永福路52号门前打卡AI《大闹天宫》 未来将登大银幕

“未来影像计划·AI动画创作周”线下展映，未来还将登上大银幕

永福路52号门前打卡AI《大闹天宫》

永福路52号门前，AI《大闹天宫》《宝莲灯》动画成路边风景。不少行人从透着蓝色灯光的展墙前经过，总忍不住驻足看上两眼。

5月10日至18日，由上海电影股份有限公司(简称“上海电影”)、即梦AI共同呈现的“未来影像计划·AI动画创作周”线下展映亮相，数十件获奖作品在这座诞生了多部经典电影剧本的建筑里展出。未来它们还将亮相INS新乐园，并登上影院大银幕，探索更多“AI+影视”应用场景的同时，让传统电影IP进一步走入市民生活。

用AI续写经典美术片

如果成为“弼马温”的孙悟空是一位当代打工人，他会如何应对自己的“社畜”生活？在retopo_乐拓谱用AI创作的《大闹天宫》里设想了这一场景，这个大约3分钟的短片动画在永福路街头橱窗里播映，吸引不少人驻足欣赏。当孙悟空被排风扇吸入异时空后，传统工笔画风的桃林景象与上海美术电影制片厂的经典电影《大闹天宫》一脉相承。动画中孙悟空形象基本保持稳定，画面连贯度和动作流畅性都有不错的表现。

“未来影像计划·AI动画创作周”由上海电影和即梦AI于3月共同发起，围绕《大闹天宫》为代表的中国经典角色形象、《宝莲灯》为代表的中国经典动画故事和《鹿铃》《山水情》等为代表的中式美学风格设立三大赛道，从6700多部参赛作品中评选出25部获奖作品，进行为期一周的线下展映。这些作品的创作者大都不到30岁，好几个还是大学在读，所学的也与动画、电影无关，是真正的行业“小白”。

在水墨风格赛道获得第一名的作品《水乡电影》，作者木童就是大学生，来自嘉兴嘉善，他在作品中使用丰子恺的画风讲述有关露天电影放映的童年记忆。在表现江南乡村风情时，加入了经典水墨动画《小蝌蚪找妈妈》的元素。

去年，上海电影发起“全球AI马拉松大赛”，邀请创作者围绕《哪吒闹海》进行短片创作，并进行线下展示。此次展映的作品水平相比去年有很大提升，也见证了AI技术的快速迭代。

今年是《宝莲灯》开启创作30周年和《小蝌蚪找妈妈》上映65周年，此次活动邀请年轻人用AI进行二次创作的同时，吸引他们关注经典作品，参与IP焕新和续写。“颁奖那天，我们特地告诉所有获奖者，这栋楼的前身是我们上海电影制片厂的文学部。当年，艾明之等老一代上影编剧就在这里写出了《护士日记》等经典剧本。如今大家用AI来写脚本、做动画，传承经典的同时，也与时光记忆碰撞呼应。”现场工作人员说。

AI短片将登上大银幕

今年2月19日，首个AI付费短剧《兴安岭诡事》在抖音上线引发话题，目前播放量已超5000万。不少人认为，AI短剧已成为新赛道。AI动画短片能否尝试以类似的方式商业变现？在上海电影与即梦AI共同宣布的战略合作中，AI动漫短剧共创就是一个重要落地方向。在颁奖活动上，抖音原创动画扶持企划轻漫计划负责人也宣布，将升级打造“抖音原创动画畅想季”，支持AI赋能动画。

商业空间的大屏内容同样是AI动画的重要应用场景。此次比赛的部分作品将于5月14日在上海沉浸娱乐领域风向标——INS新乐园特别展出。“当下许多商业空间的LED大屏都有内容需求，按照传统手绘一帧帧去做，成本很高。许多商业应用场景对于细节的要求并没有那么高，但需要的量很大。”现场工作人员介绍，AI工具可以大大降低内容制作的开发成本，提供量产的可能。

在颁奖活动上，INS新乐园联合创始人兼总裁关山行描绘了未来AI赋能消费的场景，“我们将打造一座虚拟现实结合的沉浸式乐园，迎接AI内容的指数级爆发，把更好的线下体验传递给消费者”。

5月18日永福路52号的展览结束之后，还将移至二次元聚集地美罗城及上影BOE-α超级影城(美罗城店)展出。影院将搭建线下展厅，并以贴片广告的形式，让这些短片在大银幕上播出。现场工作人员表示，相比帮助创作者“接商单”，上影更希望孵化原创力量，通过一次次活动挖掘潜力选手，“未来，他们也许可以做出真正的AI长片”。

此次展览活动由上海电影活动创意厂牌SFC EVENTS策划，是继亮相复星艺术中心的“上海TASTE——去看电影流行史”后，又一次推动电影文化向城市生活方式破圈的展览。SFC EVENTS团队负责人表示：“当下短剧等娱乐方式在抢占受众的注意力，我们希望不断做年轻人喜欢的活动，让电影与新生代观众建立联系。”

(来源：解放日报 记者 钟菡)