果宸分享｜广州美术学院毕业季壁画工作室部分作品欣赏

转载于广美

展览中的每一件作品都呈现创作者内心世界的投射。壁画的层层透染研磨也彰显着岩彩润物细无声的浪漫；斑驳缺失的画作在保存修复的学生指尖正在若隐若现地重现当年绝美的容颜。

部分毕业作品欣赏

《湾区跃章》270cm x 120cm 综合材料

作者：张永同

指导教师：詹晓燕 陈文苑 袁 溶

创作感想：广州全运会是展现中国体育风采、传递奋进力量的重要舞台。本作品以壁画形式再现运动健儿拼搏瞬间，诠释团结、超越的体育精神。值此盛会启幕之际，愿以艺术之美激发全民热情，共同展望新时代体育发展的壮丽图景。

《灼灼千灯竞渡时》 240cm × 97cm 综合材料

作者：蒋琉毓

指导教师：詹晓燕 陈文苑 袁 溶

创作感想：作品中的花灯以岭南红棉为元素，将龙舟竞赛融入其中。悬于夜色的红棉花灯如长明火炬，既定格了红棉映碧波，光影凝竞技的画面，又串联起从端午民俗到国际竞渡的文化脉络，以此传达出对中华文化生生不息的礼赞。

《青烟引》68cm x 180cm 综合材料

作者：唐 珊

指导教师：詹晓燕 陈文苑 袁 溶

创作感想：作品以古老传说《白蛇传》为叙事蓝本，糅合明清木刻版画的构图、笔墨、意境等视觉语言，在画面布局中融入戏曲舞台的“虚实结合”，将粤剧的“动态表演”注入古画的“静态美学”中，让观者在“绿色梦境”中重温千年传说的永恒魅力。

《越关山》215cm x 130cm 综合材料

作者：张瀚营

指导教师：詹晓燕 陈文苑 袁 溶

创作感想：千年前，西域狮舞曾伴着驼铃沿丝路东传，后演变成广东醒狮。千年后，党的春风又将醒狮文化重响天山。当龟兹壁画中的胡旋舞步与广东狮鼓同频共振，古老血脉在伽师校园苏醒。这不仅是文化回迁，更是中华文明根系相连的当代显影，共舞出民族团结的永恒节拍。

《苍梧谣》 570cm x 120cm 综合材料

作者：彭 颖

指导教师：詹晓燕 陈文苑 袁 溶

创作感想：本作品以苗族“蝴蝶妈妈”（Mai Bang）创世神话为核心叙事，通过运用综合材料拼贴镶嵌，重构一个从“宇宙卵”裂变到万物诞生的神话图景。作品聚焦“卵生宇宙”的原始能量，将苗族古歌中的祖灵符号——龙、鱼、鸟、兽——转化为动态视觉基因，与蝴蝶母题共同构成一种循环往复的时空诗学。光、影、物质在苍梧（苗族神话中的天地脊梁）的隐喻结构上交叠，最终形成一部关于生命起源、族裔记忆与生态共生的当代视觉史诗。

《shopping time》240cm x 80cm 综合材料

作者：鞠 燕

指导教师：詹晓燕 陈文苑 袁 溶

创作感想：这幅作品以广州四海城为灵感，画面中以人物作为核心表现元素，运用半抽象艺术手法进行塑造，生动展现出人们在惬意休闲氛围中享受购物乐趣的美好瞬间。在这里，潮流气息与闲适氛围交织共生，打造出别具一格的城市生活空间。

《灯影传薪》250cm x 110cm 综合材料

作者：林以恒

指导教师：詹晓燕 陈文苑

创作感想：我的创作灵感来源于对岭南传统非遗技艺当代转化的思考。在佛山调研时，我被传统鱼灯竹编结构的韵律感震撼——那些交织的线条既是物理支撑，又构成独特的视觉语言，静态的竹编结构通过匠人的巧手获得了生命的律动感。我尝试用岩彩的矿物质感模拟竹编纹理，以金属箔的光泽再现鱼鳞闪烁的视觉效果。画面中富有节奏感的金色线条，既是对传统鱼灯结构的解构，也是对其内在生命力的重新诠释。

《搭紧未来》166cm x 240cm 综合材料

作者：叶俊华

指导教师：詹晓燕 陈文苑

创作感想：《搭紧未来》以广州城市交通为灵感，巧妙运用粤语双关——“搭”既是“乘坐”，也指“正在进行”，寓意城市交通发展与个体前行同步共进。壁画融合地铁、火车、港口站点和高架桥等元素，流动的轨迹交织成未来蓝图。传统火车与现代高架桥碰撞，象征历史与创新的对话。火车、轨道与高铁站台构成动态韵律，展现广州作为枢纽的活力与包容。作品以艺术语言诠释：搭乘今日的交通网络，我们正驶向无限可能的明天。

《跃途》142cm × 208.7cm 综合材料

作者：徐伟星

指导教师：詹晓燕 陈文苑

创作感想：创作以铁路元素和黄色调为主。黄色，于我而言是充满活力与希望的色彩，而火车，作为工业文明的象征，有着硬朗的线条与强大的力量感，与黄色的明快相互映衬，能更好地传达出一种积极奋进的精神。

《潮汐絮语》150cm × 220cm 综合材料

作者：方美薇

指导教师：詹晓燕 陈文苑

创作感想：创作源于对海葵与珊瑚的观察，它们的形态让我想用矿物颜料定格海洋之美。选择麻布和青金石、朱砂作画，大笔触铺陈深蓝背景，细笔描绘触须时特意保留笔触的粗糙质感，希望呈现原始生命力。在触须末端添加断裂渔线，珊瑚纹理混入锈色，试图通过岩彩的流动感引发对海洋保护的思考。画面中的每道褶皱不仅是海浪的痕迹，更承载着人类与自然共生关系的反思。

《自然之纬》269cm × 70cm 综合材料

作者：郭桐桐

指导教师：詹晓燕 陈文苑

创作感想：创作构想灵感主要来源于对自然的观察，尤其偏爱装饰性绘画的形式构成和节奏感。经常前往学校周围的湿地公园，感受白鹭、飞鸟、树木等自然物的生命力量，这些意象本身具有强烈的形式感和线条感，因此决定将它们结合起来，用平面化符号和装饰性语言去表现作品。从最初被白鹭的优雅形态与林木的抽象韵律所触动，到最终在长卷式的画面中构建起飞鸟、树木与空间的和鸣，整个过程深刻体会到装饰性艺术不仅是形式的秩序之美，更是情感与观念的凝练表达。导师的建议促使跳出了对“唯美”的单一追求，转而思考材质、构成与生态隐喻的多重可能性，使作品在视觉愉悦之外，多了一层对自然与人文关系的思考。

《客龙炽舞》130cm × 280cm 综合材料

作者：凌 翌

指导教师：詹晓燕 陈文苑

创作感想：以客家非遗“烧火龙”为主题，用岩彩的矿物质感演绎传统民俗的炽烈之美。画面中央的火龙与多条长直线构成装饰性造型又给画面赋予了力量感，画面中朱砂与金箔交织出火药爆破的动感，三角构图赋予画面沉稳力量。背景流动的线条模拟火龙舞动的轨迹，青蓝冷色与炽热红黄碰撞，岩彩的粗砺肌理仿佛大地与火焰的对话，将瞬间的庆典定格为永恒的文化图腾。

《绘影拾忆》107cm x 233cm 综合材料

作者：卢铖鸿

指导教师：詹晓燕 陈文苑

创作感想：我以变形抽象的艺术语言解构佛山渔灯与传统建筑，在几何重组与意象提炼中，打破时空维度的桎梏，让记忆挣脱岁月的封印。那些斑驳的光影、飞翘的檐角与鱼灯的曲线相互呼应，不再是具象的复刻，而是通过笔触肌理，让岭南文化基因在当代艺术语境下完成一次深沉的自我表达与对话，这既是对过去的追忆，也是对未来的展望。

《谷雨•生生》85cm x 256cm 综合材料

作者：饶子琳

指导教师：詹晓燕 陈文苑

创作感想：本创作以热带雨林生态为主题，视觉建构中，我运用悬垂的藤蔓增加画面的形式感，利用雨林中的动植物（如大王花、猪笼草、蕨类植物以及蜘蛛等）增加画面中的神秘感。选择亚麻基底，多使用孔雀石、青金石、石青等矿物色作画，斑驳的矿物结晶肌理与金属箔的材质对撞，使画面更加丰富。