周杰伦豪掷7位数买下“渣男”自画像：他抛弃模特女友娶白富美，画作充满情欲，却是独特的艺术天才

转载自：艺非凡

活着，本身就是一场灼烧。

前不久，周杰伦现身香港巴塞尔艺术展（Art Basel），引起现场轰动。

接着，他又在INS上晒出了战利品——一幅自画像素描。

这个让周董豪掷7位数的艺术家，正是20世纪的时代精神象征——埃贡·席勒（Egon Schiele）。

他的作品让无数人潸然落泪，20年间拍卖价格指数更是上涨超1000%。

20岁出头，他便完成了几乎全部创作巅峰。只可惜，这位奥地利表现主义艺术大师，年仅28岁，就因一场肆虐全欧的流感去世。

他短暂的生命如流星，一闪而过坠入黑暗，却时刻提醒我们：

“活着，本身就是一场灼烧”。

01

颤抖的心，撕裂的灵魂

和众多艺术家一样，席勒最钟爱的绘画题材是人像和人体。

在西方传统绘画中，对于人体的描绘往往圣洁优美，赋予神性。

而这些在席勒的作品中荡然无存。

他笔下的人体是扭曲的、变形的，透露着挣扎、迷惘，画面里往往有着呼之欲出的激烈情绪，表达着不变的主题——情欲。

纵然是情欲，有的是明亮快活，有的是隐喻暗示。

而席勒却不。

性意味在他的作品中如此赤裸与大胆，却让人感觉不到愉悦感，反而是压抑的、变形的，神经质的，甚至弥漫着死亡的气息。

这一切与席勒过往的经历脱不了干系。

席勒原本家境不错，父亲在铁路局工作，家中共有五个孩子。

年幼的他除了喜欢和妹妹玩耍，最大的爱好就是画画。

然而在他15岁那年，父亲却因为梅毒而去世，这件事改变了他的一生。

他始终陷在父亲离世的伤痛，不断通过画作来表达自己的内心，而他对于情欲也形成了复杂而矛盾的认识——既欢愉，又痛苦；既迷恋，又恐惧。

在他的画里，男人和女人，没有身份，没有地位，连象征性的背景和装饰也甚少。我们通常不知道画中人是谁，从哪里来。

这其中没有故事，唯有性与欲，在那些蜿蜒的线条中、诡异的配色里，隐藏着他颤抖的心，撕裂的灵魂。

虽然这份痛苦一直与他的生命缠斗，但是这位天才的艺术之路却在进阶。

02

进阶的艺术之路

席勒年仅16岁，就被众多人推荐进入了维也纳美术学院，成为了该学院最年轻的学生。

而同一年，文艺青年希特勒也报考了这所学校，却名落孙山，伤心之下弃笔从戎。

明明是无数人梦寐以求的艺术学府，可是席勒却不当做一回事儿。

因不满学校刻板的教学方式和绘画理念，他直接选择了辍学。

但是在这期间，他遇到了对他产生巨大影响的维也纳分离派大师古斯塔夫·克里姆特。

克里姆特对席勒非常欣赏，不仅购买他的画作，甚至将自己的模特也推荐给席勒。

这个模特便是沃利，当时她年仅17岁，却对21岁的席勒一见钟情。

不过这不难理解，毕竟席勒是从小帅到大，绝对算高颜值，而且离经叛道，又带有一点忧郁而危险的气质，这样的他有着致命的吸引力，很容易让女孩飞蛾扑火。

席勒带着沃利跑去乡下同居，两个人天天腻在一起，和天下所有热恋中的男女一样。

唯一不同的是，席勒经常会喊一声：“别动”，然后跑去拿来画纸和画笔，把沃利当下的姿态画下来。

可以说，沃利是席勒的恋人，也是他的缪斯，她坦然地展露自己，在席勒的笔下绽放。

▲ 电影《埃贡·席勒：死神和少女》

其实到这里，也是说烂了的“画家与模特”的情事。

然而席勒与沃利不仅如此。

席勒因“画作下流露骨”，以未成年少女为模特作画而被逮捕入狱。

其实因画作大胆，内容涉及情欲而备受争议的画家不少，但因此遭受牢狱之灾的，倒是不多了。

当沃利得知席勒被捕，她心急如焚，不仅忙前忙后为他想办法，还去探视、写情书、送吃的。

两个人之间的露水情缘因为这场变故反而真挚、深厚了，这大概就是患难见真情吧。

最后席勒并未获罪，只拘留了21天，被判入狱3天，但不少作品被烧毁。

不过经历了这一遭，席勒和沃利的感情更深了，人们都认为他们会一直走下去。

可谁料，不久之后席勒结婚了，新娘却不是沃利。

03

唯有艺术，才是真爱

当时正处于战乱，席勒深知自己要画画，无论在经济还是生活上，他必须获得更有力的支持，而沃利作为模特没有社会地位，出身又低，显然并非合适的结婚对象。

他转而娶了出生于中产阶级家庭的爱蒂斯，更令人无语地是结婚之前，席勒甚至还与爱蒂斯的姐姐纠缠不清。

得知席勒要另娶他人，沃利悲痛欲绝，但心中仍对席勒有一丝期待，望他回心转意。

没想到，席勒却对她说：“虽然我不能和你结婚，但我们还可以做情人，我保证每年跟你去度几周假，就你和我。”

沃利听到这话愤然离去，爱情从来容不下三个人。

她爱席勒就像爱生命，她可以把自己美丽保无保留地献给席勒，也可以为他奔波守护、包容坚贞，然而这一桩深情却只能以死来句读。

沃利转身投入战场，成为了一名战地护士，却很快因感染猩红热去世。

▲ 电影《埃贡·席勒：死神和少女》中的沃利

席勒为沃利画的最后一幅画就是他大名鼎鼎的《死神与少女》。

画作中的男女模特正是他与沃利。

沃利干枯变形的手无力地拥抱着席勒，预示着这段爱情的无力挽回。

▲ 埃贡·席勒：死神和少女

事实上原本这幅画作名为《男人与少女》，在得知沃利的死讯后，席勒才把画作名字中的“男人”改成了“死神”。

沃利死时年仅23岁，她把人生中最美好的时光都给予了席勒，而席勒对于她而言却是如假包换的“死神”。

沃利的死，似乎并没有对席勒产生太大的影响。

第二年，他就迎来了人生巅峰，在画展上作品大受欢迎，他自己尝到走红的甜头。

而妻子爱蒂斯也怀了身孕，从席勒的大作《家》中，不难看出他对于未来充满了美好的期待。

可是他期盼的一切并未来到。

一场席卷全欧洲的流感，夺走了爱蒂斯和她腹中孩子的生命，而席勒也难逃一劫，年仅28岁就离开了人世。

在电影《埃贡·席勒：死神和少女》中，席勒临死前，不断呼唤着：“我需要……我需要她。”

没人知道他喊的究竟是哪个女人，也许对他来说，唯有艺术，才是真爱。

如今，距离席勒离世已经过去了100多年。

他笔下那扭曲的人体、明艳的色彩，依旧有一种胆大而癫狂的迷人。

而他在情感上，也的确不负责任、始乱终弃。

可是，如果硬要把“渣男”的标签贴在他身上，也着实刻板和极端。

无论艺术还是人性，迷人之处就在于复杂与幽深，就像毛姆所写：

卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。

爱恨情仇终将消散，而艺术的魅力却仍在。