声厂呈现 | 角銅真実中国巡演 今日开票

音乐，是人与世界沟通的语言。而角銅真実的音乐，则是在寻找人与声音、情感、记忆之间的“Contact”。她的创作似与自然共振，将触碰到的一切化为旋律与节奏。她的作品不拘泥于既定规则，既有轻盈柔和的旋律，也充满未知的声音探索。她将马林巴、颤音琴、吉他、人声、语言文字、日常物品等元素融入到音乐中，构建出属于自己的独特音乐世界。她是打击乐手，是多器乐演奏家，是唱作人，更是一位声音艺术家。

角铜真実

去年第三届噪点音乐节，声厂SoundFact曾邀请角銅真実与李亦蕾即兴合作，呈现出充满大自然韵味的「田野耳语：环境二重奏」。如今，声厂荣幸宣布，我们将于今年3月再次邀请角铜真実来到中国，首次以乐队形式展开四城巡演，在充满生机的季节，带来与万物连接的自然之声。上海、西安、成都三站今日已开票！

声厂呈现 SoundFact Presents

上海 SHANGHAI

03/26 Wed.

瓦肆

VAS Shanghai

北京 BEIJING

03/27 Thu.

待公布 TBA

西安 XI'AN

03/29 Sat.

西安音乐厅-交响大厅

Xi'an Concert Hall - Symphony Hall

成都 CHENGDU

03/30 Sun.

ARCH SPACE

上海/西安/成都 已开票

Shanghai/Xi'an/Chengdu

Tickets available at 14:00, Feb. 13th

上海/成都

预售票 Advance ￥180

双人票 Double ￥340

现场票 Door ￥220

座席票Seating ￥160/220

上海/成都

秀动

上海/成都为站席观演

预售票将于演出前日23:59停售

双人票限量开售，售完即止

Performances in Shanghai, Beijing, Chengdu are standing.

Advance tickets will be available until 23:59 on the day before the performance.

A limited number of Double tickets will be available while supplies last.

西安站为座席观演

凭纸质票对号入座

秀动购票将依据现场兑票次序分配座位票

Performance in Xi'an are seated.

Please exchange the paper ticket and take your assigned seat.

Seats for tickets purchased through ShowStart will be allocated based on arrival order.

“呼吸般的自然存在，却以独一无二的色彩释放而出。在不知不觉中打开聆听者的意识，为其注入深刻的感受。”——《Qetic》

“她的音乐是为光与风居住而建造的朴实坚固的建筑，人类可以自由地往来，却无法停留。感谢这种与孤独相似的清新感，也感谢这片神圣而无拘无束的游乐场。”——髙城晶平（cero）

角銅真実出生于日本长崎县的佐世保市，从小便对声音极为敏感。在考入东京艺术大学后，她师从世界知名打击乐演奏家高田みどり（Takada Midori），并在学习期间接触到了丰富的传统与现代音乐，逐步形成了自己的声音美学。她不仅擅长马林巴等各种打击乐器，也对声音环境、即兴创作与音乐叙事有着极大的兴趣。

这段时期，角銅结识了许多同龄段艺术青年，这里的人试图超越“日本爵士”的范畴，更新日本流行音乐的概念。但同时，角銅也在这段时期经历了诸多苦恼与思索：什么是技术？什么是演奏？什么是音乐？什么是表达？

从小就爱上各种乐器的角銅真実

“在接受音乐教育的过程中，我感受到自己无意识地习得了许多东西，被文化裹挟，用他人的语言编织音乐和其它事物。我开始思考，‘我的核心是什么？’于是，我真的不再演奏乐器了。我想从头开始整理自己的思绪。”

——角銅真実

不断自问没有答案的问题，就这样一直到了2015年前后，她才重新找回对音乐的积极乐趣。 与创作歌手野田薰组成三重奏，参与大学时期认识的古川麦组建的管弦乐团，均让她对音乐有了新的感悟。 而最关键的转折点出现在2016年11月，角銅真実作为cero的应援成员，参与了乐队演出。

角銅真実与cero乐队主唱高城晶平

加入cero这支以现代流行音乐为特色的乐队，在众多观众面前演出，这对角銅产生了不小的影响。更重要的是，cero音乐的核心是“歌”，这也引导着原本只是作为打击乐手的角銅，发现了自己作为创作歌手的潜力。这一发现在她的 个人专辑《時間の上に夢が飛んでいる》以及《Ya Chaika》中得到了尝试。尽管在第一张专辑中，“声音”的元素还很强，但到了第二张专辑，“歌曲”的成分便逐渐开始加重了。

2020年，角銅真実在环球唱片旗下发行了第三张个人专辑《Oar》，这是她首次明确以“歌曲”为核心创作的作品，也正式帮助她打开了日本主流乐界的认知。在石若駿、西田修大、光永渉等常年合作的好友协助下 （自2016年起，角銅便参与到石若駿主导的《Songbook》系列中，与君島大空、松丸契、ermhoi等诸多优秀音乐人合作） ，她所关注的歌曲世界得到了极大的拓展。“歌曲”这种形式，以及具有“意义”的词语，在某种意义上也为表达套上了外壳。对于一直追求在音乐中得到自由的她来说，这也许是一个巨大的心境变化。

《時間の上に夢が飛んでいる》2017

《Ya Chaika》2018

《Oar》2020

《Contact》2024

到了2024年的新专辑《Contact》，角銅的方向并不再是向外扩展，而是开始更关注自身所处的位置，回归自己的内心，寻找自我与一切声音的出发点。从声音层面来看，角銅的音乐进入到了下一个阶段，她以独特的声线，将自己从自由爵士与即兴演奏中积累的实验性，与流行音乐做了完美的融合，从而诞生出独属于角銅的“自然系”氛围民谣。

“Contact”一词有接触、联系、连接之意，恰如其分地体现了角銅想要传递的概念——她与自然万物接触，不仅在歌曲中采样了许多自然界声响，也通过《Flying Mountain》《flowers everywhere》等作品刻画了山林草木的景象。她与故乡的记忆联系，翻唱了流传于长崎的民谣《長崎ぶらぶら節》，也在祖母初盆（逝世后第一个盂兰盆节）期间产生了对生死的深刻思考，因而有了《Carta de Obon》这首作品。她与不同的音乐风格连接，将室内乐、传统民谣、氛围音乐、爵士乐等多种元素无缝融合，打造出一张听感极为丰富、音色值得玩味的耐听之作。

《Carta de Obon》的MV使用了2022年“精霊流し”的真实影像，这是长崎县各地传承的盂兰盆节民俗之一，旨在悼念逝者，寄托哀思

与《Contact》的主题一样，角銅真実的乐队也都由近年来与她密切合作过的成员组成——与角銅同为长崎县出身的鼓手光永渉，同样作为cero应援乐手的吉他手古川麦，再加上低音提琴手秋田ゴールドマン和大提琴手巌裕美子，共同组成了如今的五人阵容。这一固定编制为角銅的音乐表达带来了新的诠释，她不再畏惧流行或实验，而是将任何素材转化为“角铜真実乐队的音乐”。

2024年，角銅真実以乐队形式展开了主题为“Contact”的巡演，在日本的寺庙、美术馆、大学会馆等特殊的演出场地，用音乐实现“连接”，展现了专辑《Contact》的多样性。从长崎民谣的根源到先锋爵士的即兴，从剧场音乐的叙事性到电子音效的碎片化拼贴，每一场演出都有着“仅此一次”的化学反应。

角銅真実乐队2024《Contact》日本巡演

角銅真実乐队在山口艺术中心的演出，舞台灯光极具特色

角銅的音乐天赋，或许可以称之为“神赐的礼物”，但她并非高冷孤傲的艺术家，而是许多人口中亲切的“角酱”。也因为角銅平易近人的性格，使得她和众多音乐人及艺术家结为好友。近年来，她的活动范围极为广泛，除了上述提到与cero、石若駿、君島大空等人的合作之外，她还和原田郁子组成即兴组合くくく，加入細野晴臣的舞台表演；作为青葉市子、dip in the pool等音乐人的应援成员参与演出；应邀为Terry Riley、Sam Amidon等海外艺术家的日本演出担任打击乐手；并以各种组合形式登上Fuji Rock、Festival de Frue、森道市場等日本知名音乐节。

角銅真実、細野晴臣、原田郁子

2025年3月，角銅真実受声厂SoundFact之邀，将首次以乐队形式开启中国巡演之旅，并延续“Contact”这一主题，连接自然，连接万物。这个春天，我们期待着与你一起，在角銅真実的音乐现场，用音乐作纽带，找到属于人与声音，人与情感，人与记忆，人与世界的Contact。

角銅真実

中国巡演阵容

角銅真実：马林巴/吉他/键盘/自动竖琴

巌裕美子：大提琴

秋田ゴールドマン：低音提琴

古川麦：吉他/小号

光永渉：鼓

声厂呈现 SoundFact Presents

03/26 上海 Shanghai

03/27 北京 Beijing

03/29 西安 Xi'an

03/30 成都 Chengdu

上海/西安/成都已开票

Shanghai/Xi'an/Chengdu

Tickets available at 14:00, Feb. 13th

上海/成都

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