《雄狮猛醒》创作时间:1935年春。尺寸:112×81cm。材质:设色纸本,镜心。
画中狮子身躯占据画面大半,侧身作势,蓄劲待发,成为画面的绝对核心。这种构图方式使狮子的形象更加醒目,吸引观者的注意力,让观者的目光第一时间聚焦在狮子身上,感受到其强大的气场。
背景以淡雅的墨色渲染,既营造出一种宁静致远的氛围,又巧妙地衬托出雄狮的威猛与庄严。右下方仅现尾巴一角,可猜想乃长蛇逃逸,隐出画面,显示了正邪不两立,一方刚猛,一方消退,增强了画面的空间感和层次感。
徐悲鸿以精湛的笔触,将雄狮的形态刻画得栩栩如生。狮子侧身作势,瞠目直瞪,眼光凌厉,呈不怒自威之貌。他强调了邪不胜正的必然性,以一面倒的对比方法来歌颂光明的胜利,黑暗的消退。
狮子以干涩的墨笔勾勒,再以赭石设色,蓬松的毛发以纷披的重墨写出。整幅逸笔草草,以近乎速写法而出,却结构准确,生动逼真,寥寥数笔即刻画出了“凛凛百兽尊,目中无余子”的雄狮形象。这种笔墨运用体现了徐悲鸿高超的绘画技巧和对狮子形态的深刻理解。
画上的题诗“凛凛百兽尊,目中无余子。剧知有长蛇,瑟瑟暗中伺。高行何所畏,浩然气可恃”,进一步深化了作品的主题。诗中描绘了狮子作为百兽之尊的威严形象,同时暗示了当时中国面临的困境(长蛇暗中伺),但狮子毫无畏惧,凭借浩然正气坚守。
整幅画作意境深远,雄狮的猛醒象征着中华民族在危难时刻的觉醒与抗争,是对未来无限希望的憧憬与追求。观赏此画,仿佛能感受到那个风雨飘摇却又充满希望的年代,画中的每一笔、每一划都凝聚着大师对民族命运的关切与忧虑,以及对美好未来的坚定信念。
《雄狮猛醒》不仅是对自然之美的赞美,更是对民族精神的深刻诠释。雄狮的猛醒,代表着中华民族在面对外敌入侵时,从沉睡中觉醒,奋起反抗的决心和勇气。它激励着无数中华儿女为国家的繁荣富强而努力奋斗,成为激励后人不断前行的宝贵精神财富。
特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.