管花灯狮子之神位”。这一全称背后蕴含着丰富的文化内涵和历史渊源。“敕封”二字彰显出这一神位的正统与尊贵，仿佛是得到了上天的认可和庇佑。“唐朝得道”则追溯到了遥远的历史时期，暗示着灯神的神通广大和悠久传承。而“掌管花灯狮子”明确了灯神在当地花灯文化中的核心地位，他就像是一位威严的守护者，庇佑着花灯和狮子表演的顺利进行。

在灯神牌位的两旁，配衔着“歌乐童子、金花姑娘”。“歌乐童子”天真活泼，仿佛带着无尽的欢乐和活力，他们在灯神的身边，随时准备用清脆的歌声为花灯表演增添欢快的氛围。“金花姑娘”则身姿婀娜，面容姣好，如同盛开的花朵般美丽动人。她手捧鲜花，寓意着吉祥与美好，为整个神龛增添了一份灵动与温馨。更为奇特的是，在灯神的旁边供奉着一只篾扎“神狮”。这只“神狮”是用篾条精心编制而成，每一根篾条都经过了匠人的细心打磨和编织。它造型逼真，威风凛凛，狮头高昂，狮目圆睁，仿佛随时准备一跃而起，展现出狮子的勇猛与力量。

在当地的文化中，狮子象征着吉祥、辟邪和守护。这只“神狮”与灯神相伴，寓意着在灯神的带领下，花灯表演能够驱邪避灾，为整个村落带来平安和幸福。每到重要的节日或表演时刻，村民们都会怀着敬畏之心，来到土主庙前，对着灯神和“神狮”虔诚地祭拜，祈求表演能够圆满成功，生活能够富足安康。以口夸灯社和茨龙美灯社在土主庙内的这些独特供奉，不仅仅是一种宗教信仰的表达，更是当地花灯文化传承和发展的重要体现。它们承载着一代又一代村民的情感和记忆，成为了骠川地区独特文化的重要组成部分。

在楚雄骠川以口夸地区，“神狮”宛如一位神秘的使者，承载着当地民众对美好生活的殷切期盼与祝福。每年正月初八，当新年的热闹氛围还弥漫在大街小巷，当家家户户还沉浸在节日的喜悦之中，“神狮”便开启了它一年一度到本村各家各户的巡视之旅。“神狮”出巡的仪式庄严且隆重，仿佛一场盛大的皇家仪仗。在队伍的最前方，是一对威风凛凛的“回避”“肃静”牌。这两块牌子犹如古代官员出行时的威严象征，高高举起，仿佛在向人们宣告着“神狮”的神圣不可侵犯，让沿途的人们心生敬畏，自觉地为“神狮”让出一条宽敞的道路。

紧接着的是一对印盒灯，印盒灯造型独特，灯光柔和而明亮，在夜晚的街道上闪烁着神秘的光芒，仿佛是传递着上天旨意的神秘信物。扁鼓灯也不甘示弱，它们造型精美，鼓面上的图案栩栩如生，随着队伍的前行，扁鼓灯轻轻晃动，发出清脆悦耳的声响，为整个出巡仪式增添了一份欢快的节奏。再往后，是两杆七星旗在微风中猎猎作响。七星旗上的星星图案在灯光的映照下显得格外耀眼，它们象征着北斗七星的神秘力量，寓意着能够指引“神狮”的前行方向，为人们带来光明和希望。而那一把黄罗伞，更是尊贵与神圣的象征。黄罗伞高高撑起，伞面金黄耀眼，仿佛是为“神狮”撑起了一片神圣的天空，为其遮风挡雨，保驾护航。

在“神狮”的前面，有一位格外引人注目的引道者。他红脸红须，身穿红衣红裤，一副武士的打扮，手持两个红彩球。传说此武士便是“王灵光”，他仿佛是“神狮”的忠实守护者和领路人。红彩球在他的手中上下翻飞，闪烁着迷人的光芒，吸引着人们的目光，也仿佛在向人们传递着“神狮”即将到来的消息。他步伐矫健，眼神坚定，每一步都充满了力量和自信，引领着“神狮”朝着一家又一家走去。

而在“神狮”的后面，则是一位身着黑衣、外套羊皮、黑脸黑须的武士。他手持弓箭，神情严肃，宛如一位忠诚的护卫。他时刻警惕着周围的一切，仿佛在守护着“神狮”的安全，防止任何邪恶的力量靠近。他的存在，让整个出巡队伍更增添了一份威严和神秘的气息。当“神狮”迈着庄重的步伐走进每一户人家时，它的嘴必定是张着的。这一姿态仿佛是在张开大口，将这户人家可能存在的祸祟、晦气全部吞噬。而当它完成巡视，准备离开这户人家时，嘴则会紧紧闭着，寓意着已经将祸祟全部带走，从此这户人家便会清吉平安，和顺安康。这一寓意深刻的举动，让每一位村民都对“神狮”充满了敬畏和感激之情。

所到之家，村民们也丝毫不敢怠慢。他们早早地就准备好了香烛和爆竹，当“神狮”的身影出现在家门口时，便立刻点香燃烛。袅袅的香烟升腾而起，仿佛是村民们对“神狮”的虔诚敬意和美好祈愿。紧接着，爆竹声响起，噼里啪啦的声音响彻整个村庄，既表达了对“神狮”的欢迎，也希望借助爆竹的声响驱赶一切邪恶和不祥。这一习俗在以口夸地区已经沿袭了数百年，历经岁月的洗礼，依然保持着它最初的模样。一代又一代的村民们传承着这一传统，将对美好生活的向往和对传统文化的尊重融入到每一次的“神狮”出巡活动中。

如今，尽管时代在不断变迁，社会在不断发展，但这一习俗依然在以口夸地区熠熠生辉，成为了连接过去与现在、传承文化与情感的重要纽带。它不仅是一种民间信仰的体现，更是当地人民团结一心、积极向上精神风貌的象征，将继续在这片土地上流传下去，为人们带来无尽的福祉和希望。每年正月，当新年的钟声刚刚敲响，整个楚雄骠川坝子便沉浸在一片欢乐祥和的氛围之中。此时，骠川坝子的花灯宛如一颗璀璨的明珠，成为了民间一项重大的艺术展演，同时也是广大人民群众自娱自乐、丰富多彩的活动载体。

正月，对于骠川坝子的人们来说，是一年中最为欢乐和期待的时刻。花灯活动就像一场盛大的节日庆典，吸引着每一个村民的目光。从活动筹备阶段开始，群众参与的广泛性便展现得淋漓尽致。无论是田间劳作的农民，还是在集市上做小买卖的商贩，亦或是在学堂里读书的学子，都纷纷投身到花灯活动的准备工作中。大家分工明确，有的负责制作精美的花灯道具，他们用灵巧的双手，将竹篾、彩纸等材料变成了形态各异、栩栩如生的花灯；有的则忙着排练精彩的节目，从传统的花灯歌舞到新编的戏曲小品，每一个节目都凝聚着大家的心血和智慧。这种参与的自觉性，源于他们对花灯文化的热爱和对美好生活的向往。他们将花灯活动视为展示自我、传承文化的重要机会，无需任何强迫和命令，便主动地投入其中。

而活动内容的丰富性更是让人目不暇接。花灯表演形式多样，有热闹欢快的群舞，舞者们身着色彩鲜艳的服饰，手持花灯，在欢快的音乐声中翩翩起舞，仿佛一群灵动的精灵；有诙谐幽默的小品，演员们用生动的表演和风趣的语言，逗得观众哈哈大笑；还有精彩绝伦的戏曲演唱，演员们字正腔圆的唱腔和细腻的表演，让人陶醉其中。此外，还有各种民俗展示活动，如传统的舞龙舞狮、民间杂技等，让人们在欣赏花灯表演的同时，也能感受到浓厚的传统文化氛围。

正是由于群众参与的广泛性、自觉性以及内容的丰富性，让骠川花灯成为了当地人民精神文化生活不可缺少的一部分。它就像一座桥梁，连接着每一个村民的心灵，让大家在共同的活动中增进了感情，增强了凝聚力。在骠川，村村有灯班，处处闹花灯，成为了一道独特的风景线。走进骠川的每一个村庄，都能看到灯班忙碌的身影。这些灯班中，几代人都演花灯的花灯世家比比皆是。他们将花灯技艺视为家族的瑰宝，代代相传。在这些花灯世家中，长辈们从小就教导晚辈学习花灯表演的技巧和知识，让他们在潜移默化中爱上了这项艺术。他们的家中，挂满了各种各样的花灯道具和演出照片，这些都是家族荣耀的象征。

在灯场上，更是呈现出一派热闹非凡的景象。老的到七八十岁，依然精神矍铄地站在舞台上，用他们丰富的表演经验和精湛的技艺，为观众带来一场场精彩的演出。他们的眼神中透露出对花灯艺术的执着和热爱，仿佛在诉说着他们与花灯的不解之缘。小的五六岁，就已经在长辈的带领下，走上了舞台。他们虽然年纪小，但表演起来却毫不逊色，天真可爱的模样赢得了观众们的阵阵掌声。甚至吃奶的娃娃也被母亲背着，来到了灯场。他们虽然还不懂事，但也被热闹的氛围所感染，挥舞着小手，咯咯地笑着。几代人同场演出，不仅展示了骠川花灯的传承和发展，也体现了家庭的和睦与团结。

随着时代的发展，骠川花灯也在不断地与时俱进。现代每年镇政府都要组织一次花灯大汇演。镇政府高度重视这项活动，投入了大量的人力、物力和财力，为活动的顺利开展提供了有力的保障。在花灯大汇演中，各个村庄的灯班都会派出自己的精英队伍，精心准备节目，互相交流和学习。汇演现场，人山人海，热闹非凡。观众们从四面八方赶来，为自己喜欢的灯班加油助威。舞台上，演员们尽情地表演，将自己的才华和热情展现得淋漓尽致。花灯大汇演不仅为骠川花灯的发展提供了一个广阔的平台，也让更多的人了解和认识了这项独特的民间艺术。

骠川花灯以其独特的魅力和深厚的文化底蕴，成为了楚雄骠川坝子的一张亮丽名片。它不仅丰富了当地人民的精神文化生活，也为传承和弘扬中华民族优秀传统文化做出了重要贡献。相信在未来的日子里，骠川花灯将会绽放出更加耀眼的光芒。骠川是花灯之乡，名不虚传，骠川花灯的前世今生经历了社会变革的风雨经程，新中国成立后更是得到发扬光大。灯头：传承民俗的核心引领，在历史的长河中，骠川花灯从远古缓缓走来，它所演绎的不仅仅是一场场精彩的表演，更是一个完整而丰富的民俗故事。这故事里，蕴含着先辈们的智慧、情感与对美好生活的憧憬，历经岁月的洗礼，依旧在这片土地上熠熠生辉。

在过去，每年的玩灯活动都是骠川地区最为盛大的节日之一。而在每个灯班中，都需要一位至关重要的角色——“灯头”来掌控整个玩灯过程。“灯头”的产生，并非由名声的大小或者财富的多寡来决定。在骠川人民的心中，名声和财富并不能代表一切，他们更看重的是一个人的技艺和对花灯文化的理解。所以，“灯头”往往是由该灯社里花灯演出技艺颇高的人来担任，这就如同现代戏剧中的“导演”一般，有着举足轻重的地位。他们不仅要熟知每一个花灯节目的流程、动作和唱腔，还要根据不同的场合和观众需求，对节目进行精心的编排和指导。

除了技艺精湛的“灯头”，还会选出一名在本村威望颇高的人来主持相关事宜。这位主持人就像是活动的润滑剂，凭借着自己在村里的良好口碑和广泛人脉，协调各方关系，解决可能出现的各种问题。他要确保玩灯活动能够顺利进行，让每一个参与者都能感受到节日的欢乐和团结的力量。在经济支持方面，一般灯社开支费用有着稳定的来源。每个村都设有灯社“会众田”，这是先辈们为了保障花灯活动的持续开展而留下来的宝贵财富。每年“会种田”的收入，就专门用来作为闹花灯的支出。无论是购买制作花灯的材料、演员的服装道具，还是场地的布置和设备的租赁，这些费用都从“会众田”的收入中支出。这一传统的做法，体现了村民们对花灯文化的重视和传承的决心。

“灯头”一般情况下都不调换，这是因为他们积累了丰富的经验和对灯社的深厚情感。每年进入腊月，当寒冷的气息弥漫在空气中，“灯头”就开始忙碌起来，组织当年的花灯活动。那些出门做生意、帮工的灯社角色，无论身在何处，都会收到“灯头”的召唤。他们就像归巢的候鸟，怀着对家乡和花灯的热爱，纷纷归家排练花灯。传说到了原定时间无故不参加活动会受到灯神的惩罚。这传说并非迷信，而是一种无形的约束，它让每一个灯社成员都深知自己的责任和使命，也让花灯文化的传承有了更强的凝聚力。

扎灯：因地制宜的文化表达，在骠川，扎灯是一项充满智慧和创意的传统技艺，每一盏灯都承载着当地的地理风水和习俗文化。每个村耍什么龙、耍什么狮、排什么彩灯，都不是随意而为，而是根据本村的实际情况精心设计的。地理风水在扎灯的选择中起着重要的作用。一些村庄位于山水之间，山清水秀，他们可能会选择扎制象征着吉祥如意的金龙，龙身蜿蜒曲折，仿佛与周围的山水融为一体。金龙的鳞片在灯光的照耀下闪闪发光，寓意着村庄的繁荣昌盛和人民的幸福安康。而另一些村庄地势平坦，土地肥沃，他们或许会扎制威风凛凛的雄狮。狮子造型逼真，毛发栩栩如生，象征着守护村庄的力量和勇气。

习俗也是扎灯的重要依据。不同的村庄有着不同的传统习俗和节日庆典，扎灯的样式和主题也会随之变化。在一些以农耕为主的村庄，会扎制与农业生产相关的彩灯，如丰收的稻谷、勤劳的耕牛等，表达对丰收的期盼和对土地的感恩。而在一些有着特殊宗教信仰的村庄，扎灯可能会融入宗教元素，如莲花灯、佛像灯等，体现出村民们的精神寄托和信仰追求。

扎灯的过程更是一场充满仪式感的艺术创作。工匠们用灵巧的双手，将竹篾、彩纸等材料变成了形态各异的灯。他们精心设计每一个细节，从灯的形状、颜色到图案的绘制，都倾注了自己的心血和情感。在扎制过程中，还会邀请村里的长辈和孩子们参与，让他们了解扎灯的技艺和背后的文化内涵，从而将这一传统技艺代代相传。骠川的灯头和扎灯文化，是当地民俗文化的重要组成部分。它们不仅展示了骠川人民的智慧和创造力，更承载着世代相传的文化记忆与情感纽带。在岁月的长河中，它们如同坚固的桥梁，连接着过去与现在，传承着先辈们的精神与信仰，为当地人民的精神世界注入了源源不断的活力与滋养。

在楚雄骠川地区，民俗文化宛如一条奔腾不息的长河，流淌着先辈们的智慧与传统。其中，说什么吉利词，扎什么灯，耍了才顺，这些看似琐碎却意义深远的内容，都是由祖辈上传承下来的民俗内容确定的，已经约定俗成，成为了当地人民生活中不可分割的一部分。这些民俗规定就像是一本无形的法典，默默地规范着人们在花灯活动中的行为。每一个细节都蕴含着深刻的寓意和美好的期许，人们遵循着这些传统，不仅是对先辈的尊重，更是对美好生活的向往。

以口夸村，它独特的地理环境在民俗文化中有着特殊的意义。经过祖辈们的观察和总结，发现以口夸的地理环境属火。在五行相生相克的理论中，火具有热烈、奔放的特性，如果再耍火狮（红色在五行中属火），可能会导致火气过旺，引发不吉利的事情。所以，为了达到阴阳平衡、顺吉如意的效果，这里禁耍火狮，而要扎蓝色的狮子。蓝色在五行中属水，水可以克火，起到调和的作用。这种选择体现了当地人民对自然规律的敬畏和对和谐生活的追求。而且，以口夸还有一个特别的禁忌，那就是禁止耍龙。传说耍龙在这里会耍不顺，可能会带来一些不好的影响。虽然这听起来有些神秘，但它却深深地扎根于村民们的心中，成为了一种约定俗成的规矩。

茨龙美村同样有着独特的民俗传统。他们耍的狮子也是蓝色的，这与以口夸村有着异曲同工之妙。更为特别的是，茨龙美村的这只狮子是用牛皮做的。这只神狮子（皮狮子）已经有五六百年的历史了，历经岁月的沧桑，依然沿用至今。它就像一位沉默的守护者，见证了村庄的发展和变迁，承载着村民们的信仰和情感。在每一个重要的节日和活动中，这只神狮子都会被请出来，为村民们带来吉祥和祝福。除了这只古老的皮狮子，其他的花灯均用竹篾扎制，宣纸裱糊而成。每个灯社都有一个经验丰富的扎灯师傅，他们就像一群神奇的魔法师，用手中的竹条和彩纸创造出一个个绚丽多彩的世界。扎灯的过程是一场充满仪式感的艺术创作。

首先，师傅们会将剖好的竹条用棉纸条小心翼翼地绑扎成各种彩灯骨架。这些竹条就像是骨骼，支撑起了花灯的形状。师傅们的手法娴熟而精准，每一个绑扎的节点都恰到好处，确保了骨架的坚固和稳定。接着，师傅们会用彩纸裱糊在骨架上。彩纸的颜色鲜艳夺目，有红的、黄的、绿的、蓝的，就像一道道绚丽的彩虹。师傅们会根据不同的花灯形状和寓意，选择合适的彩纸进行裱糊。在裱糊的过程中，他们会仔细地抚平每一个褶皱，让彩纸与骨架完美贴合。最后，师傅们会用画笔在彩纸上绘上特定内容和彩绘图案。这些图案丰富多彩，有花鸟虫鱼、神话故事、历史人物等。每一个图案都有着独特的寓意，它们不仅是一种装饰，更是一种文化的表达。经过师傅们的精心绘制，彩灯狮子方才成型，仿佛被赋予了生命一般，栩栩如生。

在众多的花灯中，扁鼓灯、印盒灯都成一对。这一设计取“天下太平”之意，寓意着世界和平、人民安居乐业。而且，这两种灯上各绘龙头、虎头图。龙在中国文化中象征着权威、吉祥和力量，虎则代表着勇猛、威武和守护。绘上龙头、虎头图，以示“风调雨顺、驱鬼避邪”，表达了人们对美好生活的向往和对邪恶的恐惧。花瓶灯也是一种常见的花灯，它取天下太平，四季太平之意。花瓶象征着平安和稳定，人们希望通过花瓶灯来祈求生活的平静和安宁。“桶灯”则取“一统天下”、“疆土永固”之意。在古代，桶象征着权力和统治，人们用桶灯来表达对国家统一和领土完整的美好祝愿。“日月灯”表达了人们对日月的崇拜和敬仰。日月是自然界中最伟大的存在，它们给予了地球光明和温暖。

人们通过日月灯，祈愿人与自然和谐相处，希望能够得到日月的庇佑，过上幸福美好的生活。除了日月灯，人们还要扎“鱼灯”和“莲花灯”。鱼，在中国文化中一直是富足、吉祥的象征，“鱼”与“余”谐音，扎“鱼灯”取“年年有余”之意，寓意着每年的生活都能够富足有余，不仅物质上丰裕，精神上也能充实满足。莲花则象征着纯洁、美好和吉祥，莲花灯在夜晚绽放出柔和的光芒，仿佛是纯洁的使者，为人们带来安宁与祥和。有的村庄还会扎一支属相灯，这一传统充满了趣味和文化内涵。即当年属相是什么，就扎什么灯。比如今年属龙，就扎一支小龙灯，明年属蛇，也扎一支小龙灯，因为在民间的传统观念中，龙也是蛇的一种升华和神化，它们有着紧密的联系。这些动物彩灯被精心制作出来，每一个细节都体现着扎灯师傅的匠心独运。

当它们被抬到灯场上，中间放上蜡烛，那微弱而温暖的烛光，首先起到了照明之用，在夜晚的灯场上，照亮了人们前行的道路，也照亮了人们的心灵。其次，摇曳的烛光为舞台增添了一种独特的气氛，使整个灯场变得更加神秘、浪漫和富有节日的氛围。这也是人们对自然崇拜的美好愿望的体现，他们将对自然的敬畏和感恩之情融入到这一盏盏花灯之中，希望通过这种方式与大自然建立起一种和谐的联系。在每个村庄，扎灯师傅几乎都是固定的，这是一种传统技艺的传承和延续。他们就像文化的使者，将扎灯的技艺一代代传下去。

比如，以口夸村最后一任扎灯师傅是李春武，他一生都沉浸在扎灯的艺术世界里，用他那双灵巧的手，将竹篾和彩纸变成了一个个精美的花灯。他不仅掌握了扎灯的技巧，更了解每一盏灯背后的文化内涵和寓意，他将这些知识和经验毫无保留地传授给了下一代。茨龙美村扎灯师傅是周全才，他的扎灯风格独特，注重细节和创新，在传承传统技艺的基础上，不断加入新的元素，使茨龙美村的花灯更加绚丽多彩。罗甸安村扎灯师傅是周体元，他对扎灯技艺有着极高的热情和执着，他的作品充满了生命力和艺术感染力，深受村民们的喜爱。

然而，随着时代的进步，科技的发展和社会的变迁，扎灯这一传统技艺也受到了一定的冲击。如今，龙、狮和彩灯很多都是用生产厂家做好的。这些工业化生产的花灯，虽然制作精美、款式多样，但却缺少了一种手工制作的温度和情感。而以口夸村的“扁鼓灯”、“桶灯”、“印盒灯”还沿用篾扎纸裱的传统技艺传承至今。尽管在传承的过程中，由于时代的发展和人们审美观念的变化，花色图案简单了一些，但基本上传承了古老的习俗。这些花灯依然承载着以口夸村村民们的记忆和情感，它们是传统文化的活化石，见证了村庄的发展和变迁。每一盏花灯都像是一位无声的讲述者，向人们诉说着过去的故事和美好的回忆，让人们在现代社会的喧嚣中，依然能够感受到传统文化的魅力和力量。

在楚雄骠川这片充满民俗风情的土地上，接灯是灯社一项极为重要且神圣的习俗。尽管各个灯社在接灯的时间上并不完全统一，但这一习俗却是从古时传承下来的，如同一条无形的纽带，将一代又一代的骠川人紧密相连。虽然各灯社接灯时间不尽相同，但大致的流程和核心意义却是相通的。在骠川人的观念里，不接灯神是绝对不能玩灯的。灯神在他们心中，是花灯活动的守护神，只有得到灯神的庇佑，花灯表演才能顺利进行，才能为整个村庄带来吉祥和好运。当彩灯在扎灯师傅们的巧手下逐渐成型，整个骠川坝子也渐渐被新年的喜悦氛围所笼罩，此时差不多已经进入正月了。与此同时，花灯节目经过长时间的精心排练，也已达到了炉火纯青的程度。这时，就到了设灯坛接灯的重要时刻。

灯坛一般设在会头家，而会头在各村的产生方式和身份也有所不同。以以口夸村为例，村子分为四大角，接灯的桩位是轮流担任的。今年轮到第一角的会头来设灯坛接灯，那么明年就会轮到第二角。这种轮流的方式，体现了公平和团结，让每个角落的村民都有机会参与到这一重要的仪式中来，也增强了整个村庄的凝聚力。设灯坛接灯的仪式庄重而繁琐。会头家会被精心布置一番，灯坛上摆放着各种供品，有新鲜的水果、香甜的糕点，还有香醇的美酒。这些供品不仅是对灯神的敬意，也是村民们对美好生活的一种期许。在灯坛前，村民们身着传统的服饰，整齐地排列着，怀着虔诚的心情等待着接灯仪式的开始。

仪式开始时，会有专人诵读祭文，表达对灯神的感激和祈求。祭文的内容往往充满了对来年的美好祝愿，希望灯神能够保佑村庄风调雨顺、五谷丰登，村民们身体健康、家庭和睦。接着，村民们会点燃香烛，向灯神鞠躬行礼，祈求灯神降临。整个过程庄严肃穆，每个人的脸上都洋溢着敬畏和期待的神情。

骠川唱花灯，有着唱“愿灯”和唱“耍灯”的区别。这两种不同类型的花灯演唱，各有其独特的风格和意义。送灯神之前唱“愿灯”，“愿灯”即许下愿，是每年花灯表演中必不可少的环节。这些愿灯节目，如同历史的活化石，承载着骠川人几百年的文化记忆和精神寄托。以以口夸村为例，《大王操兵》《凤阳花鼓》《补缸》等都属于愿灯。《大王操兵》展现了古代军队的威武气势，寓意着守护村庄的安宁；《凤阳花鼓》以其欢快的节奏和优美的旋律，表达了人们对美好生活的向往；《补缸》则通过生动的表演，讲述了一个有趣的故事，同时也传递了勤劳、善良等传统美德。这些愿灯节目已经传承了数百年，每一次演唱，都是对先辈们智慧和文化的传承和弘扬。

在演唱愿灯时，演员们会全身心地投入，他们的歌声悠扬动听，舞蹈动作优美娴熟。台下的观众也会沉浸其中，仿佛穿越时空，回到了过去的岁月。愿灯的演唱，不仅是一场艺术的盛宴，更是一次心灵的洗礼，让人们在欣赏表演的同时，也能感受到传统文化的魅力和力量。而唱“耍灯”则更加注重娱乐性和互动性。耍灯的节目形式多样，有热闹欢快的群舞、诙谐幽默的小品等。演员们会用夸张的表演和风趣的语言，逗得观众哈哈大笑。耍灯的目的，是为了让人们在欢乐的氛围中度过一个愉快的节日，增进彼此之间的感情。接灯和唱花灯的习俗，是骠川民俗文化的重要组成部分。它们不仅丰富了人们的精神生活，也传承了中华民族的优秀传统文化。在现代社会的发展浪潮中，这些古老的习俗依然散发着独特的魅力，成为了骠川人民心中永远的精神家园。

在楚雄骠川这片充满着神秘与祥和氛围的土地上，开灯与烧灯的仪式宛如两颗璀璨的明珠，镶嵌在民间传统习俗的长河之中，每年都会如期上演。这两场仪式中的愿心灯表演，在民间被赋予了极为重要的意义，被视为了却心愿、祈求福祉的关键环节。在骠川百姓的心中，愿心灯承载着他们对美好生活的无限向往和殷切期盼。他们坚信，若不唱愿心灯，将会遭遇诸多不幸，牛可能会死亡，马也会遭受瘟疫的侵袭，整个村庄将陷入一片阴霾之中。

相反，当悠扬的歌声响起，愿心灯的表演顺利进行，便能为阖村带来清吉之气。村庄里将呈现出一派生机勃勃的景象，五谷会在肥沃的土地上茁壮成长，迎来丰收的季节；人丁也会兴旺起来，家族不断繁衍壮大；社会秩序井然，邻里之间和谐相处，处处洋溢着欢声笑语。这种对愿心灯的信仰，早已深深扎根于每一个村民的心中，成为了他们生活中不可或缺的一部分。

骠川地区各村灯社对于接灯神这一神圣仪式极为重视，通常会选择在除夕之前或是大年初二进行。这两个时间节点，在传统习俗中都有着特殊的寓意，除夕是旧年与新年的交替时刻，象征着辞旧迎新；大年初二则寓意着新的一年有一个良好的开端。接灯之时，全村的男性村民会自发地聚集起来，排起一条长长的队伍。他们身着节日盛装，脸上洋溢着庄重而又期待的神情。队伍的先后顺序有着严格的规定，宛如一场精心编排的盛大演出。

走在最前面的是两个扁灯，它们宛如引路的使者，为整个队伍照亮前行的道路。紧随其后的是狮灯，狮子在中国文化中象征着吉祥和力量，它的出现为队伍增添了一份威严和气势。印盒灯、日月灯、桶灯、花瓶灯依次排列，每一盏灯都有着独特的寓意，它们共同构成了一幅绚丽多彩的画卷。接着是花鼓公、花鼓婆、补缸匠、王大娘等角色，他们都是花灯表演中的重要人物，代表着不同的故事和情感。最后是当年唱愿灯、耍狮的相关演员，他们是这场仪式的主角，肩负着传承和弘扬传统文化的重任。

这支接灯的队伍静静地朝着土主庙灯神位前行，他们的脚步沉稳而坚定，仿佛在诉说着对灯神的敬畏和虔诚。当队伍到达土主庙后，会写一灯神牌位，小心翼翼地供奉在灯神位前。此时，当年演神狮的三位童男会跪在前排，其中引神狮童男居中，他的手中紧紧抱着一只大红公鸡。这只大红公鸡在仪式中扮演着重要的角色，它象征着吉祥和生机。童男会用鸡冠的血点一下所有牌、灯、狮子，这一过程被称为“点光”，也有“开光”之意。在民间传说中，“开光”能够赋予这些物品灵性和神力，使其更好地发挥作用。随后，主祭人会引领所有参加请灯神的人，整齐地跪拜在灯神面前。他们闭上眼睛，双手合十，心中默默祈祷，祈求灯神的庇佑和祝福。那虔诚的姿态，仿佛时间都为之凝固，整个世界只剩下他们与灯神之间的心灵对话。

跪拜完毕后，人们会将灯神牌位迎回到舞台后供奉。舞台上，香烛摇曳，火光闪烁，散发着淡淡的清香。这香烛不仅是对灯神的敬意，也是连接人与神的桥梁。从接灯神开始，直到愿灯演出完毕送灯的这段时间里，香烛会一直燃烧着，照亮着整个仪式的进程，也照亮着村民们心中对美好生活的希望。在这一系列庄重而又神圣的仪式中，骠川人民用他们的虔诚和信仰，传承着古老的文化传统，也延续着对未来的美好憧憬。每一次接灯神、唱愿灯的过程，都是他们与祖先、与自然、与神灵的一次深刻交流，让他们在岁月的长河中，始终保持着对生活的热爱和对传统文化的敬畏。

在楚雄骠川的以口夸村，太平灯神的接神仪式宛如一场盛大而独特的文化盛宴，承载着村民们对美好生活的向往与对传统习俗的尊崇，每年都会在正月初七这一特殊的日子里隆重举行。正月初七一大早，整个村庄便早早地苏醒过来，沉浸在一片忙碌而又庄重的氛围之中。接神队伍精心备办着各种仪式所需的物品，香蜡纸烛被整齐地摆放着，散发着淡淡的香气，它们将在仪式中成为连接人与神灵的桥梁，传递着村民们的虔诚与祈愿。而其中最为瞩目的，当属那乘精心准备的青轿。这乘青轿制作工艺精湛，轿身雕刻着精美的图案，每一处细节都彰显着工匠们的高超技艺。八名壮士打扮得英姿飒爽，他们身着传统服饰，精神抖擞地抬起青轿，仿佛肩负着全村的希望与荣耀。

青轿内安放着本村土主庙内供奉的土主陈三老爷、陈夫人的泥塑小塑像。这两尊小塑像虽然体积不大，但在村民们的心中却无比神圣，它们代表着守护村庄的神灵，承载着世代相传的信仰。在接神队伍出发之际，牌灯成为了引领前行的先锋。这些牌灯造型各异，色彩斑斓，每一盏都蕴含着独特的寓意。在牌灯的引领下，一名童男手持铜锣，有节奏地敲击着，清脆的锣声在清晨的空气中回荡，仿佛是在向整个世界宣告接神仪式的开始。锣声不仅是一种信号，更是一种对神灵的召唤，吸引着人们的目光，也唤起了大家内心深处对传统习俗的敬畏之情。

在童男的前方，一对肃静回避牌格外引人注目。这对牌象征着仪式的庄重和威严，提醒着沿途的人们保持安静和敬意。紧接着，一顶黄罗伞高高举起，伞面金黄耀眼，在阳光的照耀下闪烁着光芒。黄罗伞在中国传统文化中具有尊贵的象征意义，它为土主陈三老爷、陈夫人的塑像遮风挡雨，也彰显着神灵的崇高地位。随后，七星旗、龙凤旗各二杆迎风飘扬。七星旗寓意着北斗七星的庇佑，象征着吉祥和安宁；龙凤旗则代表着龙凤呈祥，寓意着村庄的繁荣昌盛。这些旗帜在微风中轻轻舞动，仿佛是神灵的使者，传递着美好的祝福。接着，扁鼓灯二对、花瓶灯一支、桶灯一支依次排列。扁鼓灯造型独特，鼓面绘有精美的图案，寓意着太平盛世；花瓶灯象征着平安和吉祥，希望村庄能够四季太平；桶灯则代表着一统天下、疆土永固，表达了村民们对国家安定、家乡繁荣的美好期盼。

队伍的最前面，由两位村中长寿的老者引领。他们白发苍苍，却精神矍铄，脸上洋溢着和蔼的笑容。他们是村庄的活历史，见证了接神仪式的代代传承。他们的存在，不仅为仪式增添了一份庄重和神圣，更让年轻一代感受到了传统文化的深厚底蕴和传承的重要性。在老者的身后，村中洞经古乐队奏响了悠扬的乐曲。洞经音乐是一种古老而神秘的音乐形式，它的旋律古朴典雅，节奏舒缓而庄重。乐手们全神贯注地演奏着，每一个音符都仿佛是从历史的深处流淌而来，诉说着岁月的故事。这悠扬的音乐不仅为接神仪式增添了一份神秘的氛围，也让人们的心灵得到了净化和洗礼。

最后，太平灯会全体演员紧随其后。他们身着华丽的服饰，脸上化着精致的妆容，充满期待地准备在接下来的表演中展现自己的风采。他们的表演将是接神仪式的重要组成部分，通过精彩的演出，向神灵表达村民们的敬意和感恩之情。整个接神队伍浩浩荡荡地前行，所到之处，沿途村庄的老百姓早早地等候在自家大门口。他们身着整洁的衣服，脸上带着虔诚的神情，纷纷跪拜敬香。这一画面，仿佛是一幅生动的民俗画卷，展现了村民们对太平灯神的敬畏和对美好生活的共同期盼。每一缕香烟都承载着人们的心愿，在空气中缓缓飘散，融入到这片充满希望的土地之中。

以口夸村的太平灯神接神仪式，就这样在庄重而热烈的氛围中进行着，它不仅是一场传统习俗的展示，更是一次文化的传承和精神的凝聚。它让人们在忙碌的现代生活中，找到了一份心灵的寄托和归属感，也让古老的文化传统在岁月的长河中熠熠生辉。当那浩浩荡荡的接神队伍一路前行，终于抵达东华镇莲华村委会马邑村土主庙时，这座又被称为神庙的古老建筑，瞬间被一种庄严肃穆的氛围所笼罩。土主庙向来是善男信女们心中的神圣之地，听闻接神队伍到来的消息，他们早早地便精心设好了香案，整齐地排列在庙前，以最诚挚的方式迎接这一神圣时刻的到来。香案上，香烛摇曳着微弱而温暖的光芒，香烟袅袅升腾，仿佛是人们的祈愿正缓缓飘向神灵所在的天际。

接神队伍迈着坚定而有序的步伐走进神庙，来到圣母位前。此时，在主祭人的主持下，一场庄重的仪式正式拉开帷幕。主祭人手持接神文表，声音洪亮而清晰地颂读着。那文表上的每一个字都饱含着村民们对神灵的敬畏与期盼，仿佛是在与神灵进行一场跨越时空的对话。村民们静静地聆听着，脸上满是虔诚，他们微微低头，闭上眼睛，用心感受着这神圣的氛围，仿佛能听到神灵在云端的回应。紧接着，便是典礼膜拜环节。村民们整齐地排列着，按照古老的传统，深深地鞠躬，行三拜九叩首之礼。每一次弯腰，每一次叩首，都倾注了他们对神灵的敬意和对美好生活的向往。

与此同时，洞经社的乐手们开始演奏“十供”。那悠扬的乐曲声如潺潺流水，又如阵阵清风，在神庙中回荡。“十供”的旋律古朴典雅，节奏舒缓而庄重，仿佛是在诉说着岁月的故事，也为整个仪式增添了一份神秘而庄严的色彩。仪式进行到高潮，主祭人手持一把锋利的刀具，将一只大红公鸡宰杀。这只大红公鸡在村民们的眼中，不仅仅是一只普通的家禽，更是连接人与神灵的媒介。主祭人将宰杀后的公鸡带回以口夸村，当天便要看鸡卦。这鸡卦在当地有着特殊的意义，村民们相信，通过观察鸡卦的形状和特征，能够知晓神灵的旨意。若是讨得圣卦，那便兆示着本村在新的一年里风调雨顺，清吉平安。

庄稼会在肥沃的土地上茁壮成长，迎来丰收的季节；村民们的生活也会平平安安，没有疾病和灾难的侵扰。更有一些经验丰富、被认为高明的人，他们还能通过观察鸡血的状态，预测一年内本村要逝世多少人，几男几女。虽然这种说法带有一定的神秘色彩，但却深深扎根于村民们的心中，成为了他们生活中的一部分。当神被顺利接回土主庙后，接神队伍才缓缓散去。至此，这场盛大而庄重的接神仪式才算正式结束。然而，精彩并未就此落幕，接下来的贺寿仪式即将在土主庙古戏台精彩上演。

相传正月初七日是土主陈三老爷的生日，为了庆祝这一重要的日子，全体人等齐聚土主庙，为土主老爷做生日。土主庙古戏台经过精心的布置，显得格外华丽。戏台上供奉着灯神牌位和陈三老爷、陈夫人的泥塑（小塑像），它们静静地伫立在那里，仿佛在聆听着人们的祝福。还有那篾扎纸裱的神狮，造型栩栩如生，威风凛凛，仿佛随时准备守护着这片土地和这里的人们。全村分四大角管事依次在两位主祭人的引领下走上戏台，进行典礼膜拜。他们迈着沉稳的步伐，脸上带着庄重的神情，按照古老的传统，行三拜九叩首之礼。每一个动作都整齐划一，每一次叩首都充满了敬意。戏台下，所有观众也一齐与台上的人同步下跪叩首。整个场面庄严肃穆，仿佛时间都为之凝固。洞经古乐队再次奏响“十供”，那悠扬的乐曲声在古戏台上空回荡，仿佛是在为土主老爷送上最美好的祝福。

当全村四大角拜完后，灯社全体演员一齐走上戏台，进行典礼膜拜。他们身着华丽的戏服，脸上化着精致的妆容，用最虔诚的方式向土主老爷表达敬意。之后，备受期待的太平灯正式开场了。但按照传统规矩，第一场必须演出《凤阳花鼓》。这一传统已经世代传承至今，从未改变。

在骠川这片充满着浓厚历史文化底蕴的土地上，《凤阳花鼓》不仅仅是一出精彩的表演剧目，它更像是一把钥匙，打开了时光的大门，让人们得以追溯祖先们那段波澜壮阔的迁徙历程。传说中，在明洪武年间，为了屯军戍边，众多祖先们从繁华的南京应天府出发，背井离乡，踏上了一条充满未知与挑战的征途。他们肩负着保家卫国的使命，怀揣着对未来的期许，一路跋山涉水，风餐露宿。在漫长的迁徙过程中，他们遭遇了狂风暴雨的肆虐，忍受着饥饿和疲惫的折磨，但心中的信念却从未动摇。

最终，他们来到了楚地，在这里扎根繁衍，开启了新的生活篇章。而《凤阳花鼓》，就诞生于这段艰苦卓绝的迁徙岁月之中。它以独特的艺术形式，记录了祖先们的迁徙故事，成为了追念他们的一种方式。每一个鼓点，每一段唱腔，都仿佛是祖先们的声声呐喊，诉说着他们的坚韧与勇气，也传递着他们对故乡的思念和对新生活的憧憬。在当地汉民的心中，《凤阳花鼓》就像是一张珍贵的路线图，它清晰地标注着祖先们的迁徙轨迹，让后代子孙能够沿着这条路线，去探寻家族的根源，感受那段波澜壮阔的历史。

在每年的太平灯演出中，《凤阳花鼓》都占据着至关重要的地位。当土主庙古戏台上的帷幕缓缓拉开，《凤阳花鼓》的演出正式开始。演员们身着鲜艳的服饰，手持花鼓，迈着轻盈的步伐走上舞台。他们的脸上洋溢着自信和自豪，仿佛是祖先们的灵魂在舞台上重现。随着清脆的鼓点响起，演员们开始翩翩起舞，歌声悠扬婉转，如泣如诉。台下的观众们静静地聆听着，沉浸在那动人的旋律中，仿佛穿越时空，回到了那个遥远的年代，与祖先们一同经历了那段难忘的迁徙之旅。

《凤阳花鼓》的演出不仅仅是一场艺术的盛宴，更是一次对历史的致敬，对祖先的缅怀。当演出结束，台下响起热烈的掌声，这掌声不仅仅是对演员们精彩表演的认可，更是对祖先们的崇高敬意。只有当《凤阳花鼓》演出完毕后，其他节目才可以依次登场。这一传统的演出顺序，体现了《凤阳花鼓》在当地文化中的核心地位，也让每一个观看演出的人都深刻地感受到了历史的厚重和文化的传承。在接下来的演出中，各种精彩的节目轮番上演，有欢快活泼的舞蹈，有诙谐幽默的小品，还有扣人心弦的杂技表演。但无论其他节目多么精彩，《凤阳花鼓》始终是整个演出的灵魂所在。它就像是一颗璀璨的明珠，在众多节目中闪耀着独特的光芒，让人们在欣赏艺术的同时，也能铭记祖先们的奋斗历程，传承和弘扬那份坚韧不拔、勇往直前的精神。

在楚雄骠川的以口夸村，每年正月初八都宛如一场盛大而璀璨的狂欢盛宴，被村民们亲切地称作年中年、节中节。这一天，仿佛有一种无形的强大引力，吸引着十里八乡的人们纷至沓来。从周边的村落，到楚雄、双柏、禄丰、南华等不同地区，乃至八界八哨的游客，都怀揣着满心的期待和喜悦，汇聚到以口夸村赶这热闹非凡的初八会。回溯到古时，赶会的场面那叫一个壮观，每年前来的人数多达万人。他们或步行，或乘车，不辞辛劳地来到这里，就是为了亲身感受这份独特的节日氛围。骠川地区的各灯社、洞经古乐队也不甘寂寞，纷纷前来凑热闹。他们带着各自的技艺和热情，为这场盛会增添了一抹别样的色彩。

古戏台成为了整个村子的焦点，这里上演着精彩纷呈的节目。“愿灯”表演宛如一场梦幻般的视觉盛宴，演员们身着华丽的服饰，用精湛的演技和动人的歌声，演绎着一个个古老而神秘的故事，仿佛将观众们带入了一个奇幻的世界。滇戏则以其独特的唱腔和表演风格，展现出了传统文化的魅力。演员们在舞台上唱念做打，一招一式都尽显功底，赢得了观众们的阵阵喝彩。与此同时，土主庙内也传出了悠扬的乐声。演奏者们专注地演奏着“土主经”，那古朴而庄严的旋律，在庙内回荡，仿佛有一种神奇的力量，让人们的心灵得到了净化和洗礼。整个村子都沉浸在一片热闹非凡的氛围之中，欢声笑语、锣鼓声、歌声交织在一起，构成了一曲美妙的节日交响曲。

庙会上，各种摊位琳琅满目，宛如一条五彩斑斓的长龙。做生意的商贩们热情地招呼着顾客，摊位上摆满了各种各样的商品，有精美的手工艺品、实用的生活用品、新奇的小玩具等等，让人目不暇接。而卖小吃的摊位则散发着诱人的香气，烤串、糕点、凉粉等各种美食应有尽有，引得人们垂涎欲滴。村民们也都积极地参与到这场盛会中来，他们纷纷到做会处帮忙，有的负责维持秩序，有的帮忙准备食物，大家齐心协力，共同为这场盛会的顺利举办贡献着自己的力量。

这天一大早，太平神狮就开始了它的巡游之旅。神狮必须是篾扎纸裱青色的，这种独特的造型和颜色，在村民们的心中有着特殊的寓意。它迈着矫健的步伐，威风凛凛地走向每一户人家。每到一家，本户人都会早早地做好准备，红烛高照，燃香点烛，燃放鞭炮，以最热烈的方式迎接神狮的到来。鞭炮声噼里啪啦地响着，仿佛是在向神狮表达着人们的敬意和欢迎。神狮走进家门后，会张开大口，仿佛要将一切邪恶和不祥都吞噬进去。然后，它在家堂屋里拜四方，那庄重而虔诚的姿态，让人不禁心生敬畏。拜完四方后，神狮闭上大口，缓缓出门。在村民们的心中，这一过程意味着神狮将该户的一年四季祸祟都带走了，只留下吉祥安康、清吉顺适和金银财宝。这种美好的寓意，让每一个人都对新的一年充满了期待和希望。

这一天，整个村子里，不论穷户还是富户，每家都会热情地邀请客人前来吃饭。餐桌上摆满了丰盛的菜肴，大家围坐在一起，一边品尝着美食，一边畅谈着生活的点滴，欢声笑语回荡在每一个角落。这种热闹的场景，不仅增进了邻里之间的感情，也让整个村子充满了浓浓的人情味。初八太平会已经沿袭了几百年，传承了几十代人。在岁月的长河中，它不断地发展和演变，但始终保持着那份独特的魅力和深厚的文化底蕴。如今，随着时代的发展和进步，初八太平会也在不断地创新和完善，每年都越办越好，成了以口夸村的一张亮丽名片。

在以口夸村丰富多彩的传统节庆活动中，送灯神这一仪式宛如一曲悠扬而庄重的乐章，为正月初八这热闹非凡的节日画上了一个神秘而圆满的句号。送灯神的时间就定在正月初八的晚上，当夜幕缓缓降临，整个村庄被一层静谧而祥和的氛围所笼罩。这一天，精彩绝伦的花灯演出已经持续了整整一日，演员们用他们的热情和才华，为村民们和远道而来的游客们带来了一场场视觉与听觉的盛宴。而当最后一个节目《大王操兵》的帷幕缓缓落下，送灯神的仪式便正式拉开了序幕。在舞台上，大王身姿挺拔，气宇轩昂，他宛如一位威严的将领，引领着神狮缓缓前行。神狮造型独特，那篾扎纸裱的身躯在灯光的映照下显得格外神秘而庄重。它迈着沉稳而有力的步伐，仿佛肩负着重大的使命。

大王与神狮一同走向土主庙和汝兴寺的各殿。每到一处，他们都仿佛带着全村人的敬意和祈愿，庄重地进行贺礼。土主庙、汝兴寺内，香烟袅袅，神像庄严肃穆，仿佛在默默地聆听着人们的心声。随后，全体灯会演员整齐有序地集合在一起。他们抬着当年的神狮和牌灯，神情肃穆。神狮在众人的抬举下，显得更加威风凛凛；牌灯则在夜风中轻轻摇曳，闪烁着神秘的光芒。他们缓缓朝着土主庙后那棵古老的神树走去。这棵神树历经岁月的沧桑，见证了送灯神仪式的代代传承，在村民们的心中，它是神圣而不可侵犯的象征。

当他们来到神树前，所有人都虔诚地跪下，开始进行送灯仪式。灯神牌位被放置在一个特定的位置，在众人的注视下，火焰被点燃，牌位在火焰中逐渐化为灰烬。与此同时，演员们从神狮上、牌位上撕下一小点纸，也投入火中烧掉。那跳跃的火焰，仿佛是人们与灯神沟通的桥梁，将他们的感恩与祈愿传递到了遥远的天际。大家纷纷烧香祭拜，口中念念有词。他们感谢灯神在过去一年里的庇佑，感激灯神如同一位慈祥的守护者，默默地守护着村庄的安宁与繁荣。在心中，他们虔诚地祈求灯神能够继续保佑村庄在新的一年里清吉平安。希望所有的灾难和困难都能像那燃烧的纸灰一样，随风飘散；期待着五谷能够在肥沃的土地上茁壮成长，迎来丰收的季节；盼望六畜能够健康繁衍，为村民们带来富足的生活；更渴望整个社会能够和谐稳定，人们能够安居乐业，邻里之间和睦相处。

送灯仪式结束后，演员们静悄悄地回去，仿佛生怕惊扰了灯神的离去。不过，送灯仪式的结束并不意味着一年的花灯演出就此画上句号。只是特定的“愿灯”不能再演了，因为“愿灯”有着特殊的寓意和规定，在送灯神之后便完成了它的使命。而其它的花灯演出还将继续，一直持续到正月十五。在接下来的日子里，花灯依然会在古戏台上绽放光彩，为人们带来更多的欢乐和惊喜，让整个节日的氛围延续下去，直到元宵节那热闹非凡的高潮时刻。在历史的长河中，岁月犹如一位深沉的歌者，吟唱着沧海桑田的变迁，而在骠川这片充满烟火气息的土地上，演出花灯已然成为了骠川人融入骨血的一种生活方式。

回溯往昔，几百年的时光悠悠流转，骠川的祖辈们就与花灯结下了不解之缘。那时，简陋的戏台，摇曳的灯火，便是他们欢乐的源泉。他们用质朴的歌声、灵动的舞步，将生活中的酸甜苦辣、喜怒哀乐都融入到了花灯之中。这些花灯，像是一本本鲜活的历史画卷，记录着骠川人在这片土地上的耕耘与收获，记录着他们面对困难时的坚韧与乐观，也记录着他们对美好生活的憧憬与向往。一代又一代的骠川人，如同忠诚的守护者，守着祖辈们唱了几百年的花灯。那熟悉的唱腔，在岁月的风中飘荡，从古老的村落传到崭新的街巷；那绚丽的服饰，在时光的长河中闪耀，从破旧的戏服变成精美的演出装。他们守着的，不仅仅是一场场精彩的演出，更是他们心中的精神家园。在这个家园里，有亲情的温暖，有邻里的和睦，有对传统文化的热爱与传承。

花灯，也是老祖宗为骠川人留下的一份无比珍贵的精神遗产。它承载着骠川地区独特的文化内涵和民族风情，是骠川人身份认同的重要标志。每一个音符，每一个动作，都蕴含着先辈们的智慧和情感。骠川人深知这份遗产的价值，他们用自己的行动，让这份遗产在岁月的洗礼中愈发熠熠生辉。花灯在骠川地区流传了几百年，它就像一棵根深叶茂的大树，深深扎根于这片土地。新中国成立后，社会环境发生了翻天覆地的变化，人们的生活水平逐渐提高，文化事业也迎来了蓬勃发展的春天。在这样的大背景下，骠川花灯也得到了长足的发展。政府开始重视传统文化的保护和传承，为花灯的发展提供了政策支持和资金保障。专业的文艺工作者走进骠川，对花灯进行整理和创新，让它更加符合时代的需求。

改革开放的春风，更是为骠川花灯的发展注入了强大的动力。随着经济的快速发展和人们文化需求的不断提高，骠川花灯更上一层楼。整个骠川坝子，宛如一片花灯的海洋，热闹非凡。尤其是大骠（子午坝子），这里成为了花灯演出的热土。有花灯演出队十四支之多，每一支演出队都像是一颗璀璨的星星，在骠川的夜空中闪耀着独特的光芒。这些演出队的成员们，来自不同的行业和阶层，但他们都有一个共同的爱好——花灯。他们利用业余时间，刻苦排练，不断提升自己的表演水平。长期坚持演出活动，无论是在传统的节日庆典上，还是在村民的婚丧嫁娶中，都能看到他们精彩的身影。

参与花灯演出活动的爱好者达300余人，他们中有白发苍苍的老者，也有朝气蓬勃的年轻人。老者们凭借着丰富的经验，将花灯的精髓传承给年轻一代；年轻人则用他们的活力和创新，为花灯注入了新的元素。如今，骠川花灯已经成为了当地文化的一张亮丽名片，它不仅丰富了人们的精神文化生活，也促进了地方经济的发展。越来越多的游客慕名而来，欣赏这古老而又充满魅力的艺术形式。骠川人也将继续守护着他们的花灯，让这朵传统文化的奇葩在新时代绽放出更加绚烂的光彩。

在当今时代，随着人们对精神文化生活的追求日益增长，优秀的传统文化在民间受到了前所未有的青睐。这种文化热潮在骠川坝子这片充满生机与活力的土地上，更是得到了淋漓尽致的体现。整个骠川坝子仿佛被一股无形的文化力量所笼罩，呈现出歌舞升平、风清气正的良好氛围。当夜幕降临，村庄里灯火通明，男女老少齐聚在一起，伴随着欢快的音乐，跳起了传统的舞蹈。那轻盈的舞步、灿烂的笑容，无不展现出人们对生活的热爱和对传统文化的尊崇。在日常生活中，忠孝仁爱、行善施德的观念深入人心，成为了人们行为的准则。邻里之间互帮互助，尊老爱幼的场景随处可见。孩子们从小就接受传统文化的熏陶，懂得尊敬长辈、关爱他人；老人们则用自己的言行，传承着中华民族的传统美德。

楚雄市子午镇历届政府领导敏锐地察觉到了传统文化的重要性，尤其是对当地特色的花灯文化给予了高度的重视。他们深知，花灯不仅仅是一种艺术形式，更是骠川人民的精神寄托和文化象征。因此，他们将花灯传承演唱活动列为政府的重要议事日程，积极支持和推动花灯演唱活动的开展。政府投入了大量的资金，用于修缮花灯表演的场地，为演员们提供专业的培训和指导。同时，还组织了专业的文化团队，对花灯的历史、文化和表演技巧进行深入的研究和挖掘，将古老的花灯文化与现代的艺术表现形式相结合，让花灯焕发出新的生机与活力。至2025年，楚雄市子午镇已经成功举办了一年一度的花灯汇演达25届。每一届的花灯汇演都吸引了众多的观众和游客前来观看。

在汇演现场，五颜六色的花灯闪耀着光芒，演员们身着华丽的服饰，用精湛的演技和优美的歌声，演绎着一个个动人的故事。观众们沉浸在精彩的表演中，不时爆发出热烈的掌声和欢呼声。这些汇演不仅为当地的群众提供了丰富的精神文化生活，也吸引了大量的游客前来观光旅游，促进了当地经济的发展。

楚雄市子午镇“粮烟基地、花灯之乡”的美誉可谓名不虚传。这里不仅有着肥沃的土地，盛产粮食和烟草，为当地的经济发展提供了坚实的物质基础；更有着深厚的文化底蕴，花灯文化源远流长，成为了当地的一张亮丽名片。

为了将骠川花灯这张名片擦得更亮，进一步彰显“花灯之乡、文化名镇”的特色和魅力，楚雄市子午镇制定了一系列的发展规划。一方面，继续加大对花灯文化的保护和传承力度，建立专门的花灯文化博物馆，收集和展示与花灯相关的历史文物和资料，让更多的人了解和认识花灯文化的历史渊源和发展历程。另一方面，加强与外界的文化交流与合作，邀请国内外的知名艺术家和文化团队前来交流演出，学习借鉴先进的艺术理念和表演技巧，不断提升骠川花灯的艺术水平和影响力。同时，还将花灯文化与旅游产业相结合，开发具有特色的花灯旅游线路和产品。例如，打造花灯主题公园，让游客在欣赏花灯表演的同时，还能亲身体验制作花灯的乐趣；举办花灯文化节，吸引更多的游客前来参与和体验，让骠川花灯走向更广阔的世界。

在历史的长河中，花灯文化于骠川地区宛如一颗璀璨的明珠，散发着独特而迷人的光彩。经过漫长岁月的沉淀与传承，它早已成为当地人民精神世界中不可或缺的一部分。2014年12月28日，这是一个值得铭记的日子，在各级各部门的大力支持下，由骠川地区省、州、市级花灯戏传承人和文艺骨干，正式依法依规成立了《楚雄市子午镇骠川花灯传承协会》。楚雄州（市）政府部门深刻认识到花灯文化对于传承地方特色、丰富群众精神文化生活的重要意义，纷纷伸出援手，在政策、资金、场地等方面给予了全方位的支持。

省、州、市级的花灯戏传承人们，他们深知自己肩负着传承和弘扬花灯文化的重任，多年来一直致力于花灯艺术的研究和实践，积累了丰富的经验和深厚的技艺。而文艺骨干们则凭借着对花灯文化的热爱和对艺术的追求，积极投身到协会的筹备工作中。他们不辞辛劳，四处奔走，组织会议，商讨章程，为协会的成立付出了大量的心血。协会成立10年来，在花灯传承、保护方面取得了令人瞩目的成绩。协会会员的构成丰富多彩，宛如一个花灯文化的大家庭。

其中有从事花灯演唱达50余年的老艺人，他们是花灯文化的活化石，见证了花灯从兴盛到发展的全过程。他们的声音或许不再清脆嘹亮，他们的步伐或许不再轻盈矫健，但他们对花灯的热爱却丝毫未减。他们将自己一生所学的技艺毫无保留地传授给年轻一代，每一个唱腔、每一个动作都倾注了他们的心血和期望。而在这个大家庭中，还有天真可爱的小学生，他们如同初升的太阳，充满了朝气和活力。他们对花灯文化充满了好奇和向往，在老艺人的悉心教导下，认真学习着每一个音符、每一个舞步，为花灯文化的未来注入了新鲜的血液。协会成立后，积极组织各种展演活动，达450余场次。

这些展演活动不仅在当地的村庄、社区、学校等场所举行，还走出了骠川地区，到北京、香港及周边的城市进行交流演出。他们精心准备服装、道具，反复排练节目，力求将最精彩的表演呈现给观众。在舞台上，他们用灵动的身姿、优美的唱腔、绚丽的服饰，演绎着一个个动人的故事，让观众们沉浸在花灯文化的魅力之中。这些展演活动不仅丰富了群众的精神文化生活，也提高了花灯文化的知名度和影响力。在文化强国进程的春天里，楚雄市子午镇骠川花灯传承协会肩负着传承和弘扬优秀传统文化的神圣使命。骠川花灯作为中华民族文化宝库中的一颗璀璨明珠，承载着骠川人民的情感和记忆，是我们宝贵的精神财富。我们要将传承了几百年的花灯传承下去，为“文化强国、文化育民、文化乐民、文化惠民、文化富民”添砖增瓦。

文化强国，是楚雄市子午镇骠川花灯传承协会的目标和追求。骠川花灯作为地方特色文化的代表，其传承和发展对于丰富中华民族的文化内涵、增强文化自信具有重要意义。我们要通过不断创新和发展，让骠川花灯在新时代焕发出新的活力，为国家的文化建设贡献力量。文化育民，是楚雄市子午镇骠川花灯传承协会的责任和担当。通过开展花灯文化的传承和教育活动，让更多的人了解和认识花灯文化，培养他们对传统文化的热爱和尊重。特别是要加强对青少年的教育，让他们在学习和欣赏花灯的过程中，树立正确的价值观和人生观，培养他们的审美能力和创造力。

文化乐民，是楚雄市子午镇骠川花灯传承协会的宗旨和目的。骠川花灯以其独特的艺术魅力和欢快的节奏，能够给人们带来愉悦和享受。我们要通过举办更多的演出和活动，让广大群众在欣赏花灯的过程中，放松身心，感受生活的美好。文化惠民，是楚雄市子午镇骠川花灯传承协会的初心和使命。我们要让花灯文化真正惠及广大人民群众，让每一个人都能享受到文化发展的成果。通过开展送戏下乡、免费培训等活动，让更多的人有机会参与到花灯文化的传承和发展中来。

文化富民，是楚雄市子午镇骠川花灯传承协会的愿景和期待。我们要充分挖掘骠川花灯的经济价值，将其与旅游、文化产业等相结合，推动地方经济的发展。通过发展花灯文化产业，创造更多的就业机会，增加群众的收入，让花灯文化成为富民强村的重要支撑。让我们携手共进，共同努力，让骠川花灯这株艳丽的山茶花永远绽放。

在未来的发展征程中，楚雄市子午镇将坚定不移地继续秉承着传承和创新的理念，以前所未有的决心和勇气，深入挖掘和大力弘扬骠川花灯的文化内涵，使其在新时代的舞台上绽放出更加绚烂夺目的光彩，让“花灯之乡、文化名镇”的美誉如同璀璨星辰，传遍四方。楚雄市子午镇还将把骠川花灯纳入当地学校的教育体系，编写专门的教材，开设相关课程。从小学到中学，让孩子们从小就接触和学习花灯文化，培养他们对传统文化的兴趣和热爱。通过校园文化节、文艺汇演等活动，为孩子们提供展示才华的平台，让他们在实践中不断提高自己的表演水平。此外，还将鼓励学校与民间艺术团体合作，邀请老艺人走进校园，为学生们进行现场教学和指导，让传统文化在校园中生根发芽。

楚雄市子午镇将紧跟时代步伐，积极探索骠川花灯与现代元素相结合的新途径。在表演形式上，引入现代舞台技术，如灯光、音效、特效等，为花灯表演增添更加绚丽的视觉效果和震撼的听觉体验。同时，结合现代舞蹈、音乐等艺术形式，对传统花灯剧目进行改编和创新，使其更符合当代观众的审美需求。让表演更加生动活泼、富有感染力。通过传承与创新的有机结合，楚雄市子午镇有信心让骠川花灯这朵传统文化的奇葩在新时代绽放出更加绚烂的光彩。“花灯之乡、文化名镇”这一美誉，绝非仅仅是一个简单的称号，而是楚雄市子午镇文化自信与文化实力的有力象征。它深刻彰显了当地对自身文化传统的高度认同与自豪，以及在文化传承与发展方面所具备的坚实能力。

随着骠川花灯在传承中不断创新发展，并借助多元化的传播渠道广泛传播，其独特的艺术魅力将吸引越来越多的人关注。这些人将被骠川花灯蕴含的深厚文化底蕴、精湛艺术表现所折服，进而慕名前往子午镇。这一趋势将为当地旅游业注入强大的发展动力。游客数量的增加将带动餐饮、住宿、购物等相关产业的繁荣，形成完整的旅游产业链，从而有力促进当地经济的增长。与此同时，旅游业及相关产业的发展将创造更多的就业岗位，涵盖旅游服务、文化创意、交通运输等多个领域，为当地居民提供丰富的就业机会，增加居民的收入来源，改善居民的生活水平。

此外，随着子午镇因骠川花灯而声名远扬，其知名度和美誉度将得到进一步提升。良好的形象将吸引更多的人才、资金和资源流入。优秀的人才将为当地带来创新的思维和先进的技术，推动产业升级和社会发展；资金的注入将为基础设施建设、文化产业发展等提供坚实的物质保障；资源的汇聚将为子午镇的可持续发展创造有利条件。这些积极因素将相互促进、协同作用，推动全镇在经济、文化、社会等各项事业上实现蓬勃发展，迈向更加美好的未来。

在未来的发展征程中，楚雄市子午镇将继续坚持更为笃定的信念、践行更为务实的作风，持之以恒地推进骠川花灯的传承与创新工作。骠川花灯作为承载着传统文化精华的艺术瑰宝，子午镇将为其营造适宜的发展环境，促使其在新时代的广阔天地中蓬勃生长，充分焕发出旺盛的生机与活力。与此同时，子午镇将倾尽全力推动“花灯之乡、文化名镇”这一美誉广泛传播。此美誉不仅要成为楚雄市子午镇独树一帜的文化标识，更要成为中华民族文化宝库中光彩夺目、熠熠生辉的璀璨明珠。通过不懈努力，让骠川花灯为中华民族文化的繁荣兴盛贡献别具一格且至关重要的力量。

文章来源:楚雄市子午镇人民政府