芜湖电缆工业学校：非遗进校园古老技艺焕新生

看，舞动千年的“无为鱼灯”，展现了劳动人民的勤劳和智慧，祈福来年风调雨顺；

听，那婉转悠扬的“无为民歌”，正在校园上空盘旋，谱写出生产劳动场景和田园风光；

赏，那若隐若现的“无为剔墨纱灯”，一笔一画都是文化传递，让你领略传统艺术的极致魅力。

非物质文化遗产承载着民族的记忆与智慧，是中华民族优秀传统文化的瑰宝。近年来，芜湖电缆工业学校在学生社团中广泛推广非遗文化，不仅丰富了学生校园生活，更让古老的技艺在年轻一代心中生根发芽，延续民族文化血脉。

学生社团作为校园文化的重要载体，为非遗传承与发展提供了肥沃的土壤。芜湖电缆工业学校引进“无为鱼灯”（国家级非遗）、“无为剔墨纱灯”（省级非遗）、“无为民歌”（省级非遗）、“无为庐剧”（市级非遗）等各类非遗项目，聘请非遗传承人作为社团指导教师，每周三下午全校开展社团活动，并定为学校“社团活动日”。通过面对面交流与手把手传授，让学生亲身体验非遗的魅力与精髓，激发他们对传统文化的热爱。

同时，社团积极组织各类非遗活动，如展览、比赛、文化节等，特别是学校组织的“职业体验日”活动，让中小学生走进职业学校，感受职教魅力。社团学生和中小学生们在一起交流，展示自己的学习成果，分享心得与感悟。这不仅能增强学生的自信心与成就感，还能在校园中形成良好的非遗传承氛围，吸引更多学生参与其中。

此外，融媒体社团学生利用现代科技手段，如短视频、直播、DIY体验等，让学生社团成为非遗文化的传播者。通过网络平台，展示社团活动的精彩瞬间，分享非遗技艺的制作过程，让更多人了解非遗、关注非遗，使古老的非遗文化在新时代焕发出新的活力。

非遗传承是一项功在当代、利在千秋的文化工程，让非遗在学生社团中“活”起来，它不仅能丰富学生的课余生活，更能培养学生的文化自信与民族自豪感，让中华优秀传统文化在校园中绽放光彩，在传承与创新中走向世界。

学生在教师的指导下搭鱼骨架

无为民歌走进校园

学生学习制作剔墨纱灯

学生感悟

璀璨鱼灯 舞动青春

□2024电商（1）班 倪容慈

指导教师 赵 骏

要说起鱼灯，就不得不提无为市的传统鱼灯舞，鱼灯和舞者相得益彰，以夸张的造型和流畅的动作在当地民间流传了数百年。每年正月十五元宵节到正月三十，无为大街小巷都会热闹非凡，人们舞动着形态各异的鱼灯，祈求幸福美满的生活。这种独特的艺术形式不仅展示了无为人民的智慧和创造力，更寄托了他们对美好生活的无限向往。2011年，无为鱼灯被列入国家级非物质文化遗产名录，成为中华民族宝贵的文化财富之一。

作为职业学校学生，我被鱼灯体现出的工匠精神打动：鱼灯造型精美，制作工艺考究。鱼灯社团指导老师蒋章的作品堪称艺术和技术的完美结合，从选材、雕刻到彩绘，每一步都堪称精雕细琢。鱼灯形态各异，有鲤鱼、鲫鱼、草鱼等，无不栩栩如生。夜晚，鱼灯亮起，晶莹剔透，色彩斑斓，仿佛真的在流光溢彩的空气中自由游弋，给人以强烈的视觉冲击。

随着时代发展，人们的生活娱乐方式发生了很大变化，但无为鱼灯依然在传承和发展。许多无为老艺人纷纷行动起来，积极收徒授艺，将这门独特的技艺传授给年轻人。无为鱼灯八里灯会常务副会长兼总教练蒋章更是身先士卒，和芜湖电缆工业学校强强联手，招收了许多有志于传承鱼灯艺术的少年学子。正是这些匠师们的辛勤付出，才使中华诸多传统艺术形式得以代代相传，并在当今焕发出新的活力。一些年轻艺术家正在积极探讨现代技术手段和传统技艺的结合，如使用LED灯、激光等，让鱼灯更加绚丽多彩；同时将现代舞蹈元素融入到鱼灯舞中，使鱼灯舞更加富有时代感和艺术感，更能吸引我们年轻人。

作为芜湖电缆工业学校学生，我为学校在无为传统文化传承方面所做出的贡献感到无比自豪。

剔墨纱灯 照亮世界

□2024电商（1）班 徐运会

指导教师 赵 骏

说起剔墨纱灯，无为人可谓无人不知、无人不晓，它占据安徽省内八件“物华天宝”首位，正所谓“纱灯笼皓魄，宣纸载烟云”。新中国成立10周年时，无为剔墨纱灯曾挂于人民大会堂安徽厅。令我感到自豪的是，市内唯一一家剔墨纱灯传承基地正是由芜湖电缆工业学校打造建立。我校张文泉老师负责传承基地的传授工作，她也是纱灯唯一传承人朱晓钟的弟子。

剔墨纱灯的制作工艺复杂，包括木工、雕刻、漆工和绘画等多个方面。灯架通常使用坚硬木材如紫檀、红木等制作，灯面则使用绢纱，并绘以花卉、山水、人物等图案。但张文泉老师并非循规蹈矩、墨守成规的人，她在传统技艺中融入了全新理念，不断研究创新，在薄纱上绘制了许多卡通形象，设计开发出许多纱灯文创产品，让剔墨纱灯技艺有了更多元的现代表现形式。她还鼓励学生在纱灯制作上进行改良和创新，使剔墨纱灯能够更好地融入现代生活，受到更多年轻人的喜爱。

当纱灯亮起，灯光从密针缝就的薄纱上倾泻出来，那细笔勾勒出的人物宛如有了生命，光影流转，翩跹起舞，眉目传情，令人不禁拍案叫绝。我想，随着越来越多的学生参加社团，剔墨纱灯的技艺一定会在东方艺术长廊中发光发热、惊艳天下。

无为民歌 唱响四方

□2024电商（1）班 张加慧

指导教师 赵 骏

小时候，外婆就经常用无为方言唱歌给我听，独特的旋律陪伴了我一整个童年。没想到在学校的无为民歌社团，我竟然又听到了熟悉的曲调，仿佛回到了儿时。

无为民歌社团是我校三大非遗文化传承社团之一，指导老师是荣誉等身的无为市文化馆馆长胡晓兰。据她介绍，无为民歌历史可以追溯到明清时期。那时无为水运发达，商贾云集，周边文化汇集碰撞，形成了兼容并蓄的地方特色，体现在音律上就演变成无为民歌。民国时期，无为民歌在部分音乐家的搜集和整理下，得以流传。新中国成立后，尤其是改革开放以来，无为民歌获得广泛关注和传承。

我把外婆唱的山歌哼给胡晓兰听，她激动地说这是《采茶调》，歌咏着茶农采茶的情景。我的脑子里立刻就浮现出了女孩在茶园中采茶的场面，她们在阳光下采摘嫩绿的牙尖，用手背轻轻抹去额头的汗，脆声齐唱着《采茶调》。我仿佛看到了年轻的外婆穿梭其间，不禁湿润了眼角。

胡老师还给我们哼唱了好几首经典无为民歌，《打麦歌》歌唱的是麦收季节的劳动场面，《孟姜女哭长城》歌唱的是古代爱情的凄苦悲伤......无为民歌记录劳动人民生活，是属于老百姓的，这正是它经久不衰、历久弥新的根源所在。

胡老师说，虽然无为民歌在题材上以歌颂劳动为主，但它形式多样，独唱、对唱、合唱和表演唱等都有。润腔是其中非常重要的表现手法，通过声音的颤动、滑音等技巧，使歌曲更加富有表现力和感染力。在伴奏方面，二胡、琵琶、笛子等民族乐器是它惯常的乐器，可以说，它是百分百的原汁原味。但这也为它的传承发展带来了挑战，现代流行文化的冲击使得年轻一代对传统民歌的关注度降低。在这个背景下，学校开设包括无为民歌社团在内的诸多非遗传承社团，为莘莘学子汲取传统文化养分搭建平台。

是啊，无为是我的家乡，也是所有无为人的家乡，如果失去了这些珍贵的艺术形式，我们还有什么值得骄傲的呢？看着眼前执着专注的胡老师，想起她几十年如一日在无为民歌推广和传承方面付出的努力，我不禁肃然起敬。今后我要学习好、传承好、发扬好这门宝贵的文化艺术。

（记者程榕娟、通讯员谷君）