以纸为媒的“‘守’艺人”

在吉林省公主岭市，有这样一位“‘守’艺人”，她融合了中国传统文化，灵活运用雕、剪、刮、撕、折、光影、正倒、层叠等技法展演作品，让作品更加立体生动、充满趣味性，引发观者更多的思考。她就是姚氏纸雕传承人姚艳露。

“学纸雕主要还是受家里的熏陶。”姚艳露说，“儿时，父亲便告诉我，姚氏纸雕最早起源于清朝末年，后被奶奶传承，这是一项家族技艺。父亲常常把一些一笔成画的英雄人物刻画出来，一边雕刻一边告诉我这里面的故事和技法，令我如痴如醉，充满了对纸雕的好奇与探索……”说到这儿，阳光透过窗户斜斜照在她的脸上，温暖且幸福。

长大后的姚艳露考入了吉林动画学院。2009年毕业后，她成为一名“北漂”，虽然从事相关美术行业、薪酬也十分可观，但是长期机械式的工作内容，让她觉得缺乏创意和灵感，与自己的初衷背道而驰。

“越是拼命向前奔跑，离心中的理想就越远，一时间仿佛找不到那个真正的我在哪里，就好似心中仅存的微弱的火苗即将熄灭。”姚艳露感觉那段迷茫的时间很困苦，而一个梦境却让她决定回乡钻研纸雕技艺。

“这个梦到现在我都记得很清楚：我站在一条皮肤溃烂的巨龙身上，它特别痛苦地在污水里慢慢地向前游动，水下厚厚的淤泥，漆黑的夜里下着冰冷的雨，前方是一片失修倒塌的楼房、折断的树枝、望不尽的垃圾堆，一片荒芜破败的景象……之后，我立刻拿起放在枕边的纸笔，将梦境记录下来。”姚艳露用时半个月，创作出成年后的第一幅纸雕作品——正倒画《神羽·回到山林》。

2013年，姚艳露回到家乡，沉下心的她重拾刻刀……

如何用一刀一剪准确生动地表达出作品的思想以及情感？其中的秘诀在哪里？“灵感与创意才是重中之重，这就要求把所表现的思想、显性或隐性的信息以及设计传递给大众。而在创作过程，每一幅作品要精妙构思、反复打磨，每一个步骤都不能马虎，这样才能创作出志趣与形式相得益彰的纸雕艺术品。”面对记者的提问，姚艳露笑着说道。

说起原创，不得不提姚艳露在纸艺绘本《面具》中大胆加入了撕、划、叠、压、穿线等技法，形成了姚氏纸雕的独特风格，受到广泛好评。她的作品荣获中国（昆明）官渡第十一届非遗展创意奖，冰雪双面纸雕灯入选共青团中央新兴经济领域青年助力新经济大展。

“我希望以纸为媒，连接美好的人和事，多向前辈艺术家学习，在做好纸雕艺术传承和保护的同时，让更多的人在亲手制作的过程中，能够被博大精深的传统文化所打动，进而为我们中华五千年的文明史而自豪。”姚艳露说。

（劳动新闻记者 杨雪 通讯员 杨孝天）

来源：中工网