北京3000㎡聚德楼饭庄（三里屯店）：“聚德成金，以德聚人”

01：项目背景

聚德楼是一家致力恢复传承和振兴精品京鲁“庄馆菜”的老字号品牌，自2013年起，在御膳世家、宫廷菜传人王希富老先生的支持下，聚德楼饭庄创始人张禹珊女士，启动了聚德楼“聚德成金，以德聚人；聚好味以传承，德本心以为民”之路。张禹珊女士深知，聚德楼不仅要提供美味佳肴，更应成为弘扬传统文化的载体。

2023年，在启动3千多平米的聚德楼（三里屯新店）筹建计划时，考虑到投资规模大、成本高且耗时长，张禹珊女士约谈考核了国内多个资深设计团队和设计师，最终选择了在北京深耕20年的安东红坊设计公司，并邀请联合创始人/设计总监林一龙先生亲自主案设计。

张禹珊女士评价道：“最终落地方案完全体现了设计师【不趋同，不另类；无为，无我】的设计理念。自2024年5月正式开业以来，无论是投资回报率，还是空间环境体验，均得到满意的评价。设计师以人为本，注重细节，巧妙地将传统文化精髓融入设计之中，既展现了老祖宗的极致审美，又帮助我们有效控制预算。他的设计完美平衡了商业需求与文化追求，实现了我心中的诗与远方。”

02：项目定位

筹备初期，设计师与张禹珊女士多次沟通后，决定沿袭传统中式设计风格，同时结合皇家文化、兼顾当代审美需求，确定了将探索中国传统文化对当代空间设计的影响和表现作为研究课题 ，力求突破传统与现代的界限，赢得不同人群的认可。

•带着对中国传统文化的敬仰，秉承“仁义为友，道德为师”的修身理念，将“聚德成金，以德聚人；聚好味以传承，德本心以为民”的核心价值观贯穿始终。设计师以北京四合院逻辑为原型规划平面动线和空间环境，在每个不经意的发现中营造细节氛围，尝试表达当代文人的修为与传承。

•在材质上，通过精湛的手工工艺使具有中国传统文化特色的材料：金砖、堆漆漆画、缅花木雕刻和云纹、缠枝纹、宝相花等传统图案完美结合，制作出中堂、屏风等具有代表性的传统空间，展现了传统工艺的魅力和韵味。

•同时，设计师运用现代科技产品与传统手工工艺相结合，在材质、光影、色彩和软装搭配上融入时代元素、使空间呈现“意境中国”重塑“四合院”的精神内涵，实现传统也能成为打卡地的最初愿景。

03：作品赏析

四合院作为中国传统建筑的典型代表，其围合式的布局、中轴线对称的空间组织等元素，在聚德楼新店中得到了巧妙运用，使餐厅空间层次分明、秩序井然。

每当提到红墙绿瓦、朱门金钉，大家就会想到故宫。从入口次第铺开到墙顶、廊柱，层次递进，将皇城文化用色彩表达也是设计定位的具体呈现。

尤为引人注目的是悬挂在中堂正中的佛青蓝牌匾，“聚德楼”三个大字是王希富老先生亲笔题写，字体遒劲有力，牌匾四边镶刻九条龙，赋予整个空间深厚的历史文化底蕴。置身于此，每一位食客都能体验到中堂文化所蕴含的家庭和睦、修身养性的深远意义。

中式木雕作为中国传统工艺的瑰宝，承载着数千年的历史文化。设计师选用80毫米厚缅甸花梨原木雕刻作为中堂的装饰元素，不单是为了点缀空间，更为赋予每一寸空间以生命和故事。而每一位踏入这里的客人，在欣赏木雕细腻纹理与精湛技艺的同时，也能感受到流淌在中国人血脉中的文化底蕴，体验到东方美学的意境。

电梯间进入前厅的拱形门洞源自故宫的宫门，当宾客踏入饭庄时，仿佛穿越时光，感受到浓厚的历史氛围。腐蚀红铜大门采用阴刻雕饰、红色手工条砖、绣墩、石材翘头案的服务台，所有一切彰显出设计师对细节品质的极致追求。

“廊深池更深，吹竹多新声。” 宽度2.2米高度4米的环形通道如同四合院的连廊，不仅达到消防规范要求，同时贯通两侧的包间（厢房），实现最短距离传菜目标。

顶部精美的雕花纹饰、高低对应的凹龛如同跳到的音符，不仅富有韵律还实现照明需求，设计师巧妙地将拴马桩和瓷器陶器融入区其中，创造出高低错落、层次丰富的视觉效果，不仅赋予空间独特的阵列感，还让数千年的中华文明精髓，在现代空间中得以传承与新生，亦让每位食客漫步其间时，可以感受到步步皆景、处处生辉的独特魅力。

“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。”窗户的景色别有洞天。看月落，听风吟，浮生若梦，为欢几何？无论是和亲朋好友聚餐，或是与友品茗谈古论今，都能在这古韵悠悠的空间里，找到一份宁静与温馨。

为给客人提供仿若置身于原始森林的用餐体验，室内负氧离子浓度保持在5000以上。这种设计不仅提升了就餐空间的空气质量，更营造出一种宁静、舒适的氛围，让每一次聚餐都成为身心放松的享受。

“天下大事，必作于细。” 门把手上的“德”字，并非仅为装饰，而是设计师精心打造的品牌文化与经营理念的传递桥梁。每一个“德”字，

皆承载着“聚德成金，以德聚人”的核心价值。

当指尖滑过文字的轮廓那一刻，不仅加深了对聚德楼文化的理解与记忆，更触动了内心深处的情感共鸣，赋予每一次进出独特的仪式感。无论是在包间还是公共区域，这一标志性的符号时刻提醒着人们聚德楼所代表的温暖与可靠服务态度。

传统手工漆画屏风的使用，在为空间增添华丽视觉效果的同时，又流露出中国传统工艺的独特韵味。中式的雅致，不仅在于其古朴的线条、温润的材质，更在于它承载的文化意蕴。每一处细节，都是对浮生若梦的深刻理解，是对岁月静好的温柔守候。

在继承传统文化精髓的同时，设计师用时尚设计理念，通过现代科技产品与传统手工工艺相结合的方式，在材质、光影、色彩和软装搭配上融入时代元素、使空间呈现“意境中国”的精神内涵，实现传统也能成为打卡地的最初愿景。置身于此，仿佛时间的脚步也放缓了节奏，给予每位食客在繁忙生活中片刻驻足的机会，去体会那份蕴含在日常中的诗意美感。

800平米的宴会大厅宴会厅采用动态软膜与大型电子屏互动的设计，可存储大量动态图案，并能根据宾客要求制作更新内容，满足了婚宴、家宴、公司会议及产品发布等不同性质的大型活动需求。

同时，正对舞台可移动的手工漆画屏风，为各类活动增添了仪式感，使每一场活动都能在充满文化氛围的环境中进行，给宾客留下深刻的印象。

渐变色软膜，宛如一幅流动的水墨画卷，既作为背景勾勒出优雅的剪影，又为空间增添了无尽的美感与诗意。设计在此刻不仅是美学的体现，更是人与环境对话的桥梁，让每一位置身其中的宾客都能感受到独特的艺术氛围和温馨的人文关怀。

每间包房都是一个独特的艺术空间，都有各自的故事。设计师根据不同的主题和目标受众，精心打造。

水墨画的融入为室内增添了雅致的韵味，将“明月松间照”、“枯松倒挂倚绝壁”的自然美境拟于咫尺之间，勾勒诗意生活，自然引入中透露空间谦和雅正的文人气息。

每个空间，都配备了定制智能照明方案，根据场合、时段及宾客需求自动调整照度、色温和场景，确保每一次用餐体验独一无二。在这里，每一顿饭都是一场视觉与味觉交织的艺术之旅，每一位客人都是尊贵的鉴赏家。

案例信息

项目所在地：北京

项目面积：3000㎡

案例类别：餐饮

设计单位：安东红坊（北京）设计有限公司

主案设计师：林一龙

团队：李亭亭、姚建艳、陈姝含、Romer、靳力镔

2013“筑客”封面人物 / 2022 新浪卓越设计青年/2023“金堂奖”杰出设计奖

从业20余年，致力服务于政界、商界、企业界，以及为私人豪宅业主提供设计与全咨托管服务。作为70后设计师，兼具沉稳与创新。设计理念：不趋同，不另类；无为，无我。