张云龙救不活《淮水竹亭》？爆是爆了，但网友弃剧理由一致

文案|芝麻

编辑|柠檬

《淮水竹亭》终于开播了。

作为经典国漫《狐妖小红娘》改编的玄幻剧，《淮水竹亭》从开机到开播，关注度居高不下。

而这部剧的选角也相当走运，除了人气爆棚的85花女主刘诗诗，配角中的丁禹兮、孟子义也接连爆火，阵容流量拉满。

所以这部剧在首播当日冲上了热榜第一，直接超越了连续霸榜多日的《蛮好的人生》。

但爆是爆了，打开评论区，这部剧却差评如潮，网友的弃剧理由一致：

“稀碎的剧情”、“特效光污染”、“配音出戏”。

这部《淮水竹亭》与《狐妖小红娘·月红篇》由同一位导演执导，只能说“珠玉在前”，并不意外。

01CP靠硬凹，打戏靠特效

《淮水竹亭》讲述了在王权家族少主王权弘业（张云龙饰）与神火山庄大小姐东方淮竹（刘诗诗饰）意外相识，互生好感。

但在两人分别经历亲友惨死后，失去剑心的王权弘业没能救回满怀仇怨的淮竹，最后生死别离的故事。

原著中这一篇章的体量并不大，但是剧版居然长达三十六集，很难想象中间注了多少水分。

前几集剧情给人的观感，像是一群大人在过家家，虽然是古偶剧中的CP感很重要，但也不至于这么着急的“发糖”。

男主一剑劈开毒雾，朝女主伸出手，而对面的女主已经看呆了。

两个人就这么顺势牵手，但这才第一次见面。

到了后面的破阵时，男主又要英雄救美，一把拽住女主倒进自己怀里。

一旦有这种偶像剧情节，画面就开始慢放，就差直接在屏幕中打上一横字：她陷进去了。

CP感是互动中自然而然出现的，而不是靠肢体接触硬凹。

除了男女主按了快进键的感情线，剧中打戏也不知道在燃些什么。

王权弘业对战百目妖君时，只是进入到特效制作的环境中，随手一挥，再回到现实百目妖君就口吐鲜血。

这段勉强能解释是东方神火太强，但大战南垂毒皇的桥段就太“儿戏”了。

毒皇站在地面上，做几个手势，形成了一片手掌形的巨大的毒雾。

而女主挥起笛子，瞬间升起火焰抵挡，男主再一剑劈出一道金光。

一场“恶战”就这么结束了，两边除了动了动嘴皮子，挥了几下手，几乎没有别的动作。

这种全靠特效的打戏，毫无燃点可言。

另外这部剧的滤镜也极为潦草，高饱和度的色调让真景变假景，假景变塑料。

柔光、磨皮，更是让角色的面部失真，画面简直是光污染。

02女主僵硬刻板

虽然剧中有不少新晋流量，但最受关注的还是女主刘诗诗。

而她的演技也是一如既往的“端”。

首先就是观众一眼看过去最先注意到的问题——梗脖子。

无论是站着施法，还是坐着说话，她的脖子总是直挺挺的僵着，表演的注意力全放在控制脖子上了。

古装仪态好是优势，但也没必要一直紧绷。

其次就是眼神，演员之间有眼神交流才有交流感，有信念感。

但刘诗诗主打一个“我不能有眼神接触”。

男女主一起闯进了南宫家的禁地被人发现，男主能编理由解释，一边的刘诗诗像是已经放空自己了。

眼神不看男主，也不看对面，一会看地面，一会看回廊外，不知道还以为她这是在正片里默记台词，怕自己对视过就忘掉。

对手戏演员太难了。

但这还不算完，女主在剧中大部分时候像是个能够移动的“人形立牌”。

妹妹被人抓住当人质，她面无表情。

心疼妖族女孩炼化自己的母亲，还是没有表情。

就算是拍摄海报，也不能这么没有变化吧。

还有老生常谈的配音问题，《掌心》中的原声台词有气无力，这部剧中的配音也并不贴脸。

如今刘诗诗也已经38岁，但回归后几部古偶剧基本都没什么水花。

同为85花的唐嫣已经靠《繁花》逆袭，被提名视后，而刘诗诗还在古偶剧中打转。

与其在美颜滤镜中自欺欺人，不如精进实力，思考一下自己未来的发展。

03结语

漫改剧对剧情的还原度并不是关键，而是能不能展现原作的立意。

这部《淮水竹亭》的原作既有热血战斗、也有凄美爱情。而在前期的剧情中，本该撑起燃点的打戏，却没有一点带动热血氛围的味道。

在感情戏上，男女主除了肢体接触外，也没有什么拉扯的张力。

原本选角中，被认为最贴合角色的刘诗诗，反倒是剧中最让观众出戏的一位。

而男主张云龙在这部剧中的状态不错，瘦下来后古装造型的优势就突凸显出来，吴宣仪、丁禹兮等演员的发挥也可圈可点。

不过，这部剧才更新到第八集，希望后续的节奏，以及女主的发挥能渐入佳境，别让观众彻底失望。