描绘大美的中国国画新技法——浅谈邱汉桥创造的“锤头皴法”

邱汉桥《屹立》

国画大师邱汉桥最近受长江日报之邀举办国画鉴赏活动，展示了一批小幅（约1-2平方尺）用锤头皴法创作的精品国画。精美绝伦，赏心悦目，令人赞叹不已。中国国画已有·近二千年的历史了，据国画界、理论界及史学界等专业人士研究统计，到今天为止，中国近二千年不同阶段的国画大师们一共创造出了三十六种“皴法”。这其中就包含着国画大师邱汉桥创造的中国国画新技法——“锤头皴法”，我觉得在国画领域：有思想没有能力，画不出国画，有能力没有技法，画不出好国画，有技法没有创造，很难画出精品国画和可以传世的国画。而国画大师邱汉桥则提出了“北势南气，山水大成”的绘画新体系，提出了“忘我忘象”的绘画美学新命题，提出了“悟老庄、追汉唐、学五代、习宋元、观明清、显当代”的绘画十八字法，创造了“锤头皴法和水润墨涨法”。由此可见邱汉桥先生在中国国画界的地位和影响力。邱汉桥大师用他独创的“锤头皴法”，创作了一大批大幅精品国画，如《世纪魂》、《晨》、《恒》、《源脉》、《众山之巅》、《山高水长》等等，获得了广泛的高规格的奖励，同时也受到了各界人士和众多藏家的高度赞誉。许多人士说：邱汉桥大师为中国国画界的领军人物当之无愧。特别是他创造的“锤头皴法”，可以说是为近现代中国国画的大发展做出了突出的无可替代的贡献。

什么是“皴法”？“皴法”是中国国画技法的名称，是表现山石﹑峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。画时先勾出轮廓﹐再用淡干墨或颜料侧笔而画。早期山水画的主要表现手 法为以线条勾勒轮廓，之后敷色。随着绘画的发展，为表现山水中山石树木的脉络、纹路、质地、阴阳、凹凸、向背，逐渐形成了皴的笔法，形成中国画独特的专用名词“皴法”。 历代画论中论皴法的尚有《绘事微言-皴法》、《石涛画语录-皴法章》、《山静居论画》等。在中国画的山水画中，皴法的出现标志着的山水画真正走向成熟。随着中国画的不断发展，千百年以来皴法已经从基本技法演化成了具有生命精神的艺术语言形式，它不仅有独立的审美价值，还体现出不同时代的审美特征，从而具有了独特的价值地位。皴法是画家审美意象的一种外化，它秉承“天人合一”的哲学思想，也是画家思想情感的倾注和渲染。皴法的形式美主要体现在线条美、力度美、肌理美等方面。皴法不仅是一种高度概括、高度成熟、具有相对稳定样式而又符合形式美的规律的一种语言形式，而且也是画家 “因心造境”而产生的审美意象的途径和载体。在各种皴法中表现山石、峰峦的主要有披麻皴、雨点皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、大斧劈皴、小斧劈皴等，表现树身表皮的有鳞皴、绳皴、横皴等。如斧劈皴是唐代李思训所创造，云头皴是北宋山水画家郭熙创造，米点皴是北宋书画家米芾、米友仁父子所独创，墨块皴是现代山水画家陆俨少所创造。总之，深入探索山水画皴法的内在价值对中国画的创新发展有着重要的现实意义。

邱汉桥《千秋》

锤头皴法是中国国画发展到今天，由国画大师邱汉桥潜心作画四十年所独创的一种新的皴法，是中华民族走上了强国之路应运而生的一种国画的新技法，是我们伟大祖国成为东方雄狮呼唤出来的大美绘画新方法，是描绘实现中国梦，壮美大中华的神来之笔，是中国国画走出国门，与西方主流绘画艺术进行正面碰撞“过招”，并引领世界潮流的最佳助推器。锤头皴的诞生，不仅是中国国画界的骄傲，同时它也必将作为宝贵的历史文化遗产而载入史册。许多专家学者评论说：锤头皴法打通了中国绘画南北相融之脉络，打通了东西方绘画紧密交融的平坦宽阔的邃道，从而跨越彼此阻隔的一座座高山，为世界绘画文化大同大美创造了一条独特的路径。邱汉桥大师的锤头皴法，包含锤头点皴和锤头拖皴。所谓锤头皴，就是说邱汉桥的皴法像锤头一样落入纸内，这种“锤头”像是人们敲打山石之痕迹，敲打山石时发出铿锵有力的回响，它不仅含有形，而且含有一种意的传达，其表现有大锤、小锤、点锤、平锤、侧锤、拖锤、轻锤、重锤等等。总之邱汉桥的锤头皴法是百炼之锤，其作品结合他的水润墨涨法，让观者产生一种非常强烈的内心情感的共鸣。他的锤头皴，每一锤就是一个“点”，就是一种音符，或重或轻，或浓或淡，或深或浅，或明或暗，就像演奏家手中的乐器，时而让音乐轻轻地跳动，时而像乐章的高潮处让锤点组合起来似暴风骤雨，给人一种气势磅礴之感；有时又像敲击的战鼓，震撼着你我的心灵，震撼着自然的豪迈，震撼着人类历史的图文。他的锤头皴，轻击起来又像是精工凿玉，那一个个的“点”，仿佛是一颗颗高贵的钻石，坚硬无比，晶莹剔透，熠熠生辉，光芒四射，闪耀着无穷的魅力，给人民带来一幅幅美妙绝伦之作。

著名美学评论家夏忠宪（北京师范大学教授）曾说过“邱汉桥的画在‘点’的表现上见功夫。他笔墨下的‘点’，不仅有大有小、形状、方向和位置，而且由于点的变化、聚散、排列、组合、渐变所产生的线性动向，产生了多种艺术效果。有时点可以主宰画面的重心位置，有时点可以调节画面部分与部分之间的联系。点线联合，气韵生动。”郎绍君先生也曾评价说：邱汉桥的锤头皴法是“含古接今一‘点’中。”无论多少点，都不破坏画中的形体与结构。而不像一些人那样‘点’无伦次，以点毁形，混成一团。他的点是在黑白红对比的基调上求虚中实，实中虚，虚虚实实、实实虚虚，或寓浓于淡，或寓淡于浓，或寓力度于妩媚，或以点破点，使画面不因过分夸张点的节律而单调化，从而保证了画面风格的一致性，形成了邱汉桥大师独特的不同凡响的大美画风。

邱汉桥《晨》

翟墨先生也曾评价过：“邱汉桥的点点的特别妙，大点、小点，密密麻麻的点”。一个点沉默着，两个点就对话，三个点就吵架，无数点就形成点的风暴、点的暴风骤雨。邱汉桥在点的方面做出了很多创造，他用了点的沉默、点的对话、点的争吵、点的风暴，每一个点都饱含着对祖国壮美山河的热爱，每一个点都透露出对民族文化的深刻阐述，他的点有时象初升的红日，有时又象晚上的圆月，令人遐想无际。所以他的点用得非常到位，点出了自家语言风貌。也独创了他的“锤头皴法”。是否也可以这样说：“点”是锤头皴法的核心精髓，是锤头皴法的思想灵魂，是锤头皴法的艺术价值，是锤头皴法的语言符号，是锤头皴法的精神闸门，是中国国画发展到今天的一种立意高远、雄冠古今中外的审美意识和最佳创造。科学家们证实，世界万物是由原子、中子、细胞、细胞核等等组成的，而邱汉桥大师的一大批精品国画，则是用锤头皴法的一个个鲜活真实，韵味无穷的点所构成的。一些国画大家说：要把这一个一个充满灵魂的点，把这无数有血有肉、生命力顽强的点组合成一张张气势非凡，震撼人们魂魄的精美国画，很不容易啊。实际上，他的许多国画，往往需要几个月才能完成。也正是邱汉桥大师的坚忍不拔，精益求精的探索和创造，才使我们的国画诞生了一个全新的技法。他的锤头皴法，锤出了“北势南气，山水大成”，锤出了雄浑壮阔、气势伟岸的世界大美，锤出了清幽灵动、生机勃发的民族大爱、锤出了中华民族百折不饶、勇往直前的伟大精神和豪迈性格，锤出了让世人激动自豪的内心呐喊和昂扬向上的进取勇气。

我觉得，邱汉桥大师所创造的锤头皴法，解开了中国国画发展的历史包袱，跨越了明清沿袭下来的“阴柔”、“小我”和孤芳自赏，参悟到了大同大美的文化真谛，在中华民族实现强国梦的关键时期，在华夏文明勇攀世界顶峰的历史时刻，我们需要大大推广邱汉桥大师创造的国画新技法——“锤头皴法”，让更多的画者和画家以及青少年爱好者学习邱汉桥大师的锤头皴法，尽快诞生一批掌握锤头皴法的中国画画家，用锤头皴法创作出一大批让世界各国人民震撼和惊叹的中国精品国画，让世界人民感受到中华民族博大精深的文化精髓和引领时代精神的中国正能量！