《永夜星河》打破古装剧刻板印象实现破圈

热播剧《永夜星河》迎来收官。该剧话题度和人物角色的热议与日俱增，打破圈层。

超出预期成为年度黑马

今年的国产古装剧整体上同质化现象严重，对演员的依赖度增大，剧集本身新鲜感不足。

《永夜星河》热度和口碑超出预期成为年度黑马，原因在于剧本的创新。作为一部赛博古装轻喜剧，融合“穿书”和“系统”两大元素，它不仅有新鲜有趣的世界观，也从主角“凌妙妙”挣脱系统任务的绑定切入，探讨了自我价值实现、身份认同等当下年轻人同款问题，展现跳脱出古装剧舒适区的新解法。

在此前提下，即便“夹子音”“古偶甜剧”等元素一开始不被部分观众主动选择，但靠着过硬的剧核，《永夜星河》最终满足了大部分观众对古装剧的情感需求，得以实现破圈。

打破古装剧重复沉闷局面

在题材上，《永夜星河》被认定为“穿书系统冒险剧”。它讲述了鬼马少女凌妙妙意外穿进志怪小说《捉妖》，成为炮灰女配并绑定任务系统，在系统要求下时刻推进主线剧情——击杀大妖、拯救世界，以及必须要完成的支线任务攻略书中“反派”慕声的故事。

内容层面上，剧集在“穿书+系统”的新鲜奇幻设定下，讲述了一个关于自我成长、自我认同的故事。其中，女主角穿书后跟任务系统强制绑定的设计，不仅在古装长剧首次出现，且把戏剧效果强调到极致。

《永夜星河》扎实严密且充满巧思的内容设计，使得爽感情绪与情节逻辑兼具新鲜感。看多了古装剧动辄建立在家族与朝廷利益基础上的命运纠葛、情感争斗，观众难免会觉得沉闷、繁冗、陈旧，《永夜星河》轻巧而又游戏感十足的故事则非常解压，配得上“好看”的评价。

观众能够很容易被代入“系统”设定，沉浸感十足地观看，制作层面上的功夫也是可圈可点。《永夜星河》不仅为“系统”构建了一个完整的世界观，大至术法体系，小至“系统提示”都经过详细考量，同时精致有分量的视效质感也为奇幻世界增添真实可信度；在构建系统空间上，基于凌妙妙进入了一本书的设定，剧集以“书籍+文字”为核心元素、以打造“文字空间”为系统视觉设计理念，从中国传统书法字帖中汲取灵感、选用类文字的符号来完成系统空间的设计。在系统元素设计上，则紧扣世界观，例如“系统提示”就从妖的体系入手，选用“小尘妖”作为系统提示的视觉元素，增添趣味性的同时，也让世界观更可信。

情节大开脑洞但“接地气”

业内有一种声音，穿书IP的新趋势：大女主、大男主剧本逐渐式微，“小人物”配角剧本越来越受欢迎。因为观众厌倦了千篇一律的“一穿改命”，反而愿意在普通人身上找到共鸣。同时，普通人的视角也更方便个人情绪抒发，讲述跟自己生活相关的故事。

以《永夜星河》为例，抛去新鲜感设定，在情感层面它为何能获得主流观众共情并口口相传，特别是突破了低龄年轻群体的界限呢？有网友归纳恰恰在于其“有人味，而没有一些当代职场人在工作上表现出的那种疲惫和涣散”。

虽然是古装剧，但《永夜星河》依旧紧贴着普通人的心，女主角凌妙妙是现实生活中每一位职业女性的写照，枯燥乏味的996生活须有《捉妖》这样的小说陪伴，穿书之后的冒险实现了都市人逃离现实压力的幻想，被强制绑定系统任务以及对主角吐槽又增添参与感与趣味性。总之，《永夜星河》为当下职场人提供了一种“情绪解药”。

系统或许是虚拟的，但情感是不作伪的。在系统的虚幻外壳包裹之下，找到真实的自我与情感，也是《永夜星河》最能引起观众共鸣的情绪连接。文/本报记者杨文杰